i. Förstå tekniker och utrustning
* tilt-skiftlins: Detta är det * idealiska * sättet att uppnå verkliga lutningseffekter. Dessa specialiserade linser erbjuder två viktiga rörelser:
* lutning: Roterar linsplanet relativt bildsensorn. Detta kontrollerar fokusplanet, så att du kan skapa ett mycket grunt fältdjup som inte är parallellt med sensorn. Detta är * primär * -funktionen för lutningsskiftporträtt.
* skift: Flyttar linsen parallell med bildsensorn. Detta korrigerar perspektivförvrängning (användbar för arkitektonisk fotografering) och används inte direkt för miniatyreffekten i porträtt.
* Tilt-Shift Lens Simulators/Software: Programvarulösningar (Photoshop, GIMP, specialiserade appar) * efterlikna * effekten, men de är efterbehandlingstrick. De kan producera en liknande visuell stil, men de ändrar inte det faktiska fokusplanet som en riktig lutningsslins.
* VIKTIGT OBS: Den * verkliga * lutningsskifteffekten påverkar fältets djup på ett unikt sätt och skapar en bit fokus som inte nödvändigtvis är parallell med kamerans sensor. Programvarusimuleringar kan skapa en suddig effekt som * ser * liknande ut, men den är grundläggande annorlunda och ibland kan verka mindre realistiska.
ii. Med en lutningsskiftlins (den autentiska metoden)
1. Kamerainställning:
* Kamerakropp: En kamera med manuell kontroll över bländare, slutartid och ISO är viktigt. DSLR- eller spegelfria kameror är idealiska.
* Lensmontering: Se till att din kamerakropp är kompatibel med lutningsskiftlinsen du väljer (Canon EF, Nikon F, etc.).
* stativ: Väsentligt för stabilitet, särskilt när du arbetar med manuellt fokus och små öppningar.
2. Välja ett ämne och inställning:
* Avstånd: Skjut från en högre utsiktspunkt och ett anständigt avstånd från ditt ämne. Detta betonar miniatyreffekten. Något över ögonnivån är ofta en bra utgångspunkt.
* Kontext: Välj en scen som innehåller omgivande element. Detta gör det selektiva fokuset mer märkbart. Tänk på bakgrunder med intressanta strukturer eller mönster som kommer att oskärpa fint. Undvik helt vanliga bakgrunder.
* Ämneplacering: Placera ditt ämne strategiskt inom ramen. Tänk på hur fokusplanet kommer att korsas med ditt ämne. Till exempel fokusera på ögonen och suddiga resten av ansiktet.
3. Lensinställningar:
* Aperture: Börja med en * relativt * liten öppning (t.ex. f/2.8 till f/5.6). Bredare öppningar (f/1.4 eller f/2) kommer att göra fältets djup * för * grunt, även för lutningsskift, och kan vara svårt att kontrollera. Du kan behöva experimentera. En mindre bländare ger dig mer område i fokus, men minskar "miniatyr" -effekten.
* lutningsvinkel: * Detta är nyckeln!* Justera lutningsvinkeln noggrant. Ju mer du lutar linsen, desto grundare blir fältets djup och desto mer uttalas effekten. Börja med en lätt lutning och öka gradvis medan du observerar bilden genom sökaren eller livevyn. Var uppmärksam på fokusplanet.
* Fokus: Manuellt fokus är vanligtvis nödvändigt och *kritiskt *. Använd Live View med förstoring för att exakt fokusera på det önskade området (vanligtvis ögonen). Eftersom fältets djup är oerhört grunt, kan till och med små rörelser av ämnet eller kameran kasta bilden ur fokus.
* skift (valfritt): Använd endast skift om du behöver korrigera perspektivförvrängning (t.ex. om byggnader lutar inåt). Det skapar inte direkt miniatyreffekten.
4. mätning och exponering:
* Använd kamerans mätningssystem för att bestämma lämplig slutartid och ISO baserat på din bländarinställning. Du kan behöva justera ISO för att upprätthålla en rimlig slutartid, särskilt i lägre ljus.
5. Komposition:
* Tänk på regeln om tredjedelar och ledande linjer. Placera ditt ämne strategiskt inom ramen och använd de suddiga områdena för att vägleda tittarens öga.
6. Experiment:
* Tilt-shift handlar om experiment. Variera lutningsvinkeln, bländaren, skjutavståndet och ämnesplaceringen för att se hur det påverkar bilden. Ta många bilder!
iii. Använda programvara (simuleringsmetoden)
1. Välj en lämplig bild:
* De bästa bilderna för program för lutningsskift har en liknande sammansättning som vad du skulle använda med en riktig lutningsskiftlins:ett tydligt ämne, ett något förhöjt perspektiv och en bakgrund med lite detalj.
2. Använd programvara för fotoredigering (Photoshop, GIMP, APPS):
* Photoshop: Använd "Tilt-Shift" suddighetsfilter (filter> Blurgalleri> Tilt-shift). Detta gör att du kan definiera ett centralt fokusområde och gradvis oskärpa områdena ovan och nedan.
* gimp: Använd filtret "Lens Blur" (Filters> Blur> Lens Blur). Detta ger en liknande effekt genom att simulera fältdjup. Du måste skapa en djupkarta (vanligtvis en lutning) för att berätta för programvaran vilka områden som ska vara i fokus och vilka som ska vara suddiga.
* mobilappar: Många appar är tillgängliga för både iOS och Android som erbjuder effekter av lutningsskift. Sök efter "Tilt-Shift" i App Store. Dessa är ofta lättare att använda än Photoshop eller GIMP, men de kan erbjuda mindre kontroll.
3. Justera oskärpa:
* Justera försiktigt oskärpa mängden för att skapa en gradvis övergång från skarpt fokus till oskärpa. Undvik att överdriva det; För mycket oskärpa kommer att se onaturlig ut.
* Kontrollera storleken och formen på det fokuserade området. Det är här du definierar "fokusplanet" i den simulerade effekten.
* Var uppmärksam på oskärpa riktningen. Tilt-shift oskärpa har vanligtvis en linjär eller radiell gradient.
4. Färg- och kontrastjusteringar (valfritt):
* Ibland kan ökad mättnad och kontrast förbättra miniatyreffekten. Var dock försiktig så att du inte behandlar bilden.
5. Lägg till vinjettering (valfritt):
* En subtil vinjett (mörkare bildens kanter) kan hjälpa till att dra tittarens öga mot mitten av ramen och förbättra djupet av djup.
6. Förfining:
* Zooma in och undersöka de områden där oskärpa övergångar. Justera inställningarna efter behov för att skapa en smidig och naturlig effekt.
Tips för framgång (oavsett metod):
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att skapa realistiska och visuellt tilltalande tiltskiftporträtt.
* tålamod: Det kan ta tid och experiment för att få inställningarna helt rätt.
* Subtilitet: De bästa effekterna av lutningsskift är ofta subtila. Undvik att överdriva oskärpa eller göra effekten för uppenbar.
* Ämne: Tilt-shift fungerar bäst med ämnen som har en tydlig kontaktpunkt och en bakgrund med lite djup.
* Tänk som en miniaturist: Föreställ dig scenen som en miniatyrmodell. Detta kan hjälpa dig att visualisera hur fokusplanet ska korsas med ämnet och bakgrunden.
* belysning: Bra belysning är alltid viktigt, men det är särskilt avgörande för lutningsporträtt. Använd naturligt ljus när det är möjligt, eller använd konstgjord belysning för att skapa en behaglig och till och med belysning.
* recension: Titta på exempel på väl genomförd lutningsskiftfotografering för inspiration.
Nyckelskillnader mellan verklig och simulerad lutningsskift:
* Fokusplan: En riktig lutningsslins låter dig * faktiskt * ändra fokusplanet. En mjukvarusimulering suddar bara områden i efterbehandling.
* bokeh: Verkliga lutningslinser skapar unika bokeh (kvaliteten på områdena utanför fokus) som programvara inte perfekt kan replikera. Bokeh kan verka tråkigt eller sträckt på intressanta sätt.
* Kontroll: Med en riktig lins har du mycket finare kontroll över fältets djup och fokusplanet.
* Realism: Medan programvarusimuleringar kan vara övertygande, kan ett tränat öga ofta upptäcka skillnaden.
I slutändan, oavsett om du använder en riktig lutningsslins eller en programvarusimulering, är nyckeln att förstå principerna för fältdjup och använda tekniken kreativt för att förbättra dina porträtt. Lycka till och ha kul att experimentera!