1. Dålig komposition:Center Stansning och brist på ledande linjer
* Felet: Att placera ditt ämne Dead-Center i ramen utan att överväga bakgrunden eller leda tittarens öga.
* Fixet:
* Rule of Thirths: Dela mentalt din ram i nio lika delar (som ett tic-tac-toe-bräde). Placera nyckelelement (ögon, ansikte) längs linjerna eller i korsningarna.
* ledande linjer: Använd linjer (vägar, staket, stigar etc.) för att dra tittarens öga i porträttet och mot ämnet.
* negativt utrymme: Använd tomt utrymme runt ditt ämne för att skapa balans och uppmärksamma dem. Experimentera med olika mängder negativt utrymme för att se hur det påverkar stämningen.
2. Smickrande posering:Stiff &onaturlig
* Felet: Ber ditt ämne att stå styvt eller hålla en besvärlig pose.
* Fixet:
* böjbenar: Raka linjer ser onaturliga ut. Uppmuntra små krökningar i armar, ben och handleder.
* Skiftvikt: Be ditt ämne att flytta sin vikt från det ena benet till det andra. Detta skapar en mer avslappnad och naturlig hållning.
* Vinka kroppen: Låt dem inte möta kameran direkt. En liten vinkel (45 grader är en bra utgångspunkt) är ofta mer smickrande och bantning.
* "falsk" rörelse: Även när det fortfarande är, föreslå att de * om * rör sig. Låt dem skratta, vända huvudet något eller lyft en hand.
* direkt, diktera inte: Ge allmän vägledning ("Kan du flytta din vikt till ditt vänstra ben lite?") Snarare än styva instruktioner ("Sätt din vänstra fot sex tum till vänster!").
* övningen poserar dig själv: Detta hjälper dig att förstå vad som känns naturligt och översätter bra på kameran.
* Titta och justera: Observera ständigt ditt ämne och gör små justeringar av deras hållning och uttryck.
3. Dålig belysning:hårda skuggor och tvättad hud
* Felet: Skjutning i direkt solljus eller med hård på kameran blixt utan diffusion.
* Fixet:
* Golden Hour: Skjut under timmen efter soluppgången eller före solnedgången för mjukt, varmt ljus.
* Öppen skugga: Placera ditt ämne i skuggan av en byggnad eller en träd. Detta ger mjukt, jämnt ljus.
* diffusion: Använd en diffusor (scrim) för att mjukgöra direkt solljus. Du kan till och med använda ett tunt vitt ark eller tyg.
* Reflektorer: Studsa ljuset tillbaka på ämnets ansikte för att fylla i skuggor. Vita eller silverreflektorer är vanliga.
* off-kamera blixt: Om du använder blixt, ta den av din kamera och använd en modifierare som en softbox eller paraply för att skapa mjukare, mer smickrande ljus.
* Undvik direkt blixt: Försök att undvika direkt blixt i ansiktet. Det skapar hårda skuggor och röda ögon.
4. Fokusera på fel sak:mjuka ögon
* Felet: Saknas fokus på ögonen, som är den viktigaste delen av ett porträtt.
* Fixet:
* Single Point Autofocus: Använd autofokus för en punkt och välj ögat närmast kameran som din fokuspunkt.
* Back Button Focus (BBF): Separat fokusering och slutarutgåva. Detta gör att du kan fokusera på ögonen och återkomma utan att förlora fokus. (Forskning hur du ställer in detta på din kamera).
* breda bländaröverväganden: När du skjuter med en mycket bred bländare (t.ex. f/1.8) är fältets djup mycket grunt. Säkerställa kritiskt fokus på ögonen.
* Kontrollera fokus omedelbart: Efter att ha tagit skottet, zooma in på ögonen i kamerans LCD -skärm för att bekräfta skärpan.
* kontinuerlig autofokus (AF-C): Använd kontinuerlig autofokus om ditt ämne rör sig.
5. Osmickande kameravinkel:Dubbel haka och förvrängda funktioner
* Felet: Fotografering från en vinkel som accentuerar smickrande funktioner.
* Fixet:
* något över ögonnivån: En liten vinkel över ögonnivån är i allmänhet mer smickrande, eftersom det kan minimera utseendet på en dubbel haka och få ögonen att se större ut.
* Undvik att skjuta direkt upp: Detta kan göra att motivets näsa ser större ut och skapa smickrande skuggor.
* Tänk på ämnets funktioner: Var uppmärksam på vad du accentuerar eller minimerar med kameravinkeln. Om någon har en stark käklinje kan skjutning från en något lägre vinkel mjukna upp den.
* kommunicera: Låt ämnet veta att du justerar din position för att få den bästa vinkeln för dem.
6. Distraherande bakgrunder:Clutter &Bright Spots
* Felet: Att välja en bakgrund som tävlar med eller distraherar från ämnet.
* Fixet:
* Enkla bakgrunder: Leta efter rena, rena bakgrunder som väggar, staket eller naturliga element (träd, fält).
* oskärpa bakgrunden: Använd en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för att skapa ett grunt fältdjup och oskärpa bakgrunden.
* Avstånd: Öka avståndet mellan ditt ämne och bakgrunden för att göra det mer suddig.
* Färgharmoni: Välj en bakgrund som kompletterar motivets kläder och hudton. Undvik att kollidera färger.
* Ta bort distraktioner: Innan du tar fotot, skanna bakgrunden efter allt som kan vara distraherande (skräpburkar, skyltar etc.) och ta bort dem om möjligt.
7. Ignorera vitbalansen:onaturliga hudtoner
* Felet: Med hjälp av fel vitbalansinställning, vilket resulterar i hudtoner som är för varma (orange) eller för svala (blå).
* Fixet:
* Auto White Balance (AWB): AWB är ofta en bra utgångspunkt, men det är inte alltid korrekt.
* Förinställda inställningar för vitbalans: Använd inställningarna för vitbalans på din kamera (t.ex. dagsljus, molnigt, skugga, volfram, fluorescerande) för att matcha belysningsförhållandena.
* Anpassad vitbalans: Använd ett grått kort för att ställa in en anpassad vitbalans för den mest exakta färgåtergivningen. (Kontrollera kamerans manual för instruktioner).
* skjut in rå: Fotografering i RAW gör att du kan justera vitbalansen i efterbehandling utan att förlora bildkvaliteten.
8. Överbehandling:onaturlig hud och orealistiska färger
* Felet: Tillämpa för många redigeringar i efterbehandling, vilket resulterar i onaturliga hudstrukturer, orealistiska färger och ett övergripande konstgjort utseende.
* Fixet:
* Subtilitet är nyckeln: Mindre är ofta mer när det gäller porträttredigering.
* Fokusera på naturliga förbättringar: Förbättra naturliga funktioner snarare än att försöka skapa något helt annat.
* Skin Retouching: Använd en lätt hand när du tar bort fläckar och utjämnar huden. Undvik att huden ser plast eller vaxartad ut. Fokusera på att ta bort tillfälliga brister, inte permanenta funktioner.
* Färgklassificering: Använd färgklassificering för att subtilt förbättra stämningen och atmosfären i porträttet, men undvik att färgerna ser konstgjorda ut.
* kalibrera din bildskärm: Se till att din bildskärm är kalibrerad ordentligt så att du kan se exakta färger.
9. Brist på anslutning till ämnet:obekväma uttryck
* Felet: Underlåtenhet att skapa en rapport med ditt ämne, vilket resulterar i styva eller obekväma uttryck.
* Fixet:
* prata med ditt ämne: Chatta med ditt ämne före och under fotograferingen för att hjälpa dem att slappna av och känna sig bekväma.
* Ge positiv feedback: Ge positiv feedback och uppmuntran under hela fotograferingen.
* var äkta: Var dig själv och visa äkta intresse för ditt ämne.
* berätta skämt (om det är lämpligt): Lite humor kan hjälpa till att bryta isen och skapa mer naturliga uttryck.
* Ställ öppna frågor: Uppmuntra ditt ämne att prata om sig själva.
* Lyssna: Var uppmärksam på vad ditt ämne säger och svara i enlighet därmed.
10. Ignorera garderoben:distraherande mönster och dåligt passande kläder
* Felet: Tillåter ämnet att bära kläder som är distraherande eller smickrande.
* Fixet:
* pre-shoot samråd: Diskutera garderobsalternativ med ditt ämne innan fotograferingen.
* Enkelt är bäst: Föreslå enkla, klassiska klädstilar som inte kommer att distrahera från motivets ansikte.
* solida färger: Fasta färger är i allmänhet mer smickrande än upptagna mönster.
* Välpassande kläder: Se till att kläderna passar ordentligt och inte är för snäva eller för lösa.
* Tänk på bakgrunden: Välj kläder som kompletterar bakgrunden.
* Undvik logotyper: Undvik kläder med stora logotyper eller distraherande grafik.
11. Grunt djup för överanvändningsdjup:Förlorar sammanhang
* Felet: Skjuter alltid med den bredaste möjliga bländaren, även om det inte är nödvändigt.
* Fixet:
* Tänk på historien: Tänk på vad du vill inkludera i ramen och hur mycket av bakgrunden du vill vara i fokus.
* Öka öppningen: Använd en mindre öppning (t.ex. f/5.6, f/8) för att öka fältets djup och få mer av bakgrunden i fokus.
* Kontext: Visa ämnet i deras miljö om det lägger till historien.
12. Inte uppmärksamma händerna:besvärlig placering
* Felet: Försummar att posera händerna, vilket resulterar i besvärliga eller distraherande placering.
* Fixet:
* avslappnade händer: Uppmuntra ämnet att slappna av händerna och undvika att knyta nävarna.
* Naturlig placering: Placera händerna i en naturlig och bekväm position.
* Använd rekvisita: Låt motivet hålla en rekvisita (t.ex. en blomma, en bok, en kopp kaffe) för att ge händerna något att göra.
* Undvik "gömma" händer: Låt inte ämnet gömma händerna i fickorna eller bakom ryggen såvida det inte är ett avsiktligt konstnärligt val.
* Tryck på ansiktet: Händer nära ansiktet kan vara smickrande, men undvika besvärliga vinklar. En mild touch på kinden eller hakan kan fungera.
13. Glömmer att beskära:lämnar för mycket tomt utrymme
* Felet: Underlåtenhet att beskära bilden effektivt, vilket resulterar i för mycket tomt utrymme eller en svag komposition.
* Fixet:
* Skörden avsiktligt: Skör bilden för att betona ämnet och skapa en mer dynamisk sammansättning.
* Experiment med olika grödor: Prova olika grödor för att se vad som fungerar bäst.
* Tänk på bildförhållandet: Välj ett bildförhållande som kompletterar bilden.
* utrymme: Lämna lite utrymme ovanför huvudet, men undvik att lämna för mycket.
* Undvik beskärning vid lederna: Undvik beskärning vid lederna (t.ex. armbågar, knän) eftersom det kan se besvärligt ut.
14. Granskar inte bilder under fotograferingen:saknade problem tidigt
* Felet: Väntar till slutet av fotograferingen för att granska bilderna, bara för att upptäcka problem som lätt kunde fixas tidigare.
* Fixet:
* Granska regelbundet bilder: Ta några minuter att granska bilderna på kamerans LCD -skärm så ofta under fotograferingen.
* zooma in: Zooma in för att kontrollera fokus, skärpa och hudtoner.
* Justera vid behov: Gör justeringar av inställningar för belysning, posering eller kamera baserat på vad du ser.
* Få feedback från ämnet: Fråga ditt ämne om de gillar hur de ser ut på bilderna.
15. Inte att känna till din utrustning:Saknar skottet
* Felet: Att inte känna till dina kamerainställningar och funktioner, vilket resulterar i missade möjligheter.
* Fixet:
* Läs manualen: Ta dig tid att läsa kamerans manual och förstå alla dess funktioner.
* Öva regelbundet: Öva fotografering i olika ljusförhållanden och med olika inställningar.
* Experiment: Experimentera med olika kamerainställningar för att se hur de påverkar bilden.
* Know dina linser: Förstå styrkorna och begränsningarna i dina linser.
* Var beredd: Låt dina kamerainställningar ringa in innan du börjar skjuta.
Genom att uppmärksamma dessa 15 vanliga misstag och implementera de föreslagna korrigeringarna kan du förbättra dina porträttfotografiska färdigheter och fånga mer fantastiska och minnesvärda porträtt. Lycka till!