i. Förstå utseendet och planeringen
* Vad är vibe? Är det drömmande och eteriskt? Djärv och dramatisk? Grunge? Att känna till den övergripande känslan hjälper till att vägleda dina val inom belysning, glitterapplikation och modellriktning.
* Modellens hudton och hår: Tänk på hur glitteret kommer att komplettera modellens funktioner. Tänk på coola kontra varma toner i både glitter och det övergripande färgschemat.
* Säkerhet först: Glitter * kan * vara irriterande för ögonen och huden. Välj glitter av kosmetisk klass. Ha en plan för enkel borttagning efter fotograferingen. Varna din modell i förväg.
ii. Väsentliga redskap och material
* kamera: Varje DSLR eller spegelfri kamera fungerar. En telefonkamera kan fungera i en nypa, men bildkvaliteten blir betydligt lägre.
* lins: Ett porträttlins i 50mm-85mm-serien är idealisk. Denna brännvidd ger smickrande komprimering och gör att du kan komma nära ditt ämne. En makrolins kan också användas för att fånga extremt detaljerade bilder av glitteret.
* belysning: Detta är avgörande. Bra belysning gör eller bryter den här typen av skott.
* Studio Strobes/Flashes: Dessa ger dig mest kontroll och kraft. Du kommer sannolikt att vilja minst två.
* kontinuerliga lampor (LED -paneler): Lättare att se effekterna i realtid, men ofta mindre kraftfulla än strober.
* naturligt ljus: Kan fungera vackert, särskilt om diffus (t.ex. genom en ren gardin). Undvik direkt solljus, vilket kan vara hårt.
* Ljusmodifierare:
* softbox: Skapar mjukt, diffus ljus, idealiskt för smickrande hud.
* paraply: Ett annat alternativ för att sprida ljus.
* reflektor: Studsar ljus för att fylla i skuggor. Vita, silver- och guldreflektorer ger vardera en annan ljuskvalitet.
* glitter:
* Glitter för kosmetisk klass: *Absolut nödvändig*. Använd inte Craft Glitter! Det är för grovt och kan skrapa huden och särskilt ögonen.
* Olika storlekar och färger: Experimentera med olika typer. Chunky glitter, fin glitter, iriserande glitter - de skapar alla olika effekter.
* lim (för applicering av glitter):
* Rensa ögonfranslim: Perfekt för att applicera enskilda glitterbitar.
* petroleumgelé (vaselin): Kan användas för att skapa en klibbig bas för glitter. Använd sparsamt för att undvika en fet utseende.
* hårgel: För glitter i håret.
* kosmetisk glitterprimer: Speciellt utformad för glitterapplikation i ansiktet.
* hårspray (valfritt): För att hålla glitter i håret.
* Makeup: Basmakeup, eyeliner, mascara, etc. för att förbättra modellens funktioner.
* Bakgrund: Välj en bakgrund som kompletterar glitteret och den totala stämningen. Svart, vitt eller en solid färg är bra utgångspunkter.
* assistent (rekommenderas starkt): Att ha någon att hjälpa till med glitterapplikation, belysningsjusteringar och övergripande samordning är oerhört hjälpsam.
* Rengöringsmaterial: Baby Wipes, Makeup Remover, Ludd Roller, Dammrengörare - du * kommer * att behöva dem!
* sprayflaska med vatten (valfritt): för att skapa en daggig effekt och låta glitter sticka bättre.
iii. Glitter -applikationstekniker
Det är här den verkliga konsten kommer in. Experiment för att hitta vad som fungerar bäst för * din * vision. Här är några vanliga tillvägagångssätt:
* Full täckning ("Glittermask"):
* Applicera ett tunt lager lim (vaselin, glitterprimer) på de områden du vill täcka i glitter.
* Använd en borste eller fingrarna för att trycka på glitteret på limet.
* Arbeta i sektioner för att förhindra att limet torkar ut.
* Det här utseendet är väldigt dramatiskt och kräver mycket glitter.
* spridd glitter:
* Applicera små prickar med ögonfranslim eller glitterprimer på specifika områden.
* Använd en borste eller fingrarna för att placera enskilda glitterbitar på limet.
* Detta är bra för att skapa ett mer känsligt och eteriskt utseende.
* Kan också uppnås genom att lätt spruta modellen med vatten och sedan försiktigt strö glitter.
* glitter tårar/streck:
* Applicera en rad ögonfranslim eller glitterprimer under ögonen.
* Använd en borste för att applicera glitter längs linjen och skapa effekten av glitteriga tårar.
* Alternativt, applicera en liten mängd petroleumgelé och dra sedan försiktigt glitter ner i ansiktet.
* glitterhår:
* Applicera hårgel eller hårspray på de områden där du vill att glitteret ska hålla fast.
* Strö glitter på håret eller tryck in det med händerna.
* Använd hårspray för att hålla glitteret på plats.
* kast glitter: Detta är mer dynamiskt och kan ge fantastiska resultat. Det kräver dock noggrann planering och genomförande.
* Se till att utrymmet är väl ventilerat och att modellen är bekväm.
* Låt en assistent kasta glitteret mot modellen medan du fångar ögonblicket.
* Använd en snabb slutartid för att frysa glitterets rörelse.
* Använd burst -läge för att fånga en serie bilder, vilket ökar dina chanser att få det perfekta skottet.
iv. Belysninginställningar
Belysning är nyckeln för att göra glitteret gnistrande och glans. Här är några grundläggande inställningar att prova:
* Ett ljus (enkelt men effektivt):
* Placera en enda strobe eller kontinuerligt ljus något till sidan av modellen.
* Använd en softbox eller paraply för att sprida ljuset.
* Experimentera med ljusets vinkel och avstånd för att skapa olika effekter.
* Två lampor (mer kontroll):
* nyckellampa: Placera ett ljus som din huvudsakliga ljuskälla, något till sidan av modellen.
* Fill Light: Placera ett andra ljus på motsatt sida av modellen, men vid en lägre effekt, för att fylla i skuggorna.
* Alternativt använder du en reflektor för att studsa ljus tillbaka på modellen.
* Backlight/Rim Light:
* Placera ett ljus bakom modellen för att skapa en haloeffekt runt håret och axlarna.
* Detta kan hjälpa till att skilja modellen från bakgrunden och lägga till djupet till bilden.
* Var noga med att inte överexponera bakgrunden.
v. Kamerainställningar
* Aperture: Skjut på en relativt bred bländare (t.ex. f/2.8 till f/5.6) för att skapa ett grunt djupdjup och oskärpa bakgrunden. Var dock medveten om att hålla modellens ansikte i fokus, särskilt med breda öppningar.
* slutartid: Använd en tillräckligt snabb slutartid för att frysa glitterets rörelse, särskilt om du kastar den. En slutartid på 1/125:e sekund eller snabbare är en bra utgångspunkt. Om du använder strober kommer din slutartid i allmänhet att begränsas av kamerans synkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200:e sekund).
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt för dina belysningsförhållanden. Om du fotograferar med strober, använd inställningen "blixt". Om du använder kontinuerliga lampor, använd lämplig inställning för ljusets färgtemperatur. Du kan också justera vitbalansen i efterbehandlingen.
* Fokus: Fokusera noggrant på modellens ögon. Använd autofokus för en punkt eller manuellt fokus för maximal precision.
vi. Skjuter och poserar
* Kommunikation: Prata med din modell! Förklara vad du försöker uppnå och ge dem tydliga vägbeskrivningar.
* posering: Experimentera med olika poser för att hitta vad som ser bäst ut. Tänk på den övergripande stämningen och vibe du går efter.
* vinklar: Skjut från olika vinklar för att hitta det mest smickrande perspektivet.
* Ansiktsuttryck: Uppmuntra din modell att experimentera med olika ansiktsuttryck. Mjuka leenden, allvarliga utseende och dramatiska poser kan alla fungera bra.
* burst -läge: Använd burst -läge för att fånga en serie bilder i snabb följd. Detta ökar dina chanser att få det perfekta skottet, särskilt om du kastar glitter.
* Justera när du går: Granska dina bilder på kamerans LCD -skärm och gör justeringar av din belysning, inställningar och posering vid behov.
vii. Efterbehandling
* Färgkorrigering: Justera färgerna för att uppnå önskat utseende. Var uppmärksam på hudtoner och den övergripande färgbalansen.
* retuschering: Ta bort eventuella fläckar eller brister. Slät huden, men var försiktig så att du inte överdriver den.
* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljer och göra glitteret glittrande.
* Dodging and Burning: Använd Dodging och Burning för att förbättra höjdpunkterna och skuggorna.
* Lägg till effekter: Du kan lägga till ytterligare effekter, till exempel glöd, blossar eller färgklassificering, för att ytterligare förbättra bilden.
* glitterförbättring: I Photoshop kan du subtilt förbättra glitterets glitter genom att selektivt öka kontrasten och skärpan i dessa områden. Du kan också lägga till subtila glöd eller blossar.
viii. Felsökning och tips
* glitter i ögonen: * Förebyggande är nyckeln!* Se till att din modell håller ögonen tätt stängda under glitterapplikation och kast. Ha ögondroppar till hands för att spola ut alla bortfallna glitter.
* ojämn glitterapplikation: Öva din applikationsteknik före fotograferingen. Använd en borste eller fingrarna för att jämnt fördela glitteret.
* platt belysning: Om din belysning är för platt kommer glitteret inte att gnista. Använd en mer dramatisk belysningsinställning med höjdpunkter och skuggor.
* out-of-focus bilder: Var noga med att fokusera. Använd autofokus för en punkt eller manuell fokus. Se till att din modell inte rör sig under skottet.
* Överexponerade bilder: Kontrollera ditt histogram och justera dina exponeringsinställningar i enlighet därmed.
* underexponerade bilder: Öka din ISO eller öppna upp din öppning för att släppa in mer ljus.
* Modell Obehag: Se till att din modell är bekväm och avslappnad. Ta pauser efter behov. Var medveten om deras säkerhet och välbefinnande.
* Rengöring av glitter: Var beredd på en röra! Använd en vakuumrengörings-, luddrulle och torkdukar för att städa upp glitteret efter skjutningen.
ix. Viktiga överväganden
* Modellfrisläppande: Få alltid en signerad modellutgåva om du planerar att använda bilderna för kommersiella ändamål.
* Inspiration: Titta på andra glitterporträtt för inspiration, men kopiera inte dem exakt. Utveckla din egen unika stil.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika tekniker, belysningsinställningar och kamerainställningar. Det bästa sättet att lära sig är att göra.
Genom att följa dessa steg och tips kan du skapa fantastiska glitterporträtt som är både vackra och unika. Kom ihåg att prioritera säkerheten och ha kul! Lycka till!