bakgrundsbelyst landskapsfotografering:Varför ska du skjuta i solen (och hur man gör det bra)
Att skjuta landskap direkt i solen kan verka motsatt, med tanke på allt vi får höra om att undvika direkt solljus. Emellertid bakgrundsbelysning , där solen ligger bakom ditt ämne, kan skapa dramatiska, eteriska och fängslande landskapsbilder. Här är därför du bör överväga det, tillsammans med väsentliga tips för att få ut det mesta av det:
Varför skjuta bakgrundsbelysta landskap?
* dramatiska silhuetter: Bakgrundsbelysning kan förvandla vanliga föremål till slående silhuetter. Träd, berg och till och med människor blir djärva former mot en livlig himmel.
* fälgbelysning och glödande kanter: Lätt inpackning runt kanterna på motiv skapar en vacker "fälgsljus" -effekt, som skiljer dem från bakgrunden och lägger till djup. Detta är särskilt effektivt med bladverk och ämnen med struktur.
* atmosfärisk dis och mjukt ljus: Att skjuta in i solen överdriver ofta dis och damm i atmosfären, vilket skapar en drömmande, målarisk kvalitet.
* Sunstars: Genom att använda en liten öppning (högt F-nummer som f/16 eller f/22) kan du förvandla solen till en lysande sunstar, lägga till en kontaktpunkt och visuellt intresse.
* Dynamic Range -utmaningar (och möjligheter): Bakgrundsbelysning presenterar en betydande dynamisk räckviddsutmaning och tvingar dig att tänka kreativt på exponering och efterbehandling. Denna utmaning kan leda till unika och konstnärliga tolkningar av scenen.
* humör och känslor: Bakgrundsbelysning kan framkalla en rad känslor, från lugn och lugn (mjukt, diffus ljus) till drama och kraft (starka silhuetter och solstjärnor).
Tips för att fånga fantastiska bakgrundsbelysta landskapsfoton:
1. timing är allt:
* Golden Hour and Blue Hour: Det här är de främsta tiderna för bakgrundsbelysning. Solen är lägre i horisonten och skapar mjukare ljus och längre skuggor.
* Soluppgång och solnedgång: Det här är de klassiska valen som erbjuder det mest dramatiska ljuset och färgen.
* Överväg mulen dagar: Även på molniga dagar kan en paus i molnen skapa en diffus bakgrundsbelysning som ger en unik glöd.
2. Komposition är nyckeln:
* förgrundsintresse: Inkludera övertygande element i förgrunden, som stenar, träd eller vatten, för att ge kontext och djup.
* ledande linjer: Använd naturliga linjer (vägar, floder, staket) för att vägleda tittarens öga mot solen.
* Rule of Thirths: Placera horisontlinjen och nyckelelementen med hjälp av tredjedelar för en balanserad komposition.
* negativt utrymme: Lämna massor av tomt utrymme på himlen för att betona scenens enorma stora.
3. Exponeringstekniker:
* mätningslägen:
* Spot Metering: Mätare utanför ett ljusare område i scenen (t.ex. himlen) för att förhindra överexponering och behålla detaljer. Var beredd att justera din exponeringskompensation i enlighet därmed.
* Utvärderande/matrismätning: Din kamera kommer att försöka genomsnittliga exponeringen, vilket kan leda till underexponerade förgrund. Använd exponeringskompensation för att lysa upp förgrunden eller konsolen dina bilder.
* Exponeringskompensation: Använd positiv exponeringskompensation för att lysa upp den övergripande bilden, särskilt när du vill behålla detaljer i förgrunden.
* Bracketing: Ta flera bilder vid olika exponeringar (+1, 0, -1 stopp) för att säkerställa att du fångar scenens fulla dynamiska räckvidd. Du kan sedan blanda dessa i efterbehandling.
4. Gear Essentials:
* vidvinkellins: Idealisk för att fånga expansiva landskap och inklusive förgrundselement.
* teleobjektiv: Kan komprimera scenen, vilket gör att solen verkar större och betonar avlägsna element.
* stativ: Väsentligt för skarpa bilder, särskilt när du använder långsamma slutartid eller små öppningar.
* neutral densitet (ND) filter: Minska mängden ljus som kommer in i linsen, så att du kan använda bredare öppningar eller långsammare slutartid. Graderade ND -filter (GND) är särskilt användbara för att mörka himlen utan att påverka förgrunden.
* Lens Hood: Minskar linsen flare, vilket kan vara ett betydande problem när man skjuter in i solen.
* polariserande filter: Kan hjälpa till att minska bländningen och förbättra färger, men vara försiktig eftersom det ibland kan skapa oönskade effekter när du skjuter in i solen.
5. Skydda dina ögon (och din kamera):
* stirrar inte direkt på solen: Använd skärmen Live View på din kamera eller bär solglasögon när du komponerar ditt skott.
* se upp för linsflare: Använd en linshuva och rengör linsen regelbundet för att minimera flare.
6. Efterbehandling:
* råformat: Skjut i råformat för att behålla det maximala mängden data för efterbehandling.
* Dynamisk intervalljustering: Använd verktyg som skuggor/höjdpunkter, kurvor eller HDR -behandling för att balansera exponeringen och få fram detaljer i både de ljusa och mörka områdena i bilden.
* Färgkorrigering: Justera vitbalans och färgmättnad för att förbättra scenens humör och atmosfär.
* skärpa och brusreducering: Använd dessa justeringar sparsamt för att undvika överbehandling.
* Gradientverktyg: Använd gradientverktyg för att selektivt justera exponeringen och färgen på himlen och förgrunden.
7. Säkerhet först:
* var medveten om din omgivning: Särskilt när du skjuter nära klippor eller vatten.
* Kontrollera väderprognosen: Var beredd på förändrade förhållanden.
* Berätta någon vart du ska: Särskilt om du vandrar till en avlägsen plats.
Sammanfattningsvis:
Att skjuta bakgrundsbelysta landskap kräver noggrann planering, genomförande och efterbehandling. Belöningarna är dock väl värda ansträngningen. Genom att omfamna utmaningarna och tillämpa dessa tips kan du fånga hisnande bilder som visar solens skönhet och kraft. Experiment, öva och hitta din egen unika stil i denna givande fotograferingsgenre.