1. Förstå egenskaperna hos en bra bakgrund:
* enkelhet: En mindre-är-mer strategi fungerar ofta bäst. Undvik alltför upptagen eller distraherande bakgrunder som kommer att dra fokus från ditt ämne.
* Färgharmoni: Leta efter färger som kompletterar ämnets kläder och hudton. Tänk på färgpaletten på din scen. Kompletterande färger (motsatsen till färghjulet, som blått och orange) kan skapa en livlig känsla, medan analoga färger (bredvid varandra, som grön och blå) erbjuder ett mer harmoniskt utseende.
* djup och dimension: En bakgrund med djup, som en avtagande väg, en rad träd eller en lager av element, kan ge intresse och förhindra att fotot ser platt ut. Att använda en bred bländare för att oskärpa bakgrunden förbättrar separationen ytterligare.
* textur: Textur lägger till visuellt intresse. Tänk på en väderbitna tegelvägg, texturerade löv eller grov bark.
* belysning: Hur ljuset interagerar med bakgrunden är avgörande. Sidelight kan betona struktur, medan bakgrundsbelysning kan skapa ett mjukt, drömmande utseende.
* Renlighet: Visuellt rena bakgrunder föredras i allmänhet. Ta bort eller undvik distraherande element som papperskorgen, skyltar eller parkerade bilar.
2. Scoutingplatser:
* Forskning: Innan din fotografering, forskar potentiella platser som använder onlineverktyg som Google Maps (satellitvy), Flickr (sök efter foton tagna i området), Instagram (med platstaggar) och lokala fotografgrupper.
* scout i förväg: Besök potentiella platser innan du skjuter för att se hur ljuset faller vid olika tider på dagen och identifiera de bästa platserna. Ta testbilder med din telefon.
* Tänk på säsongen: Tiden på året förändrar drastiskt utseendet på utomhusplatser. Höstlövverk, blommande blommor på våren och snöiga landskap erbjuder alla unika möjligheter.
* Leta efter det oväntade: Begränsa dig inte till uppenbara landmärken. Intressanta väggar, stadsstrukturer, gränder och till och med enkla fält kan göra stora bakgrunder.
* Tid på dagen är viktigt: "Golden Hour" (timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången) ger mjukt, varmt ljus som förbättrar all bakgrund. Den "blå timmen" (strax före soluppgången och efter solnedgången) skapar en sval, humörig atmosfär.
3. Specifika bakgrundsidéer och platser:
* Natur:
* Skogar: Leta efter dappled solljusfiltrering genom träden.
* Fält: Gyllene fält av vete, vilda blommor eller högt gräs kan skapa ett vackert, naturligt utseende.
* Stränder: Havet, sanddynerna och solnedgångarna erbjuder fantastiska bakgrunder. Var medveten om hårt solljus under middagstid.
* parker och trädgårdar: Välskött trädgårdar, särskilt de med blommor, ger en mängd färgglada och strukturerade bakgrunder.
* floder och sjöar: Vattnet ger en reflekterande yta och en känsla av lugn.
* Urban:
* tegelväggar: Väderbitna tegelväggar lägger till struktur och karaktär.
* graffiti väggar: Använd graffiti selektivt. En enda, väl placerad väggmålning kan vara en stor bakgrund. Var respekt för konsten och platsen.
* arkitektoniska detaljer: Intressanta dörröppningar, bågar och byggnadsfasader erbjuder unika perspektiv.
* gränder: Gränder kan ge en skitig, urban känsla. Var medveten om säkerhet och renlighet.
* trappor: Trappor skapar ledande linjer och lägger djup till fotot.
* Simple &Abstract:
* Sky: En klar blå himmel, en dramatisk solnedgång eller till och med en molnig himmel kan fungera som en enkel bakgrund.
* suddiga träd/bladverk: Använd en bred bländare för att oskärpa bakgrunden i en tvätt av färg och ljus.
* staket: Ett trästaket eller ett kedjelänkstaket kan lägga till struktur och visuellt intresse.
* väggar (målade): En fastfärgad vägg kan vara en ren och modern bakgrund.
4. Tekniker för att använda bakgrunder effektivt:
* Aperture: Att använda en bred bländare (låg F-nummer, som f/2.8 eller f/1.8) kommer att skapa ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och gör att ditt ämne sticker ut. Detta är särskilt användbart för distraherande bakgrunder.
* brännvidd: Längre brännvidd (t.ex. 85 mm, 135 mm) tenderar att komprimera bakgrunden, vilket gör att den verkar närmare och mer suddig. Bredare brännvidden (t.ex. 35 mm, 50mm) visar mer av bakgrunden och skapar ett bredare perspektiv.
* Komposition:
* Rule of Thirths: Placera ditt ämne längs linjerna eller i korsningarna i regeln om tredjedelar för att skapa en mer balanserad och visuellt tilltalande komposition.
* ledande linjer: Använd linjer i bakgrunden (vägar, staket, stigar) för att leda tittarens öga till ditt ämne.
* Framing: Använd element i förgrunden för att rama in ditt ämne och uppmärksamma dem. Till exempel skjuter genom trädgrenar eller en valv.
* Ämneplacering: Experimentera med att placera ditt ämne i olika delar av ramen för att se hur bakgrunden interagerar med dem. Tänk på deras höjd och hållning i förhållande till bakgrundselementen.
* Bakgrundsmedvetenhet: Var alltid medveten om vad som händer i bakgrunden. Kontrollera om du distraherar element och justera din position eller kameravinkel för att minimera dem.
5. Anpassning till omständigheter:
* dåligt väder: Låt inte dåligt väder stoppa dig. Overgerade dagar kan ge mjuk, jämn belysning. Regniga dagar kan skapa dramatiska reflektioner.
* trånga platser: Använd en bred bländare för att oskärpa bakgrunden och minimera distraktioner. Leta efter vinklar som isolerar ditt ämne. Överväg att skjuta tidigt på morgonen eller sent på kvällen när folkmassorna är mindre.
* Begränsat utrymme: Även i små utrymmen kan du hitta intressanta bakgrunder. Leta efter väggar, strukturer eller intressanta vinklar. Använd en längre brännvidd för att komprimera bakgrunden.
Sammanfattningsvis krävs det att hitta bra bakgrunder för utomhusporträtt observationer, planering och kreativt tänkande. Genom att förstå kvaliteten på en bra bakgrund, scoutingplatser i förväg och använda tekniker som bländarkontroll och komposition kan du skapa fantastiska porträtt som visar upp ditt ämne och skönheten i deras omgivningar.