1. Förstå bildförhållanden:
* Definition: Ett bildförhållande är det proportionella förhållandet mellan en bilds bredd och höjd. Det uttrycks som ett förhållande (t.ex. 3:2, 16:9, 1:1).
* Vanliga bildförhållanden:
* 3:2 (eller 2:3): Ett vanligt bildförhållande som används av många DSLR- och spegelfria kameror. Det är mångsidigt för landskap och porträtt. Det är det ursprungliga förhållandet för en 35 mm sensor.
* 4:3: Används ofta av Micro Four Thirds -kameror och smarttelefonkameror. Något "Squarer" än 3:2.
* 16:9: Brett bildförhållande, ofta associerat med video- och filmvyer. Utmärkt för panoramiska landskap.
* 1:1: Kvadratformat. Tvingar ett starkt fokus på sammansättning och balans. Populär på Instagram.
* Anpassad/panoramik: Att skapa dina egna anpassade bildförhållanden, ofta genom beskärning, möjliggör unika och dramatiska kompositioner. Detta görs oftast vid efterbehandling men vissa kameror erbjuder panoramainjen.
2. Hur bildförhållandet påverkar din fotografering:
* Komposition: Bildförhållandet påverkar starkt sammansättning. Det dikterar hur mycket av scenen du kan inkludera horisontellt och vertikalt.
* Visuell påverkan: Olika bildförhållanden framkallar olika känslor och visuella effekter:
* bred (16:9 eller bredare): Betonar enorma, storhet och de horisontella elementen i landskapet (berg, slättar, solnedgångar).
* lång (t.ex. beskärning till 1:2 eller 1:3 vertikal): Accentuerar höjd, vertikala linjer (träd, vattenfall, klippor) och en känsla av drama.
* fyrkant (1:1): Fokuserar på symmetri, balans och isolerande element inom ramen. Det tvingar fotografen att vara mycket medveten med placering.
* avsedd användning: Tänk på var fotot visas. Ett brett bildförhållande kan vara idealiskt för ett tryck ovanför en soffa, medan en fyrkantig bild kan vara bättre lämpad för sociala medier.
3. Arbeta med aspektförhållanden i fältet:
* Känner till kamerans ursprungliga bildförhållande: Var medveten om standardpektförhållandet för din kamerasensor. Detta är vanligtvis 3:2 eller 4:3.
* Tänk på scenen: Innan du tar ett skott, visualisera hur olika bildförhållanden skulle påverka bilden. Tänk på vad du vill betona.
* Använd Live View/EVF för att visualisera: Många kameror tillåter dig att ställa in bildförhållande grödor i levande vy eller den elektroniska sökaren (EVF). Detta hjälper dig att komponera specifikt för det bildförhållandet.
* Skjut bredare och skörda senare (vid behov): Om du är osäker på det slutliga bildförhållandet ger fotografering med ett bredare synfält (med hjälp av en bredare lins eller komponerar löst) dig mer flexibilitet att beskära i efterbehandlingen. Var dock medveten om bildupplösning vid beskärning.
* Flytta runt och experiment: Ändra din position, vinkel och avstånd för att se hur elementen i scenen interagerar inom olika bildförhållanden.
* vertikalt kontra horisontellt: Välj medvetet mellan vertikal och horisontell orientering baserat på vad du vill lyfta fram. Höga, imponerande element drar ofta nytta av ett vertikalt format.
4. Arbeta med aspektförhållanden i efterbehandling:
* beskärningsverktyg: Använd din fotoredigeringsprogramvara beskärningsverktyg för att ändra bildförhållandet.
* förinställda förhållanden: De flesta programvaror erbjuder förinställda aspektförhållanden (3:2, 4:3, 16:9, 1:1, etc.).
* Anpassade förhållanden: Du kan också definiera anpassade bildförhållanden genom att ange specifika bredd- och höjdvärden.
* Tänk på ämnet och kompositionen: Vid beskärning, var uppmärksam på hur det nya bildförhållandet påverkar balansen, ledande linjer och den totala effekten av bilden.
* Upplösning: Var medveten om att beskärningen minskar den totala upplösningen för din bild. Skär inte för aggressivt, särskilt om du planerar att skriva ut stort.
* Innehållsmedvetet fyllning (för mindre tillägg): I vissa fall kan du använda innehållsmedvetna fyllningsverktyg för att utöka kanterna på en bild något för att uppnå ett önskat bildförhållande, men detta bör användas sparsamt och med försiktighet. Resultaten varierar mycket beroende på innehållets innehåll.
5. Tips för landskapsfotografering och bildförhållanden:
* panoramiska landskap (16:9 eller bredare):
* Idealisk för att fånga breda vyer, svepande landskap och dramatiska himmel.
* Betona horisontella linjer och strukturer.
* Överväg att använda en panoramasömningsteknik (ta flera överlappande foton och slå samman dem) för ännu bredare perspektiv.
* vertikala landskap (t.ex. 1:2 eller 1:3):
* Perfekt för att visa upp höga träd, vattenfall eller klippor.
* Använd ledande linjer för att rita tittarens öga uppåt.
* Tänk på att balansera ramens övre och botten.
* fyrkantiga landskap (1:1):
* Fokusera på symmetri, balans och geometriska former.
* Isolera nyckelelement inom ramen.
* Kan vara utmanande att använda effektivt, men kan skapa slående och minnesvärda bilder när de görs bra.
* Var uppmärksam på kanterna: Ramens kanter är lika viktiga som centrum. Se till att elementen i kanterna bidrar till den övergripande sammansättningen och inte distraherar från huvudämnet.
* Lär dig reglerna och bryt dem sedan: Förstå de grundläggande riktlinjerna för komposition och bildförhållanden, men var inte rädd för att experimentera och bryta reglerna för att skapa unika och övertygande bilder.
Sammanfattningsvis: Bildförhållanden är ett kraftfullt kompositionsverktyg. Experiment, visualisera och välj det aspektförhållande som bäst kommunicerar din vision och fångar landskapets skönhet. Standard inte bara till kamerans ursprungliga inställning. Tänk på historien du vill berätta.