1. Förstå vad som gör en bra bakgrund:
* enkelhet: En mindre rörig bakgrund uppmärksammar ditt ämne.
* kompletterande färger: Bakgrundens färger bör harmonisera med subjektets hudton och kläder.
* Djup på fältet: Bakgrunds oskärpa (bokeh) kan isolera ditt ämne och skapa en behaglig estetik.
* textur: Intressanta strukturer (tegel, trä, blad) kan lägga till visuellt intresse utan att vara distraherande.
* belysning: Hur ljus interagerar med bakgrunden är avgörande. Bakgrundsbelysning kan skapa en mjuk glöd, medan sidoljuset betonar struktur.
* Storytelling: En bra bakgrund kan bidra till berättelsen eller stämningen du försöker förmedla.
2. Scouting och platsforskning:
* Lokal utforskning:
* Kör/gå runt: Utforska ditt område och omgivande områden med en fotografens öga.
* parker: Parker erbjuder variation:träd, blommor, gräs, vattenfunktioner, broar.
* trädgårdar: Botaniska trädgårdar, offentliga trädgårdar eller till och med väl underhållna främre gårdar kan vara fantastisk.
* stadsområden: Leta efter intressanta väggar (tegel, graffiti, färgglad färg), gränder, arkitektoniska detaljer.
* Landsbygdsområden: Fält, skogar, gårdar, stränder erbjuder naturlig skönhet.
* online -resurser:
* Google Maps &Street View: Utforska praktiskt taget potentiella platser.
* Instagram &Pinterest: Sök efter porträttfotografering i ditt område för att få inspiration och se populära platser. Använd platstaggar.
* Lokala fotograferingsgrupper: Gå med på onlinegrupper och be om rekommendationer.
* fotograferingsappar: Vissa appar, som "Location Scout", är utformade för att hjälpa fotografer att hitta intressanta platser.
* Tid på dagen: Ljuset förändras dramatiskt under dagen. Planera din skjutning runt "Golden Hour" (strax efter soluppgången och före solnedgången) för mjukt, varmt ljus. Den "blå timmen" (strax före soluppgången och efter solnedgången) kan också skapa en unik stämning.
* Säsongsförändringar: Tänk på hur bakgrunden kommer att förändras med årstiderna (t.ex. höstlövverk, blommande blommor, snötäckta landskap).
3. Utvärdera en potentiell bakgrund:
* Framing: Hur kommer du att rama in ditt ämne mot bakgrunden? Överväg att använda "regel för tredjedelar" eller andra kompositionstekniker.
* Djup: Finns det tillräckligt med utrymme mellan ditt ämne och bakgrunden för att skapa djupfält (oskärpa)?
* Distraktioner: Finns det några element i bakgrunden som drar uppmärksamhet bort från ditt ämne (t.ex. kraftledningar, bilar, människor)? Kan du flytta ditt ämne eller ändra din skjutvinkel för att eliminera dem?
* Ljus:
* Riktning: Var kommer ljuset ifrån? Hur påverkar det bakgrunden och ditt ämne?
* Kvalitet: Är det lätta mjukt och diffus, eller hårt och direkt?
* skuggor: Var uppmärksam på skuggorna som kastas på bakgrunden och ditt ämne.
* Bakgrund/ämne harmoni: Kompletterar bakgrunden och strukturerna i bakgrunden ditt ämnes kläder och personlighet? Tänk på vad personen bär innan du bestämmer en bakgrund.
4. Tekniker för att arbeta med bakgrunder:
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för att skapa ett grunt fältdjup och oskärpa bakgrunden. Detta är särskilt effektivt för att isolera ditt ämne. En smalare öppning (t.ex. f/8, f/11) kommer att hålla mer av bakgrunden i fokus.
* brännvidd: Längre brännvidd (t.ex. 85 mm, 135 mm) komprimera bakgrunden och skapa en mer suddig bakgrund. Bredare brännvidden (t.ex. 35 mm, 50mm) visar mer av bakgrunden och ger ett bredare perspektiv.
* Skjutvinkel: Att ändra din skjutvinkel kan dramatiskt förändra bakgrunden på bakgrunden. Försök att skjuta från en låg vinkel för att betona himlen eller träden, eller från en hög vinkel för att minimera en distraherande bakgrund.
* Ämneplacering: Experimentera med att placera ditt ämne i olika delar av ramen. Överväg ledande linjer, negativt utrymme och bildens övergripande balans. Flytta ämnet närmare eller längre från bakgrunden.
* efterbehandling:
* Färgkorrigering: Justera bakgrunden på bakgrunden för att komplettera ditt ämne.
* Dodging and Burning: Lättar eller mörknar specifika områden i bakgrunden för att uppmärksamma ditt ämne.
* oskärpa: Ytterligare oskärpa bakgrunden i efterbehandling för att isolera ditt ämne.
5. Specifika bakgrundsidéer:
* träd: Använd träd för att rama in ditt ämne, eller skjut igenom bladen för en dappad ljuseffekt.
* väggar: Tegelväggar, målade väggar och graffitikonst kan skapa intressanta strukturer och mönster.
* Vatten: Sjöar, floder och hav kan ge en vacker och reflekterande bakgrund.
* Fält: Högt gräs, vilda blommor eller grödor kan skapa en känsla av fred och lugn.
* Sky: En klar blå himmel, en dramatisk solnedgång eller en molnig himmel kan alla vara effektiva bakgrunder.
* Arkitektur: Byggnader, broar och andra arkitektoniska element kan lägga till en känsla av skala och storhet.
* dimma/dimma: Dimma eller dimma kan skapa en drömmande och eterisk atmosfär.
* bokeh: Använd lampor eller blad för fokus för att skapa en mjuk och drömmande bakgrund.
Nyckel takeaways:
* Practice gör perfekt: Ju mer du experimenterar med olika bakgrunder, desto bättre blir du att känna igen vad som fungerar och vad som inte gör det.
* Tänk på ditt ämne: Den bästa bakgrunden är en som kompletterar ditt ämnes personlighet, stil och den övergripande stämningen du försöker skapa.
* var inte rädd för att experimentera: Prova nya platser, tekniker och perspektiv.
* scoutplatser i förväg: Detta gör att du kan planera din skjutning runt de bästa belysningsförhållandena och undvika överraskningar.
* ha kul! Fotografering bör vara rolig.
Genom att följa dessa tips kan du hitta och använda fantastiska bakgrunder för att skapa fantastiska utomhusporträtt. Lycka till!