Hur * inte * att ta ett självuttagande porträtt (och varför det är dåligt):
* mållös knappmosning och kör: Frenetiskt trycker du självuttagningsknappen och sprintar på plats och hoppas på det bästa. Detta resulterar vanligtvis i:
* besvärliga poser: Fångad mitten av strängen, ser panik, eller i allmänhet oförberedd.
* dålig inramning: Du är avstängd, off-center eller bakgrunden är dåligt sammansatt.
* smickrande uttryck: Stressad, förvånad eller helt enkelt inte redo för tillfället.
* Motion Blur: Om timern är kort kanske du rör dig för snabbt och suddig.
* ignorerar bakgrunden: Bara plocka dig ner var som helst utan att överväga vad som ligger bakom dig.
* distraherande element: Avfallsburkar, röriga rum eller i allmänhet oöverkomliga bakgrunder som stjäl fokus.
* Dålig belysning: Skuggor som klipper över ansiktet, hårda solljus som skapar skjutning eller i allmänhet svagt och smickrande ljus.
* ingen förplanering: Att inte tänka på vad du vill uppnå med fotot i förväg.
* Brist på syfte: Fotot känns slumpmässigt och oinspirerat.
* Oklart ämne: Betraktaren vet inte vad han ska fokusera på.
* Använda fel inställningar: Förlita sig på automatiska inställningar utan att förstå vad de gör.
* felaktigt fokus: Suddiga bilder eftersom kameran fokuserade på fel sak.
* över/underexponering: Bilden är antingen för ljus (tvättad) eller för mörk (saknar detaljer).
* ignorerar komposition: Inte överväger grundläggande sammansättningsregler.
* ointressant bild: Bilden saknar visuell överklagande och ser amatörisk ut.
* glömmer att le/koppla av: Att vara så fokuserad på de tekniska aspekterna att du glömmer att se naturlig ut.
* styv och obekväm: Du ser spänd och onaturlig ut.
* placera kameran i fel vinkel En selfie underifrån kan ofta vara smickrande.
Okej, nu, hur man * faktiskt * tar ett bra självtimerporträtt:
1. plan, plan, plan:
* koncept: Vad vill du förmedla? Vad är historien du vill berätta?
* Plats: Scout din plats i förväg. Tänk på bakgrunden, belysningen och övergripande humör.
* pose: Öva dina ställningar framför en spegel. Hitta vinklar som smickrar dig. Tänk på din handplacering och kroppsspråk.
* Garderob: Välj kläder som kompletterar scenen och uttrycker din personlighet.
2. Ställ in din kamera (eller telefon):
* stabilt stativ: Detta är viktigt för skarpa bilder. Få ett anständigt stativ, även om det är ett litet.
* Framing: Komponera skottet * innan * du stöter på position. Använd regeln om tredjedelar (föreställ dig att dela ramen i tredjedelar horisontellt och vertikalt och placera nyckelelement längs dessa linjer eller i deras korsningar).
* Fokus: Om möjligt, fokusera på en plats där du kommer att stå. Vissa kameror låter dig låsa fokus. För telefoner, tryck på skärmen där du är. Överväg att använda Back -knappfokus på en dedikerad kamera.
* Inställningar:
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. En bredare öppning (lägre F-nummer, som f/2.8 eller f/4) skapar en suddig bakgrund, medan en smalare öppning (högre F-nummer, som f/8 eller f/11) håller mer av scenen i fokus.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (helst 100) för att minimera brus (kornighet). Öka om du behöver mer ljus, men tänk på buller.
* slutartid: Se till att din slutartid är tillräckligt snabb för att förhindra att rörelsesuddigheten är oskärpa. 1/60:e sekund är i allmänhet en säker utgångspunkt. Om du är i starkt ljus kan du gå snabbare.
* vitbalans: Justera din vitbalans så att de matchar belysningsförhållandena (t.ex. dagsljus, molnigt, volfram). Eller ställ in på Auto, om du har bråttom.
* timer: Ställ in en timer tillräckligt länge för att du ska komma i läge bekvämt (10 sekunder är ofta en bra utgångspunkt). Många kameror har anpassade timerinställningar som gör att du kan ta flera foton efter att timern har gått ut.
3. Belysning är nyckeln:
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången ger mjukt, varmt, smickrande ljus.
* mulen dagar: Ge jämnt, diffus ljus som minimerar hårda skuggor.
* Undvik direkt solljus: Skapar hårda skuggor och kan orsaka skinn. Om du * måste * skjuta i direkt solljus, försök att hitta skugga eller använda en diffusor.
* Reflektorer: En enkel vit bräde eller en bit folie kan studsa ljus på ditt ansikte för att lysa upp skuggor.
4. nedräkningen:
* position: Gå in i din pose snabbt men graciöst.
* slappna av: Ta ett djupt andetag och koppla av axlarna.
* Uttryck: Tänk på något positivt eller roligt som hjälper dig att le naturligt.
5. Granska och justera:
* Kontrollera fotona: När timern har gått av, granska bilderna. Är du i fokus? Är exponeringen korrekt? Gillar du din pose?
* Gör justeringar: Justera din pose, inställningar eller plats efter behov och försök igen.
6. fjärrlucka (valfritt men användbart):
* En avlägsen slutare gör att du kan utlösa kameran utan att behöva springa fram och tillbaka. Detta gör det mycket lättare att ta flera bilder och finjustera din pose och uttryck.
7. Omfamna brister:
* Inte varje skott kommer att vara perfekt. Var inte rädd för att experimentera och ha kul! Nyckeln är att öva och lära av dina misstag.
Nyckel takeaways:
* Förberedelser är av största vikt: Ju mer du planerar, desto bättre är dina chanser att få ett bra skott.
* Belysningsfrågor: Var uppmärksam på ljuset och hur det påverkar ditt ämne.
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika poser, vinklar och inställningar.
* ha kul! Om du inte njuter av processen kommer den att visas på bilderna.
Lycka till och lycklig skytte!