Det mest kraftfulla videoverktyget på ditt kommando är den ödmjuka ramen som omger bilden. De fyra sidorna av bildskärmen bestämmer vad dina tittare kommer att se eller inte och hur de kommer att se det. Denna kraft låter dig spela alla typer av trick med bilder. Du kan få motiv att sväva i luften eller animera saker som verkligen inte rör sig.
Förmågan att trotsa gravitationen eller flytta stillastående föremål är baserad på två av de universella lagarna som styr videouniversumet. Kortfattat är dessa lagar:
Så låt oss se hur du kan använda dessa två lagar för att skapa enkla men övertygande specialeffekter. För att fejka rörelser behöver du en färgad sammansättningsbakgrund (även om en hård blå himmel också fungerar bra). För att lura gravitationen måste du dock ta med din fantasi.
Vad händer, ram?
I den verkliga världen tillbringar du dina vakna timmar med ögonen parallella med marken, så "upp" och "ner" är vanligtvis i rät vinkel mot dina två ögon. Eftersom videoskärmar också är i linje med marken är "upp" och "ner" på skärmen parallella med sidorna.
Om du lutar huvudet säger dina mellanöron att du är ur nivå, medan din miljö fortfarande är upprätt. Men om du lutar din videokamera (och ramar bort diagonala linjer som ger bort) finns det inget som avslöjar vinkeln. Tittarna kommer att fortsätta tro att upp och ner ligger i linje med sidorna av ramen. Du kan använda den här effekten för att skapa branta och hala backar, eller till och med för att avbryta gravitationen.
Varför skulle du skapa en sluttning? Främst för att öka svårigheten att klättra på den eller spänningen och faran med att köra, rulla eller falla nerför den. Av uppenbara skäl verkar bergsklättringssekvenser mer farliga om klippväggarna är närmare vertikala. Bilar ser särskilt dynamiska ut på skärmen när de ryter uppför branta backar eller ylar nerför berg-och-dalbana. För övrigt, om du klipper snabbt från bild till bild kommer sneda vertikaler på skärmen inte att vara särskilt märkbara för tittarna.
Du kan också använda en lutande ram för att fejka rörelser, av föremål eller hela scenen. För att använda ett majsbollsexempel, föreställ dig Magikern Mandrake som befaller mynten att komma till hans utsträckta hand. Ser man på! De glider mystiskt över bordet och in i hans handflata. Tricket:
1. Få en etablerande bild av Mandrake och mynten, med betoning på den horisontella bordsskivan.
2. Rama in en snäv vinkel från skådespelarens synvinkel, med hans utskjutande hand som sträcker sig in i skottet från botten och bordskanterna utanför ramkanterna. På så sätt är bordets lutning som får bytet att glida helt osynlig för publiken.
Här är ett annat exempel. Anta att du fejkar en flygplansscen bakom piloten och andrapiloten, med blå himmel bortom "vindrutan" och skådespelarnas huvuden och axlar som döljer obefintliga instrument och kontroller. "Där är han!" en skådespelare skriker och planet snäpper in i en brant vänstra strand.
Faktum är att det är videokameran som gör den plötsliga bankningen och till höger. Eftersom ramen runt bildskärmen förblir envist vertikal verkar sittbrunnen luta dramatiskt åt vänster. (Se sidofältet, Stativinställningar för frame-shifting, för tips om hur du ställer in bilder som detta.)
För extra effekt hjälper det om artisterna lutar sina överkroppar åt höger, som om de motsätter sig den nya tyngdriktningen; och du bör lägga in en förändring i motorljudet när du redigerar ljudet. (Vi kallar det här "sälja gag", som du kommer att se om ett ögonblick.)
Ett annat knep är att fejka rörelse genom att flytta videokameran förbi ett stillastående motiv. Om du till exempel hänger upp en modell av rymdskepp framför en vanlig bakgrund, för att sätta samman med ett stjärnklart kosmos, till exempel, kommer panorering av videokameran från höger till vänster att få modellen att "flyga" över skärmen från vänster till höger. För att få ditt hembyggda Enterprise att rusa mot och sedan förbi betraktaren, zooma helt enkelt in på modellen och panorera sedan av den när den börjar fylla ramen.
Om du lutar videokameran hela 90 grader kan du få föremål att trotsa gravitationen. Det klassiska skämtet för att illustrera detta är fortfarande effektivt – armhävningar. Tanken är att visa en motionär som kämpar för att göra armhävningar, sedan göra dem lätt, sedan med en hand och sedan på ett enda finger. Slutligen lyfter motivet fingret från marken och flyter i luften.
För att utföra tricket, hitta en plats där en betongvägg möter ett betonggolv. Om de två ytorna ligger ihop är belysningen lättare att matcha, speciellt om du undviker direkt solsken.
Ta de "svåra" armhävningarna från en frontvinkel med motivet på marken och gör dem verkligen. Ställ sedan motivet mot den matchande väggen under resten av fortskridandet, vrid kameran 90 grader i sidled och rama in en midjebild från sidan. Låt skådespelaren trycka sig bort från väggen, efterlikande kamp, först, för att matcha de tidigare bilderna. Ta sedan resten av sekvensen, tills det sista fingret försiktigt dras tillbaka och motivet flyter över "marken".
Säljer gaggen
Varför börja med riktiga armhävningar på verklig mark? För att övertyga tittarna om att situationen är verklig. Det hjälper om du börjar med en bred bild som visar omgivningen (men ramar in från väggen). För att verkligen sälja verklighetskänslan, ställ en kopp vid motivets huvud. Låt motivet sträcka sig utanför skärmen efter en vattenflaska (monterad i den breda öppningen av bilden), fyll koppen, byt ut flaskan, drick och ställ ner koppen igen.
När du byter till de falska armhävningarna mot den vertikala väggen, använd tuggummi eller tejp för att fästa samma kopp på väggen i samma position.
Här är några mer allmänna regler för att göra dina effekter övertygande.
Slutligen, skjut omslagsvinklar så att redigeringen kan bädda in de falska bilderna i ett övertygande sammanhang av riktiga. Avsluta till exempel öppningsbilden med att låta personen resa sig upp, samla ihop koppen, mattan och flaskan och sedan gå. Sedan, i det roterade skottet, efter att det flytande motivet har drivit tillbaka till jorden, låt skådespelaren ta tag i koppen igen. När du sätter ihop showen, gör ett annat matchat snitt mellan att ta tag i koppen (roterad) och plocka upp den och de andra sakerna upp (åt höger sida upp).
Ett tips till:förläng aldrig en specialeffektbild, oavsett hur bra den är och hur stolt du än är över den. Till och med Hollywoods dyraste ansträngningar ger sig själva (när de studeras i DVD-frysramar, till exempel). Tricket är att dröja kvar vid den riktiga installationen, hålla den falska delen pigg och snabbt skära ner till den riktiga grejen. Kort sagt, fortsätt att sälja gagen, samtidigt som själva gagen är för kort för att analyseras.