i. Grundläggande principer och allmänna tips
* Kommunikation är nyckeln: Prata med ditt ämne! Förklara vad du letar efter. En enkel "Jag vill att du ska se säker och avslappnad" kan gå långt. Ge tydliga, kortfattade instruktioner, inte vaga.
* Starta enkelt: Börja med grundläggande poser och lägg gradvis komplexitet. Överväldiga inte ditt ämne.
* Överväg kroppstyp och kläder: Poses som arbetar för en mager, atletisk byggnad kanske inte är den bästa för någon med en större ram. Vissa kläder ser också bättre ut i vissa poser. Justera därefter.
* Var uppmärksam på händerna: Händer kan vara besvärliga om de inte tas upp. Ge dem något att göra (håll ett föremål, vila i en ficka, luta dig på en yta). Undvik knutna nävar såvida det inte är specifikt för en kraftfull pose. Håll händerna avslappnade.
* käklinjen: En stark käklinje ser ofta bra ut i porträtt. Har motivet något jut käken framåt och ner. Detta strammar huden under hakan. Det kanske känns onaturligt för dem, så berätta för dem att det är för kameran.
* hållning: Bra hållning är avgörande. Föreställ dig en sträng som drar motivet från huvudet. Axlarna ska vara avslappnade, inte kramade.
* vinklar: Experimentera med olika vinklar. Att skjuta från en något högre vinkel kan vara bantning, medan fotografering från en lägre vinkel kan göra att någon ser mer kraftfull ut.
* Viktfördelning: Skiftande vikt på ett ben kan skapa en mer avslappnad och dynamisk pose.
* "Squinch": (Myntat av Peter Hurley) En subtil minskning av ögonen (bottenögonlocken höjer något) förmedlar förtroende och äkthet. Det är inte en full skiv, utan en kontrollerad minskning.
* spegling: Att spegla ämnets kroppsspråk (om de redan står naturligt) kan hjälpa dem att känna sig mer bekväm.
* övning: Öva med vänner eller familj för att bli bekväm med att regissera och posera.
* vet din belysning: Posing går hand i hand med belysning. Ljusvinkeln kan drastiskt förändra utseendet på en pose.
ii. Stående poser
* Den klassiska ståndpunkten:
* Fötter axelbredd från varandra, en fot något framåt.
* Vikt skiftade något till ett ben.
* Händer i fickorna (tummen ut eller helt in), en hand i fickan eller armarna korsade (men inte för snäva).
* Lätt sväng av kroppen till kameran (vanligtvis cirka 45 grader). Detta är i allmänhet mer smickrande än att vända mot kameran direkt.
* lutande:
* Lutning mot en vägg, träd eller annat föremål.
* En axel mot ytan, den andra något framåt.
* Ett ben böjt, fot mot väggen.
* Använd den lutande ytan för att markera handen.
* korsade armar (använd sparsamt):
* Kan förmedla förtroende, men kan också se defensivt ut.
* Undvik att korsa armar * också * tätt. Lämna lite utrymme mellan armarna och bröstet.
* Försök att korsa vid underarmarna istället för överarmarna för ett mindre aggressivt utseende.
* Tänk på en liten mager.
* "Power Stance":
* Fötter bredare än axelbredd isär, jordad.
* Händer på höfter (valfritt).
* Rakt tillbaka, bröstet ut.
* Säker uttryck.
* promenader/rörelse:
* Fånga motivet mitt i strängen.
* Fokusera på en naturlig gång.
* Experimentera med olika hastigheter.
* Använd kontinuerligt fotograferingsläge för att fånga en sekvens av bilder.
* med hjälp av rekvisita:
* Håller en jacka över axeln.
* Med en portfölj eller en väska.
* Håller en bok eller tidning.
* Håller en sportartikel (boll, fladdermus, etc.).
* tillbaka till kameran:
* Ämne vänd bort från kameran och tittar över axeln.
* Bra för att visa upp kläder eller en naturskön bakgrund.
iii. Sittande poser
* The Relaxed Lean:
* Sitter på en stol, bänk eller steg.
* Luta dig lite framåt, armbågar på knän.
* Händerna knäppta löst eller dinglande.
* Kan också luta dig tillbaka med en arm för att stödja kroppen.
* Den tvärbensade sit:
* Sitter på marken med korsade ben.
* Håll ryggen rak.
* Experimentera med olika handpositioner (vila på knän, på marken).
* sitter på en pall:
* Det ena benet något framåt, det andra bakåt och vilar på avföringen.
* Lätt lutande framåt.
* Armar vilar på låren.
* på steg/trappor:
* Sittande på ett steg, ett ben utsträckt, det andra böjda.
* Variera armarna (vilar på det utökade benet, vid steget bredvid dem).
* Formell sittande ställning:
* Sittande upprätt i en stol, rakt rakt men inte styvt.
* Händerna vilar på knäet eller på stolens armar.
* Benen korsade vid vristen eller knäna. (På knäna ser ofta mer avslappnade ut)
iv. Liggande poser
* på magen:
* Liggande på magen, stöttade upp på armbågarna.
* Titta mot kameran.
* Kan göras på gräs, sand eller en säng.
* på baksidan:
* Ligger på baksidan, armarna avslappnade på sidorna eller ovanför huvudet.
* Ett ben böjt, det andra rakt.
* Mjukgör hakan med ljus.
* på sidan:
* Ligger på sidan, en arm som stöder huvudet.
* Benen svagt böjda.
* Mjuk belysning är nyckeln för denna pose.
v. Porträtt och headshots
* 45-graders vinkel:
* Att vända kroppen något åt sidan (cirka 45 grader) är i allmänhet mer smickrande.
* Det skapar skuggor som definierar ansiktet.
* hakan ut och ner (något):
* Detta hjälper till att definiera käklinjen. Be ämnet att föreställa sig att de skjuter upp hakan framåt och ner (det är en subtil rörelse).
* ögonkontakt:
* Direkt ögonkontakt skapar en koppling till tittaren.
* Experimentera med att titta något ovanför eller till sidan av kameran för en mer tankeväckande look.
* Squinch: Som nämnts ovan är den subtila minskningen av ögonen.
* leende mot inget leende:
* Ett äkta leende är alltid bäst. Uppmuntra ämnet att tänka på något som gör dem lyckliga.
* Ett litet smirk eller ett mer allvarligt uttryck kan också vara effektivt.
* Huvud Tilt:
* En liten lutning kan ge intresse och personlighet.
* hår:
* Se till att håret är utformat och på plats.
* Överväg vind eller rörelse för ett mer dynamiskt skott.
vi. Poserar för olika stilar
* Casual/Lifestyle:
* Fokusera på naturliga, oöverträffade stunder.
* Fånga ämnet som gör vardagliga aktiviteter.
* Uppriktiga bilder är nyckeln.
* Business/Professional:
* Förmedla förtroende och professionalism.
* Var uppmärksam på hållning och klädsel.
* Tänk på inställningen (kontor, mötesrum).
* mode/redaktion:
* Mer stiliserade och dramatiska poser.
* Experiment med vinklar och belysning.
* Fokusera på att visa upp kläder och tillbehör.
* Fitness/Athletic:
* Markera ämnets kroppsbyggnad.
* Åtgärdsskott kan vara effektiva.
* Använd dynamiska poser som visar styrka och kraft.
vii. Saker att undvika
* styv, onaturliga poser: Målet är att få ämnet att se bekvämt och självförtroende ut.
* besvärlig handplacering: Var uppmärksam på var händerna är och se till att de ser naturliga ut.
* dubbelhakar: Tänk på vinkeln på huvudet och hakan.
* Stängt kroppsspråk: Undvik korsade armar (såvida inte avsiktliga) och kramade axlar.
* Tvinga ett leende: Ett falskt leende är aldrig smickrande.
* ignorerar bakgrunden: Se till att bakgrunden är ren och ren.
* Överlagd: Ibland är de bästa poseringarna de som händer naturligt.
viii. Utveckla ditt öga
* Studie Posing Guides: Titta på tidskrifter, webbplatser och böcker för att se hur professionella modeller är poserade.
* Öva regelbundet: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att posera.
* Få feedback: Fråga andra fotografer eller modeller om feedback på ditt arbete.
* Lita på dina instinkter: Om en pose inte känns rätt, var inte rädd för att ändra den.
Genom att kombinera dessa tips och öva regelbundet kommer du att vara på god väg att behärska konsten att posera män! Lycka till!