i. Grundläggande principer för att posera män:
* Komfort är nyckeln: Om ditt ämne känns besvärligt kommer det * att visas på bilderna. Prioritera att de känner sig avslappnade och självsäkra. Prata med dem, ge tydliga och enkla instruktioner och vara uppmuntrande.
* Definiera käken: En stark käklinje anses vanligtvis vara attraktiv hos män. Uppmuntra dem att svagt stänga av hakan framåt och ner. En liten vändning av huvudet kan också hjälpa till att definiera det. (Tänk "Turtle-Necking" utan att faktiskt dra huvudet tillbaka.)
* Angularity &Asymmetry: Undvik perfekt raka poser. Introducera vinklar genom att få dem att flytta sin vikt, böja en arm eller luta huvudet. Asymmetri skapar visuellt intresse och ett mer dynamiskt utseende.
* Hands Matter: Var noga med vad de gör med händerna. Besvärligt placerade händer kan förstöra ett annars bra foto. Ge dem något att göra (se specifika förslag nedan).
* hållning är viktigast: Bra hållning förmedlar förtroende och styrka. Uppmuntra dem att stå höga, dra axlarna tillbaka något (men inte styvt) och engagera sin kärna.
* Känner till ditt ämne: Vilka är deras bästa funktioner? Vad är de självmedvetna om? Skräddarsy poserna för att lyfta fram sina styrkor och minimera eventuella upplevda brister. Är de atletiska? Intellektuell? Återspeglar deras personlighet i poserna.
* riktar ögonen: Ögonen är fönstret till själen. Berätta var de ska titta - direkt på kameran för engagemang, något utanför kameran för en tankeväckande blick eller på en viss punkt i scenen för berättelser.
* berätta en historia (till och med en liten): Vad är den * underförstådda * berättelsen om bilden? Väntar de på någon? Överväga ett beslut? Posen bör antyda något utöver att bara stå där.
* Använd rekvisita (strategiskt): En väl vald prop kan lägga till kontext, intresse och något för händerna att göra. Tänk jackor, böcker, kaffekoppar, musikinstrument eller delar av deras yrke/hobby.
ii. Pose Idéer och exempel (kategoriserade):
* Stående poser:
* Den avslappnade ståndpunkten: Fötter axelbredd isär, ett ben något framåt, vikt skiftade mest till bakbenet. Händer i fickorna (Thumbs Show är en klassiker), korsade armar (inte för snäva) eller håller en jacka.
* lutande: Mot en vägg, ett träd eller en prop. Lutning kan vara avslappnad eller mer avsiktlig, beroende på vinkel och uttryck.
* Power Pose: Fötter ordentligt planterade, bröstet öppna, axlar tillbaka, händerna på höfter eller något bort från kroppen. Detta förmedlar förtroende och myndighet. Använd sparsamt; Det kan se tvingat om överdrivet.
* Action Shot: Att gå mot kameran, titta över axeln eller engagera sig i en aktivitet.
* "ser bort" poserar: Ämne som tittar på avstånd. Bra för att förmedla omtänksamhet eller en känsla av äventyr. Kan kombineras med lutande eller stående.
* händer i fickorna: Denna pose är avslappnad och avslappnad. Låt dem lägga händerna i fickorna, antingen helt eller med tummarna anslutna utanför.
* Korsade armar: Denna pose kan förmedla förtroende eller försvar, beroende på uttrycket. Se till att armarna inte är korsade för hårt, eftersom det kan göra att ämnet ser ut.
* ena handen i fickan, en hand gest: Denna pose är mer dynamisk och engagerande. Låt dem lägga ena handen i fickan och använd den andra handen för att gest, som om de pratar med någon.
* sittande poser:
* Den avslappnade sit: På en bänk, steg eller en låg vägg. Luta sig framåt eller bakåt, benen korsade eller förlängda.
* "Thinker": Sitter med armbågar på knäna och händerna knäppta framför ansiktet. Förmedlar introspektion.
* Skrivbordet ställer: Sitter vid ett skrivbord, arbetar på en bärbar dator eller läser en bok. Perfekt för att skildra proffs eller akademiker.
* Intervjuposen: Sitter i en stol, lutar sig något framåt, med händerna knäppta eller vilar på knäna. Skapar en känsla av engagemang och uppmärksamhet.
* på golvet: Sitter tvärbens, lutar sig mot en vägg eller sträcker ut. Kan vara mycket avslappnad och avslappnad.
* på en barstol: Denna pose är bra för att fånga en avslappnad och avslappnad vibe. Låt dem luta dig framåt eller bakåt, beroende på det utseende du går efter.
* liggande poser:
* Den avslappnade lutningen: Ligger på ryggen på gräs, sand eller en säng. Armar över huvudet eller vilar på magen.
* Den proped-up pose: Ligger på deras sida, stöttade upp på en armbåge. Bra för porträtt med ögonkontakt.
* det fundersamma blicken: Ligger på magen och tittar på avstånd. Skapar en känsla av mysterium eller kontemplation.
* "Reading" -pose: Ligger på deras sida med en bok.
* action/dynamiska poser:
* Walking: Fånga dem i rörelse, gå mot kameran, bort från kameran eller över ramen.
* Running: För atletiska skott, fånga dem springa, hoppa eller spela sport.
* Klättring/skalning: Perfekt för äventyr eller utomhusfotografering.
* fungerar: Att fånga dem i sitt element, göra sitt jobb eller förfölja sin hobby.
* skratt/leende: Att fånga äkta skratt och leenden är alltid en vinst. Berätta ett skämt, fråga dem om något de brinner för eller uppmuntra dem att interagera med någon annan.
* dans: Denna pose är bra för att fånga energi och rörelse. Låt dem dansa runt och fånga uppriktiga bilder.
iii. Manliga fotograferingstips och tekniker:
* belysning:
* Stark ljus: Maskulina porträtt drar ofta nytta av starkare, mer riktningsljus som betonar struktur och definition.
* Sidbelysning: Accentuerar konturerna i ansiktet och kroppen.
* rembrandt belysning: Skapar en liten triangel av ljus på kinden mittemot ljuskällan och lägger djup och dimension.
* Undvik platt belysning: Direkt, till och med belysning kan tvätta ut funktioner och få ämnet att se tvådimensionellt.
* Tänk på tiden på dagen: Golden Hour (strax efter soluppgången och före solnedgången) ger varmt, smickrande ljus.
* Kameravinkel:
* Skjut något underifrån: Kan göra att ämnet verkar högre och mer imponerande (använd med försiktighet; överdriv inte det).
* Ögonnivå: Skapar en känsla av anslutning och intimitet.
* skjut uppifrån: Kan göra att ämnet verkar mindre eller mer sårbart (använd strategiskt).
* Komposition:
* Rule of Thirths: Placera motivet utanför centrum för en mer dynamisk komposition.
* ledande linjer: Använd linjer i miljön för att dra tittarens öga till ämnet.
* negativt utrymme: Använd tomt utrymme runt motivet för att skapa en känsla av lugn eller isolering.
* Framing: Använd element i miljön för att rama in ämnet (t.ex. dörröppningar, träd, bågar).
* Garderob:
* fit är nyckeln: Kläder ska passa bra och smickra motivets kroppstyp.
* Tänk på stilen: Garderoben bör matcha fotograferingens övergripande ton och stil.
* neutrala färger: Fungera ofta bra, men var inte rädd för att använda färg strategiskt.
* lager: Att lägga till lager (t.ex. en jacka, väst eller halsduk) kan ge djup och intresse för outfit.
* Tillbehör: Klockor, bälten, hattar och andra tillbehör kan lägga till personlighet och stil.
* Kommunikation:
* Ge tydliga instruktioner: Använd ett enkelt, direkt språk. "Vänd lite hakan åt vänster," är bättre än "Kan du justera huvudet lite?"
* Erbjud positiv förstärkning: "Det ser bra ut!" "Perfekt!" "Du spikar det!"
* Var tålamod: Det kan ta tid för ämnet att känna sig bekväm och avslappnad.
* be om feedback: "Hur känns det för dig?" "Finns det något du vill prova?"
* efterbehandling:
* Subtil retuschering: Ta bort fläckar, mjukna rynkor (om så önskas) och förbättra funktioner utan att få ämnet att se onaturligt ut.
* skärpning: Lägger till definition och detaljer.
* Kontrast och ton: Justera kontrasten och tonen för att skapa önskad stämning och stil.
* Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa ett sammanhängande och visuellt tilltalande utseende.
iv. Viktiga överväganden för olika kroppstyper:
* tunn/mager:
* Undvik alltför baggy kläder. Monterade kläder kommer att se bättre ut.
* Lager kan lägga till visuell bulk.
* Bredare ståndpunkter och poser som tar mer utrymme kan ge en känsla av närvaro.
* Muskulös/atletisk:
* Markera sin kroppsbyggnad med väl passande kläder.
* Åtgärder kan visa upp sin atletik.
* Undvik kläder som är för snäva, eftersom det kan se restriktivt ut.
* större/kurvig:
* Välj kläder som smickrar formen. Undvik alltför snäva eller påsade kläder.
* Använd posering för att skapa kurvor och definition.
* Vinklade poser och strategisk handplacering kan hjälpa till att skapa en mer smickrande silhuett.
* Mörkare färger är ofta bantande.
v. Vanliga misstag att undvika:
* besvärlig handplacering: "T-Rex-armen" (arm limmad på sidan) är ett klassiskt nej. Ge händerna något att göra!
* styva eller styva poser: Uppmuntra rörelse och naturlighet.
* Tvinga ett leende: Fånga äkta leenden eller avslappnade uttryck.
* ignorerar bakgrunden: Se till att bakgrunden är ren och ren.
* kommunicerar inte tydligt: Se till att ditt ämne förstår dina instruktioner.
* Överlagd: Försök inte tvinga för många poser på kort tid. Fokusera på kvalitet över kvantitet.
* varierar inte poseringarna: Se till att du ger en rad alternativ.
vi. Viktiga takeaways:
* Förberedelser är avgörande: Planera din skjutning i förväg, inklusive plats, belysning, garderob och posera idéer.
* Bygg rapport: Upprätta en koppling till ditt ämne för att få dem att känna sig bekväma och avslappnade.
* var kreativ: Var inte rädd för att experimentera med olika poser, vinklar och belysningstekniker.
* övning, övning, övning: Ju mer du tränar att posera män, desto bättre blir du på det. Studera arbetet med andra fotografer som utmärker sig på manliga porträtt.
* Regissering är allt: Även de bästa modellerna behöver riktning.
* ha kul! Om du tycker om dig själv kommer ditt ämne att vara mer benägna att koppla av och njuta av processen också.
Genom att följa dessa tips kan du skapa fantastiska och engagerande porträtt av män som fångar deras personlighet, styrka och förtroende. Lycka till!