REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man lägger till en känsla av skala dina landskapsbilder

Att lägga till en känsla av skala till dina landskapsfoton är avgörande för att förmedla en storhet och enorma en scen. Det hjälper tittarna att förstå den verkliga storleken på landskapet och känna en koppling till miljön. Så här kan du uppnå det:

1. Inkludera ett bekant objekt:

* Människor: Detta är den vanligaste och effektiva metoden. En person som står inom ramen ger direkt en referenspunkt för storlek. Placera dem strategiskt, kanske titta mot landskapet, gå längs en väg eller helt enkelt beundra utsikten. Var medveten om deras klädfärg, se till att den kompletterar eller står i kontrast till omgivningen.

* djur: En hjort som betar i en äng, fåglar som flyger över huvudet eller till och med ett litet insekt kan ge en känsla av skala och liv till scenen.

* träd: Träd finns i olika storlekar. Att jämföra höjden på en person med ett närliggande träd kan vara mycket effektivt, särskilt om landskapet har exceptionellt höga eller gamla träd.

* Byggnader/strukturer: En liten stuga som ligger inbäddat vid foten av en bergskedja, eller en ensam väderkvarn på en enorm slätt ger omedelbart tittaren en känsla av hur stort allt annat är.

* fordon: En bil på en slingrande bergsväg eller en båt som seglar på en sjö kan ge en bra referenspunkt.

2. Använd ledande linjer:

* vägar, floder, staket, stigar: Dessa element drar tittarens öga i avståndet och betonar landskapets djup och skala. De kan skapa en känsla av perspektiv och vägleda tittarens öga till en försvinnande punkt.

* Diagonala linjer: Diagonala linjer är ofta mer dynamiska än horisontella eller vertikala linjer och kan effektivt förmedla djup och avstånd.

3. Fältets perspektiv och djup:

* vidvinkellins: Att använda en vidvinkellinser överdriver perspektiv, vilket gör att objekt närmare kameran verkar större och objekt längre bort verkar mindre, vilket förbättrar känslan av skala.

* Djupt djup i fältet: Att hålla allt i fokus från förgrunden till bakgrunden betonar scenens enorma. Använd en mindre öppning (högre F-nummer) som f/8, f/11 eller f/16 för att uppnå detta.

* skiktning: Placera element på olika avstånd inom ramen. En närbild, ett midgrundsträd och en avlägsen bergskedja skapar lager som bidrar till känslan av djup och skala.

4. Lätt och skugga:

* Golden Hour: Det varma, mjuka ljuset från soluppgången och solnedgången kan skapa dramatiska skuggor som förbättrar strukturen och djupet i landskapet, vilket bidrar till en känsla av skala.

* sidelight: Ljus som kommer från sidan kan accentuera konturerna i landet, vilket gör att bergen verkar mer imponerande och dalarna verkar djupare.

* atmosfäriskt perspektiv: Avlägsna föremål verkar mindre skarpa och mer dämpade i färg på grund av atmosfärisk dis. Detta naturfenomen kan användas till din fördel för att skapa en känsla av djup och avstånd.

5. Tänk på vädret:

* dimma och dimma: Dimma kan dölja delar av landskapet, vilket gör att de synliga elementen verkar ännu mer isolerade och stora.

* Stormmoln: Tornande stormmoln kan visuellt betona storleken på landskapet nedan.

* snö: En filt av snö kan förenkla landskapet, belysa formerna och formerna och göra att de återstående elementen sticker ut och därmed bidra till känslan av skala.

6. Kompositionstekniker:

* Rule of Thirths: Placera din kontaktpunkt (och elementet som tillhandahåller skala) utanför mitten för att skapa en mer balanserad och engagerande komposition.

* negativt utrymme: Var inte rädd för att lämna lite öppet utrymme på ditt foto, särskilt på himlen. Detta kan betona landskapets enorma.

* förenkla: Ibland är mindre mer. Fokusera på de väsentliga elementen och ta bort distraktioner för att skapa en kraftfull bild som förmedlar scenens skala.

7. Efterbehandling:

* tydlighet/struktur: Att öka tydligheten eller strukturen kan få fram detaljer och förbättra landskapets skärpa och bidra till en känsla av skala. Använd detta på ett klokt sätt för att undvika överskärning.

* kontrast: Justering av kontrast kan hjälpa till att separera de olika lagren i landskapet och förbättra känslan av djup.

Tips för framgång:

* Planera ditt skott: Tänk på vilka element du vill inkludera och hur de kommer att interagera med varandra för att skapa en känsla av skala.

* Experiment med olika vinklar och perspektiv: Var inte rädd för att flytta runt och prova olika synpunkter.

* Var tålamod: Vänta på rätt ljus och väderförhållanden för att fånga bästa möjliga bild.

* Granska dina bilder kritiskt: Analysera dina foton och identifiera vad som fungerar och vad som inte gör det. Övning gör perfekt!

Genom att integrera dessa tekniker kan du skapa landskapsfoton som fångar den verkliga världen och skönheten i den naturliga världen, drar tittarna i scenen och låter dem uppleva sin storhet från första hand. Lycka till!

  1. Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)

  2. Porträttfotografer:Behöver du verkligen en 70-200mm-objektiv?

  3. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  4. Hur man använder ansiktsvy och kameravinkel tar smickrande porträtt

  5. Hur man gör porträtt retuschering med Luminar

Fototips
  1. Hur man skapar dramatiska porträtt i ditt garage

  2. Hur påverkar slutartid din videoproduktion

  3. Vilket 50mm -objektiv är bäst för porträtt?

  4. Hur man använder balans i din landskapsfotograferingssammansättning

  5. Så här kommer Vmaker att revolutionera företagskommunikation

  6. Ställa in en grön skärmbakgrund för videokonferenser

  7. Kommer Paramount någonsin att släppa ännu en animerad originalfilm på bio?

  8. 9 bästa tips för att fotografera vattenfall, bäckar och bäckar