i. Med en lutningsskiftlins (den traditionella metoden)
Detta är den mer autentiska och tekniskt utmanande strategin.
* Förstå lutningsskiftlinser:
* lutning: Låter dig att ändra fokusplanet och bara göra en specifik skiva av bilden skarp. Detta är nyckeln till miniatyreffekten.
* skift: Låter dig flytta linsen parallellt med bildsensorn. Detta är främst för att korrigera perspektivförvrängning (t.ex. att få höga byggnader att visas raka) och är mindre kritiska för att skapa miniatyreffekten i porträtt.
* Tilt-skiftlinser är manuellt fokus och har ofta manuell bländarkontroll, vilket kräver en annan skjutmetod än din typiska autofokuslins.
* Utrustning:
* tilt-skiftlins: Canon, Nikon, Samyang/Rokinon och andra tillverkare producerar lutningslinser. Vanliga brännvidder är 24 mm, 45 mm, 85 mm och 90 mm. En kortare brännvidd kommer att betona effekten mer.
* kamera: En kamera kompatibel med linsfästet.
* stativ: Väsentligt för exakt sammansättning och fokusjusteringar.
* Teknik:
1. komponera ditt skott: Placera ditt ämne på önskad plats inom ramen. Tänk på bakgrunden, eftersom en upptagen bakgrund kommer att förbättra oskärpa effekten. Tänk på hur lutningen kommer att påverka fokusplanet; Du vill att motivets ansikte (eller en viktig del av deras kropp) ska vara inom det planet.
2. Montera linsen och kameran på ett stativ: Stabilitet är avgörande.
3. Ställ in din bländare: Börja med en bredare bländare (t.ex. f/2.8 eller f/4) för att skapa ett grunt djupdjup, som är en kritisk komponent i miniatyrutseendet. Du kan behöva experimentera för att hitta den perfekta öppningen som kompletterar lutningen. Att stoppa för mycket kommer att minska effekten.
4. Fokus manuellt: Det är här det blir svårt. Använd Live View och zooma in på motivets ögon (eller den viktigaste delen du vill ha i fokus) för att uppnå kritiskt fokus. Detta kan kräva en Focus Peaking -funktion om din kamera har en.
5. Apply Tilt: Det här är magin. Rotera lutningsknappen * gradvis * och observera fokusskiftet i livevy. Målet är att skapa ett mycket smalt skärpa band där ditt ämne är, medan områdena ovan och under det bandet oskärpa drastiskt. Små justeringar kan ha stor inverkan. Experimentera med lutningsvinkeln för att hitta önskad effekt. Du kanske inte kan få hela ansiktet skarpt; Fokus kan till exempel vara på ett öga. Det är en del av effekten av effekten.
6. Ta skottet: Använd en avlägsen slutarutgåva eller kamerans självuttagare för att minimera kameraskakan.
7. Granska och justera: Undersök bilden på kamerans LCD. Var uppmärksam på skärpan och oskärpa. Justera lutningen, fokus och bländare efter behov. Omhoppning tills du är nöjd.
* Tips för att använda en lutningsskiftlins:
* övning: Att använda en lutningsskiftlinser tar övning. Förvänta dig inte perfekta resultat omedelbart.
* tålamod: Det manuella fokuset och lutningsjusteringarna kräver tålamod.
* Förstå optiken: Lär dig hur lutnings- och skiftmekanismerna påverkar bilden.
* Experiment: Prova olika lutningsvinklar och bländarinställningar för att utforska de kreativa möjligheterna.
* Använd Live View: Live View är avgörande för exakt fokus och övervakning av lutningens effekt.
* Focus Peaking: Om din kamera har fokus på topp, använd den för att hjälpa till med manuell fokusering.
* Skjut på avstånd: Vanligtvis förbättrar stående längre tillbaka från motivet och använder en längre brännviddslinsslins miniatyreffekten.
* Perspektiv Matter: Högre kameravinklar fungerar i allmänhet bättre för att skapa miniatyreffekten, vilket ger intrycket av att titta ner på en liten scen.
ii. Efterbehandling av lutningsskift (simulerar effekten)
Detta är en enklare metod som inte kräver specialutrustning, men resultaten är mindre autentiska.
* Programvara: Adobe Photoshop, GIMP (gratis) eller annan bildredigeringsprogramvara med oskärpa och gradientverktyg. Det finns också dedikerade appar för telefoner och surfplattor som simulerar lutningsskift.
* Technique (Photoshop Exempel):
1. Öppna din bild: Ladda porträttet i Photoshop.
2. duplicera skiktet: Skapa ett duplikatskikt (Ctrl+J eller CMD+J). Detta gör att du kan arbeta icke-förstörande.
3. Lägg till ett objektivfilter: Gå till `Filter> Blur> Lens Blur`. Detta är avgörande för att skapa den övergripande oskärpa som efterliknar det grunda fältets djup. Justera * oskärpa fokalavståndet * för att bestämma fokusplanet. * Radie * styr mängden oskärpa. Experimentera med andra inställningar efter din smak.
4. Skapa en mask: Lägg till en skiktmask i det suddiga skiktet (lager> skiktmask> avslöja alla).
5. Applicera en lutning: Välj gradientverktyget (g). Se till att lutningen är inställd på svart till vit, linjär lutning. Klicka på och dra på bilden för att skapa lutningen, med den vita delen som representerar det område du vill förbli skarpt (fokusplanet) och de svarta områdena blir mer suddiga. Experimentera med gradientens position och vinkel för att kontrollera placeringen av det skarpa området.
6. Justera oskärpa: Du kan behöva justera linsens oskärpa inställningar, maskposition och gradientlängd för att förfina effekten.
7. Valfritt:Öka mättnad/kontrast: Miniatyreffekten är ofta associerad med ökad mättnad och kontrast. Tillsätt ett justeringslager (t.ex. kurvor eller mättnad) för att förbättra dessa aspekter. Var försiktig så att du inte överdriver det.
* Tips för efterbehandling av lutningsskift:
* Börja med en bra bild: Ett välkomponerat och korrekt exponerat porträtt ger bättre resultat.
* Subtilitet: Mindre är ofta mer. Undvik att överdriva oskärpa eller mättnad.
* förfina masken: Var uppmärksam på masken för att säkerställa att det skarpa området är just där du vill ha det.
* Använd Gaussian Blur (alternativ): Istället för linsens oskärpa kan du använda Gaussian Blur på separata lager och maskera dem i, vilket ger dig mer kontroll. Detta kan vara mer komplicerat men erbjuder större flexibilitet.
* Tänk på perspektivet: Efterbehandlingstekniken kan inte ändra perspektivet på den ursprungliga bilden. Miniatyreffekten är mest övertygande när fotot redan har ett något förhöjd perspektiv.
* Experiment med olika oskärpa effekter: Verktyget "Field Blur" i Photoshop är också ett bra alternativ för att skapa en anpassad oskärpa.
Vilken metod är bäst?
* tilt-skiftlins: Ger de mest autentiska och behagliga resultaten, men är dyrt, kräver övning och ett annat sätt att tänka på fotografering.
* efterbehandling: Mer prisvärd, lättare att lära sig, men resultaten är ofta mindre övertygande.
Nyckelöverväganden för båda metoderna:
* Ämne: Porträtt fungerar bäst när ämnet är relativt stilla. Undvik snabba ämnen.
* bakgrund: En upptagen eller intressant bakgrund kommer att förbättra oskärpa effekten och bidra till miniatyr illusionen.
* Djup: Scener med bra djup (förgrund, mellangrund, bakgrund) lämpar sig väl för att luta fotografering.
* Storytelling: Tänk på historien du vill berätta med din bild. Tilt-skifteffekten kan ge en känsla av snodig, isolering eller orealitet.
Oavsett vilken metod du väljer, experiment är nyckeln till att uppnå tvingande tiltskiftporträtt. Njut av processen och ha kul att skapa!