REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

5 skäl till varför svartvitt inte bör användas för landskapsfotografering

Medan svartvitt landskapsfotografering är en kraftfull och vacker konstform, här är 5 skäl till varför någon kan argumentera * mot * att använda det:

1. Förlust av information och detaljer: Färg är en viktig informationskälla. Att ta bort det kan dölja strukturer, subtila variationer och element som annars kan dra ögat. Till exempel kan ett fält av vilda blommor bli ett platt, mindre intressant grått fält i svartvitt, där de livliga färgerna tidigare tillhandahöll definition och visuellt intresse. Färg kan också hjälpa till att separera djupskikt, som går förlorade i monokrom.

2. Brist på känslomässig koppling för vissa tittare: Vi upplever världen i färg. För vissa tittare kan ett svartvitt landskap känna sig fristående, sterilt eller mindre realistiskt. Bristen på färg kan hindra dem från att helt ansluta sig till scenens humör eller känna det avsedda känslomässiga svaret som fotografen siktade på. De livliga färgerna på en solnedgång, till exempel, kan framkalla känslor av värme och glädje som är frånvarande i en svartvit återgivning.

3. Förtroende för ton och sammansättning kan vara svårare: Medan ton och sammansättning är avgörande i all fotografering, blir de till och med * mer * avgörande i svartvitt. Om du inte har stark tonkontrast eller en övertygande komposition kan bilden lätt falla platt. Det krävs ett skickligt öga för att visualisera hur färger kommer att översätta till nyanser av grå och ordna element inom ramen på ett sätt som skapar en dynamisk och engagerande bild utan hjälp av färgseparation. Avlägsnande av färg förstärker eventuella kompositionssvagheter.

4. Begränsad representation av vissa scener: Vissa landskap förlitar sig starkt på färg för deras påverkan. Tänk på höstlövverk, tropiska korallrev eller livliga öken solnedgångar. Att konvertera dessa scener till svartvitt kan minska sin inneboende skönhet och misslyckas med att fånga deras väsentliga karaktär. En svartvit bild kanske inte förmedlar rikedomen och skådespelet som färgen ger i dessa scenarier.

5. Tekniska utmaningar i efterbehandling: Att skapa en övertygande svartvit bild kräver ofta mer avancerade efterbehandlingstekniker än en färgbild. Att justera enskilda färgkanaler för att kontrollera tonvärden, undvika och förbränna för att förbättra kontrasten och hantera brus är avgörande steg för att uppnå ett visuellt tilltalande resultat. Dessa tekniker kan vara tidskrävande och kräver en solid förståelse för redigeringsprogramvara. Utan korrekt bearbetning kan en svartvit omvandling se lerig och oinspirerad.

Viktig anmärkning: Detta är *argument mot *, inte definitiva skäl att *aldrig *skjuta svartvitt. I slutändan beror valet om att skjuta i färg eller svartvitt beror på fotografens vision, ämnet och den önskade effekten. Svartvitt är ett kraftfullt verktyg för att betona form, struktur och ljus och kan skapa fantastiska och tidlösa bilder när de används effektivt.

  1. Yttrande:Varför Photoshop förstör landskapsfotografering

  2. 15 Porträttfotograferingsfel (och hur man fixar dem)

  3. Hur man använder förgrundsramning Förbättra din porträttfotografering

  4. Fotografera människor:att göra stilade porträtt eller inte?

  5. Hur man fotograferar människor utomhus utan att använda en reflektor

Fototips
  1. Vad är ett Call Sheet, och varför behöver din produktion en?

  2. Varför det är ett absolut måste att lägga till bildtexter i dina sociala videor 2020

  3. Behöver du verkligen snygga redskap för att skjuta panoramabilder?

  4. Hur man scout för porträttfotograferingsplatser

  5. iPhone Loop Video – Hur man gör en videoloop på iPhone

  6. Hur man gör lång exponeringsfotografering och lätta spår på natten

  7. Hur man konverterar AVI till GIF (Windows/Mac/Online)

  8. Produktionstips:Varför det är lika viktigt att minska ljuset som att lägga till det