1. Förståelse av ljus är nyckeln:
* Riktning: Ljusets riktning är den viktigaste faktorn.
* Frambelysning: Ljus som kommer direkt bakom dig (fotografen) kan vara smickrande, men det kan också vara platt och skapa hårda skuggor under hakan och näsan.
* Sidbelysning: Ljus som kommer från sidan kan skapa intressanta skuggor och markera strukturer, men det kan också vara smickrande om det betonar rynkor eller fläckar.
* Back Lighting: Ljus som kommer bakom ditt ämne (solen bakom dem) kan skapa ett vackert kantljus eller en dramatisk silhuett. Detta kräver noggrann exponering för att undvika att underexponera ämnets ansikte.
* Kvalitet: Ljusets * kvalitet * hänvisar till hur hårt eller mjukt det är.
* Hårt ljus: Direkt solljus skapar hårt ljus med skarpa, definierade skuggor. Detta är i allmänhet mindre smickrande för porträtt.
* Mjukt ljus: Overgerade dagar, öppen skugga eller diffus ljus skapar mjukt ljus med mjuka, gradvisa skuggor. Detta är vanligtvis mycket smickrande.
2. Strategier för att hantera solljus:
* Skjut under de gyllene timmarna (soluppgång och solnedgång): Detta är den bästa tiden för utomhusporträtt. Ljuset är varmt, mjukt och riktat och skapar vackra, smickrande bilder. Solens låga vinkel minimerar hårda skuggor.
* Skjut på mulen dagar: Overgerade dagar fungerar som en gigantisk softbox, vilket ger mjukt, diffus ljus som är oerhört smickrande och jämnt. Du behöver inte oroa dig för hårda skuggor eller skaka.
* Hitta öppen skugga: Leta efter områden där ditt ämne är skuggat men fortfarande får ljus från den öppna himlen.
* Exempel: Skuggan av en byggnad, ett stort träd (men undvik dappat ljus), en veranda eller en täckt busshållplats.
* Varför det fungerar: Öppna skuggblock direkt solljus, men motivet får fortfarande ljus reflekterat från den öppna himlen och skapar mjukt, diffus ljus.
* Var uppmärksam på bakgrunden: Se till att bakgrunden också är i skugga eller åtminstone inte betydligt ljusare än ditt ämne. En ljus bakgrund kan fortfarande orsaka underexponering av ditt ämne.
* positionering i förhållande till solen:
* något sidolypt: Även med bakgrundsbelysning, experimentera med något sidljus ditt ämne. Detta kan få fram mer detaljer i ansiktet samtidigt som det behåller den vackra fälgens ljuseffekt.
* Vänd ditt ämne: Om du inte kan flytta solen, flytta ditt ämne! Till och med en liten sväng kan drastiskt förändra hur ljuset faller i ansiktet.
3. Kamerainställningar och tekniker:
* Exponeringskompensation: När du skjuter i starkt solljus kan kamerans mätare underexponera ditt ämne, särskilt om de bär mörka kläder eller om du skjuter mot en ljus bakgrund. Använd positiv exponeringskompensation (+0,3 till +1,0 eV eller mer) för att lysa upp bilden.
* mätningslägen:
* Spot Metering: Detta läge mäter ljuset endast i ett litet område i ramen. Du kan använda den för att mäta ljuset på ditt motiv ansikte och se till att det är korrekt exponerat.
* Utvärderande/matrismätning: Detta är standardmätningsläget för de flesta kameror. Den analyserar hela scenen och försöker bestämma den bästa totala exponeringen. Det är ofta ett bra val, men var beredd att använda exponeringskompensation.
* mittviktad mätning: Detta läge ger ljuset mer vikt i mitten av ramen.
* Aperture: Välj din bländare baserat på det önskade fältets djup.
* bredöppning (t.ex. f/2.8, f/4): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och gör att ditt ämne sticker ut. Kan också släppa in mer ljus i svaga situationer.
* smal öppning (t.ex. f/8, f/11): Skapar ett större fältdjup och håller mer av scenen i fokus. Användbart för gruppbilder eller landskap där du vill ha allt skarpt.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (vanligtvis ISO 100) för att minimera brus. Öka det bara om du behöver en snabbare slutartid för att undvika rörelse oskärpa eller skakning av kameran.
* slutartid: Välj en slutartid tillräckligt snabbt för att frysa rörelse och undvika kameraskakar. En bra utgångspunkt är 1/brännvidd (t.ex. 1/50:e sekund för en 50mm -objektiv). Öka slutartiden vid behov.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på "dagsljus" eller "molnigt" beroende på förhållandena. "Auto White Balance" gör ofta ett bra jobb, men det kan ibland vara inkonsekvent. Du kan också justera vitbalansen i efterbehandlingen.
* skjut in rå: Fotografering i råformat ger dig mycket mer flexibilitet i efterbehandlingen för att justera exponeringen, vitbalansen och andra inställningar utan att förlora bildkvaliteten.
4. Posering och uttryck:
* avslappnade poser: Uppmuntra ditt ämne att slappna av och vara naturlig. Undvik styva eller tvingade poser.
* vinkel ditt ämne: Att vända ditt ämne något bort från kameran kan vara mer smickrande än att få dem att möta kameran direkt.
* ögonkontakt: Var uppmärksam på ögonkontakt. Se till att ditt motiv ögon är skarpa och fokuserade.
* Ansiktsuttryck: Väg dig för att skapa ett naturligt och smickrande uttryck. Ett äkta leende är alltid ett bra val.
* Komposition: Tänk på sammansättningen av ditt skott. Använd regeln om tredjedelar, ledande linjer och andra kompositionstekniker för att skapa visuellt tilltalande bilder. Tänk på bakgrunden och se till att den inte distraherar från ditt ämne.
5. Efterbehandling:
* Justera exponering: Finjustera exponeringen i din redigeringsprogramvara (t.ex. Lightroom, Photoshop).
* Justera vitbalansen: Korrigera eventuella färggjutningar.
* Justera kontrast och höjdpunkter/skuggor: Ta fram detaljer i skuggorna och minska hårda höjdpunkter.
* Skinutjämning: Använd subtila hudutjämningstekniker för att minska fläckar och brister. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan göra att ditt ämne ser onaturligt ut.
* skärpning: Lägg till en touch av skärpning för att förbättra detaljer.
6. Använda tillgängliga resurser:
* väggar och ljusa ytor: Placera ditt ämne nära en ljusfärgad vägg eller annan reflekterande yta. Även om de inte är så kraftfulla som en reflektor, kan de studsa lite ljus tillbaka på ditt motiv ansikte och fylla i skuggor.
* kläder: Uppmuntra ditt ämne att bära ljusare kläder, vilket kommer att reflektera mer ljus på deras ansikte.
Sammanfattningsvis:
Genom att förstå hur ljus fungerar, noggrant välja din fotograferingsplats och tid på dagen, justera dina kamerainställningar och använda poserings- och kompositionstekniker kan du ta fantastiska utomhusporträtt utan reflektor. Kom ihåg att öva och experimentera för att hitta vad som fungerar bäst för dig. Lycka till!