Det brukade vara så att diskussionen om rum- och tidkontinuumet föll i domänen av science fiction-författare och astrofysiker. Inte längre dock.
I grunden inkluderar videografi alltid att ändra tid och utrymme för din tittare. Genom video kan du rutinmässigt utöka sekunder till minuter eller komprimera timmar till sekunder. Du kan ta dina tittare runt i världen på ett par ögonblick och till och med få dem att tro att de är någonstans de verkligen inte är. Låter det som mycket kraft? Det är det, men det är förvånansvärt lätt att bemästra mycket enklare än att gå på college för en avancerad fysikexamen.
Vad betyder "Rymden" och "Tid"?
För videografen (och för tittaren) definierar tv-skärmens fyra sidor ett fönster mot världen. Som videoredigerare har du obegränsad förmåga att manipulera rymden. Rymden är bara vad dina tittare ser (eller, rättare sagt, vad de tror att de ser) och inget mer. Om du inkluderar något i din bild finns det i din videovärld. Om du inte visar det finns det inte i betraktarens sinne.
Tid, när det gäller video, är takten med vilken händelser inträffar. Ibland kommer scener att utspelas i realtid, men ofta kommer en redigerare att komprimera eller utöka den tid det tar att visa en händelse för en publik. Avstånd är också relaterat till tid. Om en person går tre steg från sin bil till en dörr, tros fordonet och byggnaden vara nära varandra, även om de faktiskt är mil från varandra.
Koppla från den anslutna
Antag för ett ögonblick att du på en nyligen semester cyklade genom en nationell skog. Du vill inkludera ett segment om din cykeltur i din semestervideo. Tyvärr fick du det inte på band, och nu är du inte i närheten av den nationella skogen för att få tag i det du behöver. Vad gör du? Du manipulerar rymden.
Även om du vill visa din publik ett cykelspår genom en nationalskog, behöver du inte visa dem en riktig nationalskog, för för din publik är utrymmet bara vad de ser på skärmen. Kom ihåg att din publik tror på vad den ser; därför om du kan komma på ett sätt att övertyga dem om att det de ser är en riktig nationalskog, kommer de att tro på det.
Ta tag i din videokamera (och din cykel) och bege dig ner till din lokala park. Finns det någon stig man kan skjuta som går nära skogen där? Håll dina skott täta och visa bara träd i bakgrunden. Var noga med att rama in gatan bortom dem och barnen som leker på djungelgympan intill skogen. Genom att rama in föremål som inte hör hemma i nationalparken och bara inkludera de som gör det skapar du en ny (eller en gammal) verklighet. Kom ihåg att om du inte visar dem basebollplanen på andra sidan banan kommer dina tittare inte ens att veta att det finns. Eftersom dina tittare bara vet vad du visar dem kan du manipulera rymden utan att svettas.
Ansluter de frånkopplade
När du var på semester kanske du fick en bild av skylten vid parkens entré. Om du redigerar bilden så att den visas precis före bilderna från din stadspark skapar du en visuell anslutning för tittaren mellan två platser som faktiskt ligger många mil från varandra. Bilden av skylten innebär för betraktaren att skotten som följer sker i nationalskogen.
Denna teknik används på nästan varje sitcom som du ser på tv. På Friends följs en bild av en livlig gata i New York av en bild av ett hyreshus, sedan en bild av interiören av en lägenhet när Jennifer Aniston går in och börjar en scen. På en repris av Cheers följs en yttre regnig bild av puben på dess livliga Boston-gata av en blöt Norm som kommer in i baren och tar sin vanliga plats. I båda exemplen togs interiörscenerna in på en uppsättning i Los Angeles, tusentals mil från byggnaderna som visades i exteriörbilderna. Betraktaren tror dock att insidan och utsidan är av samma byggnad.
Den här tekniken låter dig också placera två personer på samma ställe, även om de faktiskt är mil från varandra. En scen kräver att två skådespelare ska ha en konversation på en parkbänk. Ett problem:en skådespelare är i Chicago, den andra är i San Francisco. Med videons kraft för att koppla samman avlägsna platser bestämmer du dig för att få det att fungera med lite filmmagi. Medan du är i Windy City skjuter du en skådespelare som säger sina repliker till en stand-in i andra änden av en vanlig parkbänk. Bilden visar bara skådespelaren och en del av bänken, inte personen som hon talar till. Efter att du har spelat in hennes halva samtalet flyger du ut till City by the Bay för att skjuta hennes skönhet. Rama in honom på motsatt sida av skärmen sittande på en liknande bänk, ber du honom att recitera sina repliker till en annan stand-in.
I redigeringssviten skarvar du ihop de två för att skapa en enda sömlös scen. Voil! Tittaren ifrågasätter aldrig det faktum att de två är i samma park, på samma bänk, och videons kraft att manipulera verkligheten råder.
Utökningstid
Utrymmet är inte det enda du kan pilla med. Tid kan också göras för att lyda dina kommandon. Du kan bygga drama genom att sträcka ut de sista sekunderna av en basketmatch eller förlänga en ung mans nervösa promenad för att träffa sin flickväns föräldrar för första gången.
Vill du få det att se ut som att den nervösa pojkvännen går längre än han egentligen är? Håll honom på skärmen länge. Skjut honom gå hela vägen från sin bil till picknickfilten bakifrån, sedan igen framifrån. Låt honom göra promenaden igen medan du går bredvid honom med kameran, och en annan gång medan du tar en lång dolly-bild av hans fötter. I redigeringsfacket visar du långskottet bakifrån, närbilden av fötterna, sedan spårningsskottet från sidan. Eftersom du har täckt scenen från flera vinklar kan du klippa ihop dem på ett sätt som får det att verka som om den stackars killen går och går, men aldrig kommer till picknicken för att träffa föräldrarna. I verkligheten kan han ha gått bara 15 steg, men genom att redigera flera bilder tillsammans kommer det att se ut för tittaren som om han tar 30 steg eller mer för att ta sig från sin bil till filten.
Komprimeringstid
Du kan också förkorta den tid det tar att få saker att hända på skärmen. Du kan komprimera en bruds promenad nerför en mycket lång gång eller tiden det tar en skådespelare att fånga en fisk. Ingen publik skulle se en video där en bobber flöt i en damm i 10 tysta minuter innan en strejk. Bespara dem smärtan genom att komprimera tiden.
I din scen kastar en man sin lina i bäcken, du klipper till en närbild av bobbern när den dras under vattnet, och klipper sedan tillbaka till en bild av den glada killen som drar in sin fångst. För den delen kan du få det där fiskehålet att verka som ett fiskarparadis genom att visa upprepade kast följt av omedelbara slag. Det kommer att se ut som om fisken hoppar rakt in i hans famn – och i videovärlden kommer de att vara det.
Genom att använda selektiv inramning och sammanställning av avlägsna eller nära platser för att förlänga eller komprimera tid, kan du skapa nya verkligheter för dina tittare. Så låt forskarna pruta om rummets och tidens natur. Med din videokamera och redigeringsdator har du kraften att göra din egen verklighet.