REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man får din fotografering i ett konstgalleri

Att få din fotografering till ett konstgalleri tar en kombination av talang, nätverk och uthållighet. Här är en omfattande guide:

1. Finslipa ditt hantverk och utveckla en distinkt stil:

* behärska de tekniska aspekterna: Förstå bländare, slutartid, ISO, komposition, belysning och efterbehandling. Goda tekniska färdigheter är grundläggande.

* Utveckla en unik stil: Vad gör * din * fotografering sticker ut? Experimentera med olika ämnen, perspektiv och redigeringstekniker för att hitta din konstnärliga röst. En sammanhängande arbete är avgörande.

* Bygg en stark portfölj: Kurera ditt bästa arbete. Sträva efter kvalitet över kvantitet. En portfölj bör berätta en historia, visa upp din stil och visa din tekniska kompetens.

* Överväg en tematisk strategi: Skapa en serie fotografier som utforskar ett specifikt tema eller ett koncept. Gallerier föredrar ofta att uppvisa sammanhängande arbetsorgan.

2. Forskningsgallerier och förstå konstvärlden:

* Identifiera dina målgallerier: Forskningsgallerier som överensstämmer med din stil, ämne och karriärmål. Besök gallerier personligen för att få en känsla för sin estetik och vilken typ av konstnärer de representerar.

* Känner till galleriets fokus: Specialiserar de sig i samtida fotografering, dokumentärt arbete, landskap, porträtt eller något annat? Att förstå deras nisch är avgörande.

* Delta i galleriöppningar och evenemang: Nätverk med konstnärer, galleriägare och andra medlemmar i konstgemenskapen. Detta är avgörande för att skapa anslutningar.

* Bekanta dig med konstmarknaden: Förstå prissättning, konstvärldstrender och galleriernas roll för att främja och sälja konst.

3. Förbered din presentation:

* högkvalitativa utskrifter: Använd professionella trycktjänster som erbjuder utskrifter av arkivkvalitet. Presentation är viktigt. Välj lämpliga papperstyper och monteringsalternativ.

* Framing &Presentation: Överväg att inrama som kompletterar ditt arbete och galleriets stil. Konsistensen i inramning i hela din portfölj är ett plus.

* Artistuttalande: Skriv ett kortfattat och övertygande konstnärsförklaring som förklarar din konstnärliga vision, process och de teman du utforskar.

* Artistbiografi: Inkludera en kort biografi som belyser din bakgrund, utbildning (om tillämpligt), utställningar och andra relevanta framsteg.

* Professionell webbplats: Skapa en professionell webbplats med en ren design som visar ditt bästa arbete. Inkludera ditt konstnärsförklaring, bio, kontaktinformation och CV.

* Curriculum Vitae (CV): Detta dokument listar din utbildning, utställningar, utmärkelser, publikationer och annan relevant erfarenhet.

4. Nätverks- och byggrelationer:

* Delta i konstevenemang: Gå till galleriöppningar, konstmässor, workshops och andra konstrelaterade evenemang.

* Gå med i konstorganisationer: Bli medlem i lokala eller nationella konstorganisationer.

* Anslut till andra artister: Bygg relationer med andra fotografer och konstnärer. Delta i konstnärsmöten och workshops. Stödja deras arbete.

* Engagera på sociala medier: Använd plattformar som Instagram för att visa upp ditt arbete, ansluta till andra konstnärer och följ gallerier du är intresserad av.

5. Skicka ditt arbete (tillvägagångssätt):

* direkt underkastelse (ofta avskräckt): Vissa gallerier accepterar oönskade inlagor, men många föredrar att inte göra det. Kontrollera alltid galleriets webbplats för inlämningsriktlinjer innan du skickar något. Om de har en specifik process, följ den *exakt *. Kall e -post med ditt arbete är sällan effektiv.

* Portfolio Reviews: Delta i portföljrecensioner med galleriägare, kuratorer och konstkritiker. Detta ger värdefull feedback och potentiell exponering.

* Konsttävlingar och juridiska utställningar: Ange konsttävlingar och juridiska utställningar för att få erkännande och bygga ditt CV. Att vinna eller väljas för dessa evenemang kan öka din synlighet.

* Referenser: Det bästa sättet att få ditt arbete att se är genom en remiss från någon som galleriet litar på - en annan konstnär de representerar, en kurator eller en respekterad medlem av konstgemenskapen.

* Gruppshows: Delta i grupputställningar för att få foten i dörren. Mindre gallerier och konstutrymmen är ofta värdgruppshower med nya konstnärer.

* Erbjudande att hjälpa eller praktikant: Frivilligarbete i ett galleri eller erbjudande för att hjälpa till med uppgifter är ett bra sätt att lära känna personalen och lära sig om de inre funktionerna i galleriet.

6. Inlämningsprocessen (om tillåtet):

* Följ riktlinjerna noggrant: Var uppmärksam på galleriets riktlinjer för inlämning. Saknade tidsfrister, felaktig formatering eller irrelevant arbete kan leda till omedelbart avslag.

* hantverk Ett personligt brev/e -post: Förklara varför du är intresserad av att ställa ut på * det specifika * galleriet och hur ditt arbete är i linje med deras uppdrag. Undvik generiska, massproducerade e-postmeddelanden.

* Inkludera ett litet urval av ditt bästa arbete: Överväldiga inte galleriet med för många bilder. Välj ett kuraterat urval av 5-10 bilder som representerar ditt bästa arbete och är relevanta för galleriets fokus.

* Var professionell och artig: Håll en professionell ton i all din kommunikation.

* Var tålamod: Gallerier får många inlägg. Förvänta dig inte ett omedelbart svar. Följ upp artigt efter en rimlig tid (som anges i galleriets riktlinjer).

7. Om det accepteras:

* Diskutera villkor: Förstå galleriets kommissionsstruktur, utställningsschema och ansvar när det gäller inramning, installation och marknadsföring.

* Samarbeta om marknadsföring: Arbeta med galleriet för att marknadsföra utställningen via sociala medier, pressmeddelanden och andra kanaler.

* Delta i öppningsmottagningen: Var närvarande vid öppningsmottagningen för att träffa samlare, kuratorer och andra medlemmar i konstgemenskapen.

* upprätthålla en professionell relation: Odla en positiv och pågående relation med galleriet.

Viktiga överväganden:

* avslag är vanligt:​​ Bli inte avskräckt av avslag. Det är en del av processen. Lär dig av feedback och fortsätt att förbättra ditt arbete.

* var äkta: Håll dig tro mot din konstnärliga vision. Försök inte skapa arbete som du tror att ett galleri vill se om det inte återspeglar ditt autentiska jag.

* var ihållande: Att få din fotografering till ett konstgalleri tar tid och ansträngning. Ge inte upp din dröm. Fortsätt skapa, nätverk och skicka in ditt arbete.

* Överväg alternativa utställningsutrymmen: Utforska alternativa utställningsutrymmen som kaféer, restauranger, samhällscentra och online -gallerier. Dessa kan vara bra sätt att få exponering och bygga ditt CV.

* vet dina rättigheter: Förstå upphovsrättslagar och skydda din immateriella egendom.

Genom att följa dessa steg och ägna dig åt ditt hantverk ökar du dina chanser att få din fotografering att visas i ett konstgalleri. Lycka till!

  1. Hur man drar slutaren för Creative Portrait Photography

  2. Verktyg för bildjustering:Vad de är och hur man använder dem

  3. Hur man skapar miljöporträtt (tips och exempel)

  4. Hur man gör Creative Portrait Photography (steg-för-steg-guide)

  5. Hur man använder konceptuell kontrast i fotografering

Fototips
  1. Hur man använder porträttvinklar effektivt:en visuell guide

  2. Idéer för hur man gör videor:Den grundläggande guiden

  3. Hur man skapar en Hollywood -film noir -porträtt

  4. Hur man drar slutaren för Creative Portrait Photography

  5. Är porträttformatering alltid bäst för porträtt?

  6. 4 bästa GIF Croppers:Hur man beskär en GIF

  7. Long Exposure Photography 101 – Hur man skapar bilden

  8. Hur filmade den här indiewebbserien på ett berömt museum gratis?