1. Vad är en gobo och subtraktiv belysning?
* gobo: En gobo är en stencil placerad framför en ljuskälla för att projicera ett specifikt mönster eller form på ditt ämne eller bakgrund. De kan vara gjorda av metall, glas eller till och med naturliga material som löv. Vanliga gobo -mönster inkluderar prickar, linjer, grenar, fönsterrutor, abstrakta former och logotyper.
* Subtraktiv belysning: Istället för att lägga till ljus innebär subtraktiv belysning att blockera ljus för att skapa skuggor och former. Gobos är ett primärt verktyg för att uppnå detta. Du är i huvudsak * skulptur * med mörker.
2. Viktig utrustning:
* Ljuskälla: En strobe (Studio Flash), kontinuerlig LED eller till och med ett starkt fönsterljus kan fungera. Nyckeln är en relativt fokuserad ljuskälla.
* goBo Holder: Detta fästs vid din ljuskälla och håller Gobo på plats. Många studiostrober och LED -paneler har tillbehör för dessa. Du kan också göra en innehavare.
* gobos: En mängd goBo -mönster. Börja med enkla som prickar, linjer eller abstrakta former. Tänk på den stämning du vill skapa.
* Ljusstativ (er): För att placera din ljuskälla.
* modifierare (valfritt): Du kan använda ett rutnät, snoot eller fresnel -objektiv för att ytterligare kontrollera ljuset och minimera spill.
* Din kamera och lins: Välj en lins som är lämplig för porträtt (t.ex. 50 mm, 85 mm).
* Ditt ämne: Och deras villighet att experimentera!
3. Ställa in skottet:
* Positionering av ljuset: Detta är avgörande. Experimentera med olika vinklar:
* 45-graders vinkel: Skapar klassisk skuggning och dimension.
* Sidbelysning: Betonar struktur och form.
* bakgrundsbelysning: Kan skapa silhuetter eller fälgsljus med gobo -mönstret.
* Avstånd: Avståndet mellan ljuset/gobo och motivet kommer att påverka storleken och skärpan på det projicerade mönstret. Närmare =mindre, skarpare mönster. Längre =större, mjukare mönster.
* fokusering: Var uppmärksam på skärpan på gobo -mönstret. Justera avståndet mellan ljuset, gobo och motiv tills mönstret är skarpt (eller avsiktligt mjukt, om det är din önskade effekt). Många Gobo -innehavare möjliggör liten justering.
* Ambient Light Control: Minska eller eliminera omgivande ljus för att säkerställa att gobo -mönstret är den primära källan till belysning och skuggning. Stäng av över huvudlamporna och stäng gardiner.
4. Steg-för-steg-instruktioner:
1. Börja med en basljus (valfritt): Om du vill ha ett mjukt basljus kan du använda en reflektor eller en andra, mycket svag ljuskälla för att fylla i skuggor * innan du lägger till Gobo -ljuset. Detta är särskilt användbart om du vill se mer detaljer i de skuggade områdena. Undvik detta för utseende med hög kontrast.
2. bifoga gobo: Placera din valda Gobo i Gobo -innehavaren och fäst hållaren till din ljuskälla.
3. Position och mål: Placera ljuset med Gobo och rikta det mot ditt ämne. Börja med ljuset i en 45-graders vinkel mot ditt ämne.
4. Fokusera och justera: Slå på ljuset (om du använder en strobe, utlösa den för att testa). Fokusera gobo -mönstret genom att justera avståndet mellan ljus, gobo och ämne. Justera ljusets vinkel och läge tills gobo -mönstret faller där du vill ha det på ditt ämne ansikte och/eller kropp.
5. Ströminställningar: Justera kraften i ditt ljus för att uppnå önskad balans mellan de upplysta och skuggade områdena. Använd kamerans histogram för att säkerställa att du inte klipper (tappar detaljer i höjdpunkterna eller skuggorna).
6. Testbilder och förfina: Ta testbilder! Utvärdera mönstret, skuggorna och den övergripande stämningen. Gör justeringar av ljuspositionen, GOBO:s placering och kraftinställningar tills du uppnår önskat utseende.
7. Komponera och skjut: När du är nöjd med belysningen, fokusera på din komposition och fånga porträttet.
5. Kreativa överväganden och tips:
* gobo storlek och detalj: Större, mer detaljerade gobos kräver mer kraftfulla ljus. Enklare gobos fungerar bra med mindre ljus.
* färggeler: Lägg till färggeler till ljuskällan * bakom * GOBO för att introducera färg i de mönstrade områdena.
* rörelse: Lite att flytta ljuskällan under fotografering kan skapa dynamiska, skiftande mönster.
* Bakgrund: Överväg att använda en vanlig bakgrund för att betona gobo -mönstret på ditt ämne. Alternativt kan du projicera gobo -mönstret på själva bakgrunden för en mer uppslukande effekt.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera! Prova olika gobos, lätta positioner och kameravinklar för att upptäcka unika och kreativa utseende.
* skiktning: Använd flera gobos eller kombinera gobo -mönster med andra ljusmodifierare (som softboxar eller paraplyer) för mer komplexa belysningsuppsättningar.
* naturligt ljus: Använd fönstergardiner och nyanser för att få naturliga gobo-liknande effekter.
Exempel på gobo -effekter:
* fönsterruta/persienner: Skapar en känsla av att vara inomhus, projicera fönsterljus på ämnet.
* Grenmönster: Lägger till en naturlig, organisk känsla.
* abstrakta former (prickar, linjer): Lägger till struktur och visuellt intresse.
* logotyper/text: Kan användas för varumärke eller för att förmedla ett specifikt meddelande.
Felsökning:
* gobo -mönster inte skarpt: Justera avståndet mellan ljuset, gobo och ämne. Se till att GoBo sitter ordentligt i innehavaren.
* inte tillräckligt med ljus: Öka kraften på din ljuskälla eller använd en mer effektiv ljusmodifierare.
* Mönster för litet/stort: Justera avståndet mellan ljuset och motivet.
* oönskat spillljus: Använd ett rutnät eller snoot för att fokusera ljusstrålen.
Genom att förstå principerna för subtraktiv belysning och gobos kapacitet kan du höja din porträttfotografering och skapa bilder med djup, drama och en unik konstnärlig stil. Lycka till och ha kul att experimentera!