Oavsett om det är på grund av kärleken till att se vad andra människor gör med sina hem, eller för att vi har en vän inom fastighetsbranschen, så vänder sig många av oss till fastighetsfotografering. Naturligtvis kan vem som helst springa runt och skjuta ett hus på några minuter. Det kan vara användbart, men bättre bilder kräver ett bättre pris för ett hus, antingen för försäljning eller uthyrning. Så vad kan du göra för att få din interiörfotografering att sticka ut från de andra?
Tja, ganska mycket faktiskt. En del av det handlar bara om en grundläggande förståelse för vad ett interiörskott kräver. Fantastiska vinklar, raka väggar och till och med ljus gör en enorm skillnad för bilden. Vi pratar inte om avancerade, multi-light inställningar med tilt shift-objektiv här, bara att få bättre bilder.
#1 – Använd ett stativ
Du kan nappa runt och fotografera handhållen, men för många hus kan du behöva längre exponeringar. Hög ISO kommer bara att introducera för mycket brus, så ett stativ är det bästa alternativet. Det saktar ner dig, men det gör också att du koncentrerar dig mer på skottet. Du kan använda tiden till att kolla runt ramen efter lösa kablar, eller rörigt, och skapa kompositionen innan du trycker på avtryckaren. Några av de andra tipsen har nytta av att använda ett stativ också.
#2 – Använd Live View
Jag fotar med en Fuji X-T10, så allt är live view, antingen med skärm eller med elektronisk sökare. De flesta kameror har ett Live View-alternativ (om din kamera har ett videoläge har du sannolikt Live View), vilket innebär att du kan se bilden innan du tar den. Det är ännu bättre om kameran har en lutande skärm.
#3 – Gå bredvid
Att fotografera brett kan få rummet att se bra ut, även om du måste vara försiktig så att du inte överdriver det. Att sitta tätt i ett hörn medan du försöker få in de andra tre hörnen ser bara fel ut. Gör det inte. Allt i intervallet 16-24 mm på full ram (eller motsvarande skörd som motsvarar ca 10-16 mm) är bra. Du behöver inte heller visa allt. Våra ögon och hjärna kommer att fylla i luckor, så ett halvt skåp och kudddelen av en säng fungerar bra på ett foto. Jag använder Samyang 12 mm-objektivet (kolla priser för det objektivet på Amazon eller B&H Photo) för mitt breda inredningsarbete.
#4 – Ta en eller tvåpunktsperspektiv
Det finns standardvyer du kan fotografera. Ett 1-punktsperspektiv fotograferar så att sensorplanet är parallellt med en vägg. Den visar sidoväggen som leder in i bakväggen och hjälper till att skapa en scen. Ett tvåpunktsperspektiv är där du skjuter in i ett hörn. Hörnet behöver inte vara centrerat i ramen, men försök inte visa tre väggar.
#5 – Fotografera från mitten av rummet
Vi har inte alla råd med ett tilt-shift-objektiv för att hålla perspektivet i schack, så det är en riktigt bra idé att fotografera med kameran på eller något över mitten av rummet. Det betyder att du kan hålla kameran riktad rakt ut för att hålla väggarna vertikala. Även om perspektivförvrängningen du får kan korrigeras i efterproduktion, är det mycket lättare att få det rätt i kameran. Detta är ytterligare en anledning att använda ett stativ också.
#6 – Använd en bubbelnivå
De flesta kameror har en elektronisk nivå, men inte alla. Även då fungerar vissa bara för horisontlinjen och visar inte lutning. Det är också en fråga om tolerans. Jag tycker att en liten hotshoe-bubblanivå fungerar utmärkt, och du ser exakt när kameran är i nivå, både från sida till sida och upp och ner. Det senare är viktigt för att väggarna ska se raka ut.
#7 – Konsol, fäste, fäste
När man fotograferar interiörer finns det ofta ett stort ljusutbud i ett rum. Från ljuset utanför till de mörkaste hörnen av ett rum. Ofta är det mer än vad din kamera kan fånga på en enda bild. Bracketing är din vän här. Det betyder att du tar en normal exponering, en bild 2 steg underexponerad och en 2 steg överexponerad. Lightrooms Merge to HDR-funktion kan användas för att kombinera bilderna för mer redigeringsutrymme. Du kan också välja att använda fler bilder (4 stopp under och överexponerade om du vill ha ännu mer latitud) till exempel när du vill visa vyn utanför ett fönster.
#8 – Använd utfyllnadsblixt
Ett annat sätt att få ner det dynamiska omfånget är att använda studsad blixt för att fylla i skuggorna. Genom att rikta blixten mot taket och väggarna bakom dig kan du minska skuggorna i området framför dig. Det är möjligt att göra detta på kameran, men det fungerar även utanför kameran. Du kan till och med bara hålla blixten i handen riktad mot taket.
Du behöver en radiotrigger för blixten, eller ett system med inbyggda triggers som Cactus RF-60 (pris på Amazon och B&H Photo) och V6ii trigger. Ser du skillnaden mellan handdukarna och den närmaste delen av sängen på dessa bilder? Det är vad fill flash gör. Det är subtilt, men lyfter ljuset i rummet.
#9 – Gå vertikalt för tidningar
Med så mycket inredningsarbete på webben har det skett en förändring mot horisontella bilder i inredningsfotografivärlden. Men tryckta tidningar finns fortfarande där ute, och om du vill att ditt arbete ska publiceras måste du fotografera vertikaler för enskilda tidningssidor. Vertikala betyder vanligtvis att låta ögat fylla i luckor, så använd kompositionen för att visa antydningar om rummet.
#10 – Magi efter bearbetning
Få så mycket rätt i kameran som möjligt, men redigera dina Raw-filer för att få fram deras bästa. När du efterbearbetar i ett program som Lightroom, bör du ta ner Highlights och öppna upp Shadows. Ta sedan ner de svarta för att säkerställa att kontrasten som förloras från att öppna upp skuggorna inte påverkar bilden för mycket. Lite klarhet kan också hjälpa. Hitta en linsprofil i Linskorrigeringar för att korrigera för snedvridningar. Använd Lightrooms Upright-verktyg för att fixa perspektivproblem i bilden som kan hända.
Slutsats
Förhoppningsvis har du funnit dessa tips till hjälp för att komma igång med interiörfotografering. Om du har några andra att dela, gör det i kommentarerna nedan.