i. Förstå målet:Perfekt svart
Nyckeln är att uppnå en sann, solid svart bakgrund som inte distraherar från ämnet. Det här betyder:
* Inget omgivande ljus slår bakgrunden.
* kontroll över motivets ljus. Du vill att ämnet ska vara väl upplyst och separerat från bakgrunden.
ii. Utrustning du behöver:
* kamera: Alla DSLR, spegelfria eller till och med en smartphone med anständig manuell kontroll fungerar.
* lins: En porträttlins (50 mm, 85 mm eller längre) är idealisk för att isolera motivet och skapa ett grunt djupdjup. Zoomlinser kan också fungera.
* Ljuskälla (er): Detta är det viktigaste elementet. Du har några alternativ:
* strobe/blixt: Det vanligaste och kraftfulla alternativet. Ger konsekvent och kontrollerbart ljus. Du kanske behöver en, två eller till och med tre.
* Kontinuerligt ljus: LED -paneler, volframljus eller till och med en stark skrivbordslampa. Lättare att se effekten i realtid, men ofta inte lika kraftfull som strober.
* fönsterljus (med stark kontroll): Möjligt, men mycket svårare att uppnå en riktig svart bakgrund. Du behöver ett fönster med direkt solljus (inte indirekt) och sätt att helt blockera allt annat ljus.
* bakgrund:
* svart tyg/muslin/sammet: Hållbar, lätt att lagra och absorberande ljus. Velvet är utmärkt men kan vara dyrare.
* svart pappersbakgrund: Bra för en sömlös look, men kan veckas och riva.
* Svartmålad vägg: Det mest permanenta alternativet, se till att det är matt svart.
* Ljus står (för strober/ljus): Väsentligt för att placera dina lampor.
* Ljusmodifierare:
* softbox: Skapar mjukt, diffus ljus, smickrande för porträtt.
* paraply: Ett annat bra alternativ för mjukt ljus. Reflekterande paraplyer är mer effektiva, paraplyer som mjukar mer.
* snoot: Fokuserar ljuset till en tät balk. Användbart för att lägga till höjdpunkter eller fälgbelysning.
* rutnät: Läger ljusstrålen från en softbox eller en reflektor, vilket ger mer riktningskontroll.
* ladugårdsdörrar: Liknar ett rutnät, så att du kan forma ljuset.
* Ljusmätare (valfritt): Hjälper till att mäta ljusaffekten exakt för konsekvent exponering. Din kameras inbyggda mätare kan användas, men en handhållen mätare är ofta mer exakt.
* Remote Trigger (för strober/blixtar): Låter dig avfyra din blixt från din kamera.
iii. Ställa in ditt skott:
1. Välj din plats: Ett inomhusutrymme är bäst för maximal ljuskontroll. Ett rum med minimalt omgivande ljus är avgörande.
2. Ställ in din bakgrund:
* Häng ditt svarta tyg eller pappersbakgrund så att det är smidigt och rynkfritt.
* Placera det på ett bra avstånd bakom ditt ämne (helst 6-10 fot eller mer) för att säkerställa att det inte är lätt att lyser från ditt ämnesbelysning träffar bakgrunden.
3. Placera ditt ämne: Placera ditt ämne tillräckligt långt borta från bakgrunden för att undvika lätt spill.
4. Ljusinställning (vanligast:enstaka ljus):
* nyckellampa: Placera ditt nyckel ljus (huvudljuskällan) på sidan av ditt ämne, något framför. Justera vinkeln och avståndet för att skapa önskade skuggor och höjdpunkter.
* Fjäder ljuset: Pek inte ljuset direkt mot ämnet. Vinka den något bort (fjädring). Detta skapar mjukare, mer smickrande ljus.
5. Ljusinställning (två ljus):
* nyckellampa: Som ovan.
* Fill Light: Ett andra, svagare ljus (ofta mjukat med en diffusor) placerad på motsatt sida av nyckelljuset. Detta fyller i skuggorna och förhindrar att de är för hårda. Sätt ner den avsevärt jämfört med nyckelljuset.
* fälg/hårljus (valfritt): Placera ett ljus bakom motivet och pekar mot baksidan av huvudet. Detta skapar en höjdpunkt runt håret och axlarna och separerar dem ytterligare från bakgrunden. Använd en snoot eller rutnät för att styra ljuset och förhindra spillover.
6. Kamerainställningar:
* iso: Håll det så lågt som möjligt (ISO 100 eller 200) för att minimera brus.
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. F/2.8 till f/5.6 är en bra utgångspunkt för porträtt. Nedre öppningar (f/1,4-F/2.0) Skapa mycket grunt fältdjup och kan vara svårt att nagla fokus. Högre öppningar (f/8 och uppåt) ger mer in fokus i fokus, men kan kräva mer ljus.
* slutartid: Ställ in din slutartid på den maximala synkroniseringshastigheten för din blixt (vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund). Detta är den snabbaste slutartiden du kan använda utan att få ett mörkt band över din bild. När du använder kontinuerliga lampor, justera slutartiden för att uppnå önskad exponering, hålla ISO låg och bländare lämplig.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans enligt din ljuskälla (t.ex. "Flash" för strober ", volfram" för volframljus, "dagsljus" för fönsterljus).
* mätningsläge: Använd spotmätning eller mittviktad mätning och mätare från ditt motiv ansikte. Justera exponeringskompensation efter behov för att få en bra exponering.
* skjut in rå: Detta ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
iv. Tar skottet:
1. Ta ett testskott: Analysera din bild. Är bakgrunden verkligen svart? Är ditt ämne väl upplyst? Finns det några oönskade skuggor eller höjdpunkter?
2. Justera belysning:
* bakgrund inte svart? Öka avståndet mellan ditt ämne och bakgrund. Se till att inget omgivande ljus faller på bakgrunden. Använd flaggor (svart skumkärna eller tyg) för att blockera ljus från att nå bakgrunden. Minska din blixtkraft för att belysa * endast * ämnet.
* Ämne för mörkt? Öka kraften på ditt nyckel ljus eller flytta den närmare ämnet. Överväg att lägga till ett fyllningsljus.
* Ämne för ljust? Minska kraften på ditt nyckel ljus eller flytta den längre bort från ämnet. Använd en diffusor för att mjukgöra ljuset.
* hårda skuggor? Mjukgör ditt nyckel ljus genom att använda en större softbox eller paraply, eller genom att flytta det längre bort. Lägg till ett fyllningsljus.
3. fokus noggrant: Fokusera på ditt ämnes ögon.
4. Ta flera bilder: Experimentera med olika poser, uttryck och belysningsvinklar.
v. Efterbehandling (rekommenderas starkt):
1. Importera dina bilder: Importera dina RAW -filer till Adobe Lightroom, fånga en eller din föredragna fotoredigeringsprogramvara.
2. Grundanpassningar:
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Justera skillnaden mellan höjdpunkterna och skuggorna.
* höjdpunkter/skuggor: Återställ detaljer i höjdpunkterna och skuggorna.
* vita/svarta: Ställ in de vita och svarta punkterna för att maximera dynamiskt intervall.
3. Målinriktade justeringar:
* Ämne: Använd justeringsborstar eller radiella filter för att förfina exponering, kontrast och tydlighet i motivets ansikte och kropp.
* bakgrund: Om bakgrunden inte är perfekt svart, använd en justeringsborste för att mörkna den ytterligare. Var försiktig så att du inte mörknar kanterna på ditt ämne.
4. Bullerminskning: Applicera brusreducering för att minska oönskat brus i bilden, särskilt i skuggorna.
5. SHAPTING: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.
6. retuschering (valfritt): Ta bort fläckar, slät hud och förbättra funktioner. Var försiktig så att du inte skickar över.
7. Export: Exportera bilden i ett högupplöst format (JPEG eller TIFF) för utskrift eller webbanvändning.
Tips och tricks för framgång:
* Avstånd är nyckeln: Ju längre ämnet är från bakgrunden, desto lättare är det att hålla bakgrunden svart.
* Lätt nedfall: Ljusintensiteten minskar med avståndet. Använd detta till din fördel. Ljus kommer att falla tillräckligt snabbt för att inte tända din svarta bakgrund, särskilt om huvudljuskällan är nära motivet.
* var inte rädd för att experimentera: Prova olika belysningsinställningar, poser och kamerainställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Var uppmärksam på detaljer: Kontrollera om rynkor i din bakgrund, herrelösa hårstrån på ditt ämne och andra distraktioner.
* Practice gör perfekt: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att skapa porträtt med svart bakgrund.
* Tänk på ett grått kort: Att använda ett grått kort kan hjälpa dig att fastställa rätt vitbalans. Detta kan spara mycket tid i efterbehandlingen.
Genom att följa dessa steg kan du skapa fantastiska porträtt med en dramatisk svart bakgrund som uppmärksammar ditt ämne. Lycka till och ha kul!