Fotografera fantastiska porträtt med en blixt:en guide
Att använda en enda blixt kan vara ett överraskande kraftfullt och mångsidigt sätt att skapa fantastiska porträtt. Här är en uppdelning av hur man kan uppnå fantastiska resultat:
i. Förstå grunderna:
* Flash Power (TTL vs. Manual):
* ttl (genom linsen): Flash justerar automatiskt sin kraft baserat på kamerans mätning. Det är bekvämt för snabba inställningar, men kan vara inkonsekvent i komplexa belysningssituationer.
* Manual: Du ställer in blixtkraften själv. Det kräver experiment, men erbjuder konsekventa och förutsägbara resultat, vilket ger dig mer kontroll. Att börja med manual rekommenderas starkt för lärande.
* Flash -lägen (fram/bakgardinsynkronisering):
* Front Curtain Sync: Flash skjuter i början av exponeringen. Detta är standardinställningen.
* bakgardinsynkronisering: Flash skjuter i slutet av exponeringen. Användbart för att skapa rörelse oskärpa effekter. För de flesta standardporträtt, håll dig fast vid fram gardinsynkronisering.
* omvänd kvadratlag: Ljusintensiteten minskar snabbt när avståndet från ljuskällan ökar. Att förstå detta är avgörande för att kontrollera ljusfallet i ditt ämne.
* Färgtemperatur: Flash har vanligtvis en färgtemperatur som liknar dagsljus (cirka 5500K). Var medveten om hur det interagerar med omgivande ljuskällor (t.ex. varm glödljus inomhus). Du kan använda geler för att justera blixtens färgtemperatur.
* Ljusmodifierare: Dessa är viktiga för att forma och mjukgöra ljuset från din blixt.
ii. Viktig utrustning:
* kamera: Alla DSLR eller spegelfri kamera med en varm sko.
* flash: En Speedlight/SpeedLite (extern blixt) rekommenderas för mer kraft och kontroll jämfört med den inbyggda blixten. Godox, Canon, Nikon, Sony, Yongnuo och Profoto gör alla bra alternativ.
* Ljusstativ (valfritt men rekommenderas mycket): För att placera blixt utanför kameran.
* Flash Trigger (valfritt men rekommenderas starkt): En radioutlösare låter dig avfyra flashen trådlöst. GODOX X1T, XPRO är populära val.
* Ljusmodifierare: Välj en eller flera av dessa:
* paraply (skjutning eller reflekterande): En stor, billig modifierare som ger mjukt, jämnt ljus. Parti-paraplyer är mer effektiva. Reflekterande paraplyer ger mer kontrast och riktning.
* softbox: Skapar en riktad, diffus ljuskälla. Bättre kontroll av spill än paraplyer. Storlekar varierar - större lådor skapar mjukare ljus.
* Skönhetsrätt: Skapar en distinkt, skulpterad look med spekulära höjdpunkter och ett snabbt ljusfall.
* stud kort/reflektor: Enkelt och bärbart för att studsa ljus tillbaka på ämnet, fylla i skuggor. Till och med en stor bit vit skumbräda kommer att fungera.
iii. Grundläggande belysningsinställningar:
Här är några vanliga och effektiva inställningar:
* on-kamera blixt (nybörjarnivå):
* Teknik: Rikta blixten rakt mot ämnet. Det är det enklaste, men ger ofta hårda, smickrande resultat.
* Förbättring: Lutning av blixthuvudet uppåt för att studsa ljuset från taket. Detta mjukar ljuset och skapar ett mer naturligt utseende. (Obs:Kräver ett ljust tak.) Använd ett studskort som är fäst vid blixten för att omdirigera en del av ljuset framåt.
* off -kamera blixt - vinkel och avstånd är nyckeln:
1. Sidbelysning: Placera blixt till sidan av motivet med ungefär en 45-graders vinkel. Detta skapar skuggor och höjdpunkter och lägger djup och dimension till porträttet. Justera avståndet för att kontrollera ljusfallet.
2. rembrandt belysning: Blixten är placerad åt sidan och något bakom motivet. Detta skapar en liten ljus triangel på kinden mittemot ljuskällan. Känd för sina dramatiska och smickrande egenskaper.
3. Butterfly Lighting: Placera blixten direkt framför och något ovanför motivets ansikte. Detta skapar en symmetrisk skugga under näsan, som liknar en fjärilsform. Användbart för skönhetsporträtt och att uppnå en glamourös look.
* studsande från en vägg: Sikta din blixt mot en vägg för att skapa en stor, mjuk ljuskälla. Perfekt för bredare bilder och när du vill minimera hårda skuggor.
iv. Steg-för-steg-guide till fotografering med en blixt (utanför kameran):
1. Kamerainställningar:
* Skjut i manual (M) -läge: Ger dig fullständig kontroll över din exponering.
* iso: Börja vid kamerans bas ISO (vanligtvis 100 eller 200).
* Aperture: Välj en bländare baserad på önskat fältdjup. För suddig bakgrund, använd bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4). För skarpare bilder med mer i fokus, använd mindre öppningar (t.ex. f/8, f/11).
* slutartid: Börja med en slutartid något under kamerans flashsynkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200s eller 1/250s). Överskrid inte synkroniseringshastigheten eller så får du svart band i din bild. Slutartiden styr främst det omgivande ljuset i scenen.
2. Flash -inställningar (manuellt läge):
* Kraftnivå: Börja med en låg effektnivå (t.ex. 1/16, 1/32) och öka gradvis tills ditt ämne är ordentligt upplyst. Detta kräver övning och experiment. Använd kamerans histogram för att undvika överexponering (klipphöjdpunkter).
3. Positionering av blixt och modifierare:
* Ställ in ditt ljusstativ och bifoga din blixt och modifierare.
* Experimentera med olika positioner (sida, fram, ovan, bakom) för att se hur ljuset faller på ditt ämne. Justera avståndet till ljuskällan till motivet - ju närmare ljuset, desto mjukare är ljuset och desto snabbare kommer det att falla av.
* Vinka ljuset för att skapa olika skuggor och höjdpunkter.
4. Testbilder och justeringar:
* Ta ett testskott och granska bilden på kamerans LCD.
* Exponering: Om bilden är för mörk, öka blixtkraften eller bredda öppningen. Om bilden är för ljus, minska flash -kraften eller smalna bländaren. Justera slutartiden om du vill ha mer eller mindre omgivande ljus.
* Lättkvalitet: Justera flashens position, modifieraren eller avståndet från motivet för att förfina ljuskvaliteten.
5. Reflektorer:
* Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka på ämnet, fylla i skuggor och lägga till fångstljus i ögonen. En vit reflektor ger en mjuk, naturlig fyllning. Silverreflektorer är ljusare och mer spekulära. Guldreflektorer lägger värme till hudtonerna.
v. Tips och tricks:
* Catchlights: Var uppmärksam på fångstlamporna i ämnets ögon. De lägger liv och glitter till porträttet.
* Bakgrund: Tänk på din bakgrund. En enkel, oklart bakgrund kommer att hålla fokus på ditt ämne. Du kan använda fältdjup för att oskärpa bakgrunden. Eller använd det befintliga omgivningsljuset för att exponera för en fin bakgrund.
* Feathering: Rikta inte ljuset direkt mot ditt ämne; Istället vinkel den något bort. Denna "fjädring" -teknik mjukar ljuset och undviker hårda höjdpunkter.
* övning, övning, övning: Det bästa sättet att lära sig är att experimentera och öva. Prova olika inställningar, modifierare och kamerainställningar för att se vad som fungerar bäst för dig.
* Observera naturligt ljus: Var uppmärksam på hur ljus faller på människor i naturliga miljöer. Detta hjälper dig att förstå hur du återskapar liknande effekter med din blixt.
* diffusion: Ju större ljuskällan, desto mjukare är ljuset. Använd stora modifierare och/eller diffusionsmaterial för mjukare ljus.
* gelfilter: Använd färgade geler för att ändra färgtemperaturen på din blixt för kreativa effekter eller för att matcha färgtemperaturen på omgivande ljus.
* höghastighetssynkronisering (HSS): Om din blixt- och kamerastöd HSS kan du använda slutarhastigheter snabbare än din synkroniseringshastighet. Detta är användbart för att skjuta i starkt solljus med breda öppningar för att oskärpa bakgrunden. Observera att HSS minskar flashkraften.
* Glöm inte komposition: All belysning i världen kommer inte att rädda ett dåligt sammansatt porträtt. Använd regeln om tredjedelar, ledande linjer och andra kompositionstekniker för att skapa visuellt tilltalande bilder.
* Redigera dina foton: Använd fotoredigeringsprogramvara (Lightroom, Photoshop, Capture One) för att göra slutliga justeringar av dina bilder, till exempel exponering, kontrast, färgbalans och skärpning.
vi. Exempelsscenarier:
* inomhusporträtt med en softbox: Ställ in softboxen åt sidan och något framför ditt ämne. Använd en reflektor för att fylla i skuggorna på motsatt sida.
* utomhusporträtt med ett paraply: Placera paraplyet ovan och något till sidan av ditt ämne. Använd en lägre blixtkraft för att subtilt förbättra det naturliga ljuset.
* Lågt nyckelporträtt: Använd en liten ljuskälla och placera den så att den bara lyser upp en liten del av motivets ansikte och lämnar resten i skuggan.
Genom att förstå dessa principer och öva på din teknik kan du skapa fantastiska porträtt med bara en blixt. Lycka till och ha kul!