i. Viktig utrustning:
* DSLR eller spegelfri kamera: En kamera med full manuell kontroll är avgörande för långa exponeringar och exakta inställningar.
* stativ: Helt nödvändigt! Långa exponeringar kräver en stabil kamera för att undvika rörelsesuddighet. Ett robust stativ är ett måste.
* Ljuskälla (er): Det är här kulet börjar! Här är några populära alternativ:
* ficklampor: Välj ficklampor med justerbar ljusstyrka och smala/breda balkar. LED-ficklampor är energieffektiva.
* String Lights (Fairy Lights): Lägger till en nyckfull och mjuk glöd. Batteridrivna versioner är praktiska.
* Ljus trollstavar/rör: Syfte-byggda ljusmålningsverktyg skapar smidiga linjer och mönster.
* färgade geler: Fäst dessa på ficklampor för att lägga till livliga nyanser. Du kan köpa gelsatser specifikt för fotografering.
* El -tråd (elektroluminescerande tråd): Flexibel och finns i olika färger, bra för att beskriva former.
* Sparklers: Använd med extrem försiktighet och säkerhet i åtanke. De skapar en vacker, dynamisk effekt.
* stålull (används mycket noggrant): Skapar en duschande gnistor (se säkerhetsåtgärder nedan).
* LED -paneler: Bra för brett ljus.
* fiberoptiska trollstavar: Skapa intressanta strukturer.
* Relear Relear Release (valfritt, men rekommenderas): Minimerar kameraskakan när du startar exponeringen. Du kan också använda kamerans självtid.
* Mörka kläder för ljusmålaren: Hjälper dig att smälta in i bakgrunden och undvika att vara synlig i den slutliga bilden.
* Mörk, rymlig plats: Helst en studio, ett stort rum eller ett utomhusområde med minimal omgivande ljusföroreningar.
* assistent (valfritt men hjälpsamt): Särskilt användbart för komplexa ljusmönster eller om du också poserar som ämnet.
* svart bakgrund (valfritt): Ger en ren, distraktionsfri bakgrund. Ett mörkt ark eller vägg kan fungera.
* gafferband/klipp: För att säkra bakgrunder, geler eller något annat.
* Säkerhetsutrustning (viktigt!):
* Ögonskydd: Särskilt när du använder gnistrare eller stålull.
* handskar: För att skydda händerna från värme när du använder gnistrare eller stålull.
* Brandsläckare/vatten: Viktigt när du använder något som skapar gnistor eller öppna lågor.
ii. Kamerainställningar:
* -läge: Manual (M)
* Aperture: Börja runt f/8 till f/11. Detta ger ett bra fältdjup och håller ämnet och lätt målning i fokus. Justera baserat på önskat utseende. Mindre bländare (högre F-nummer) betyder mer fältdjup och mer ljus behövs.
* iso: Håll det så lågt som möjligt (ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Öka ISO endast vid behov för att uppnå korrekt exponering, men försök att undvika att gå över ISO 800.
* slutartid: Det här är nyckeln! Börja med en lång exponering, till exempel 5 sekunder, 10 sekunder eller till och med längre (30 sekunder eller mer). Varaktigheten beror på hur mycket tid du behöver måla med ljus. Experimentera och justera efter behov. Du behöver troligtvis flera försök att få exponeringen rätt.
* Fokus:
* manuellt fokus: Ofta det bästa valet i svagt ljus. Låt ditt ämne stå där de kommer att posera. Lys en ficklampa på dem, fokusera på ansiktet och växla sedan kameran till manuellt fokus för att låsa fokus. Stäng av ficklampan.
* autofocus (one-shot): Kan fungera om det finns tillräckligt med ljus att fokusera initialt. Fokusera på ämnet och växla sedan till manuellt fokus för att förhindra att kameran återfokuserar under exponeringen.
* vitbalans: Ställ in den på en fast vitbalans som "dagsljus" eller "volfram", beroende på vilken typ av ljus du använder. Du kan också skjuta i råformat och justera vitbalansen i efterbehandlingen.
* Bildkvalitet: Skjut i råformat. Detta ger dig mest flexibilitet i efterbehandlingen för att justera exponering, vitbalans och andra inställningar.
iii. Tekniker och process:
1. Setup:
* Placera ditt ämne mot bakgrunden eller på din valda plats.
* Ställ in din kamera på stativet och ram ditt skott.
* Låt ditt ämne öva sin pose och förbli så fortfarande som möjligt under den långa exponeringen. Förklara att även små rörelser kommer att skapa oskärpa.
* Stäng av alla lampor i rummet. Det måste vara helt mörkt.
2. Testbilder:
* Ta några testbilder för att bestämma rätt kamerainställningar. Börja med de inställningar som föreslås ovan och justera vid behov. Var uppmärksam på den totala ljusstyrkan och mängden ljus du fångar från din ljuskälla.
* Använd histogrammet på din kamera för att utvärdera exponering. Histogrammet bör balanseras utan att klippa (grafen som träffar antingen längst till vänster eller längst till höger).
3. Ljusmålning:
* Starta exponeringen: Antingen med hjälp av fjärrkontrollen eller kamerans självuttagare.
* flytta snabbt: När du har tryckt på slutaren, flytta in i ramen med din ljuskälla. Börja måla önskade mönster, former eller belysning runt ditt ämne.
* Kontrollljusintensitet: Variera avståndet från ljuskällan till motivet och hastigheten med vilken du flyttar det för att kontrollera ljusstyrkan. Att flytta ljuskällan närmare eller långsammare skapar ett ljusare område.
* Undvik att lysa ljus direkt mot kameran: Såvida det inte är din önskade effekt.
* öva och experiment: Lätt målning tar övning. Var inte rädd för att experimentera med olika ljuskällor, mönster och tekniker.
* skiktat ljus: Du kan lägga olika färger eller ljuseffekter genom att upprepa processen flera gånger med olika ljuskällor under samma långa exponering.
* Bakom ämnet: Att placera ljuskällan bakom motivet kan skapa dramatiska silhuetter eller glödande konturer.
* Flera exponeringar: För komplexa mönster, överväg att använda flera exponeringar vid efterbehandling. Det handlar om att ta flera foton med olika ljusmålningselement och kombinera dem i Photoshop.
4. Ämnet:s roll:
* stanna still: Ämnet måste förbli så fortfarande som möjligt under den långa exponeringen för att undvika rörelsesuddighet. Be dem att ta ett djupt andetag och hålla det, eller andas mycket grunt.
* ögon stängda eller öppna: Bestäm om du vill ha motivets ögon öppna eller stängda. Slutna ögon kan skapa ett mer eteriskt utseende, men öppna ögon kan ge en känsla av anslutning. Om ögonen är öppna, låt dem fokusera på en specifik punkt för att undvika att vandra blick.
* posering: Enkla och starka poser fungerar bäst. Undvik alltför komplexa eller dynamiska poser.
5. Granska och justera:
* Efter varje skott, granska bilden på kamerans LCD -skärm. Kontrollera exponeringen, fokuset och den övergripande effekten av ljusmålningen.
* Justera dina kamerainställningar, ljusmålningsteknik eller motivets ställning efter behov.
iv. Kreativa idéer och tekniker:
* beskriver ämnet: Använd en tunn ljuskälla (som El Wire eller en liten ficklampa) för att spåra konturen för ditt ämne.
* Lägga till vingar eller ängelseffekter: Använd lätta spår för att skapa illusionen av vingar eller andra eteriska element.
* Lätt orbs/sfärer: Skapa perfekta ljus orbs genom att rotera en ficklampa i en cirkulär rörelse.
* Text/ord: Skriv ord eller fraser i luften med en ljuskälla. Kom ihåg att skriva omvänd om du vill att texten ska visas korrekt i den slutliga bilden.
* abstrakta mönster: Skapa virvlande, abstrakta mönster runt ämnet.
* silhuetter med färgat ljus: Placera ljuskällan bakom motivet för att skapa en silhuett med livligt färgat ljus som beskriver deras form.
* stålullfotografering (avancerad och kräver extrem försiktighet): Stuva stålull i en visp, fäst en kedja på vispan, tänd stålullen i eld och snurra vispan för att skapa en dusch av gnistor. Säkerhet är av största vikt! Bär ögonskydd, handskar och brandbeständiga kläder. Gör detta i ett vidöppen, brandsäkert område bort från brandfarliga material. Ha en brandsläckare eller vatten i närheten. Denna teknik görs bäst med en assistent.
* med stencils: Skär ut former från kartong eller papper och lysa ett ljus genom dem till projektmönster på motivet eller bakgrunden.
* Kombinera ljusmålning med stilleben: Inkorporera intressanta föremål (blommor, böcker, rekvisita) i scenen och lätta målar dem tillsammans med ämnet.
* Målning med skuggor: Blockera ljus från att nå vissa områden i ämnet för att skapa intressanta skuggmönster.
v. Efterbehandling:
* Färgkorrigering: Justera vitbalansen och färgerna för att uppnå önskat utseende.
* Exponeringsjusteringar: Finjustera den totala ljusstyrkan och kontrasten.
* Bullerreduktion: Tillämpa brusreducering vid behov, särskilt om du var tvungen att använda en högre ISO.
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.
* Dodging and Burning: Selektivt lättare eller mörkare områden i bilden för att betona vissa funktioner.
* Kombinera flera exponeringar: Om du använde flera exponeringar, kombinera dem i Photoshop med lager och maskeringstekniker.
vi. Säkerhetsåtgärder (särskilt viktigt):
* Brandrisker: Var extremt försiktig när du använder gnistrare, stålull eller öppna lågor. Ha en brandsläckare eller vatten i närheten.
* Ventilation: Om du arbetar i ett trångt utrymme, se till att adekvat ventilation, särskilt om du använder rök eller dimma.
* Ögonskydd: Bär alltid ögonskydd när du använder gnistrare, stålull eller någon ljuskälla som potentiellt kan skada dina ögon.
* Elektrisk säkerhet: Var medveten om elektriska sladdar och anslutningar, särskilt när du arbetar i fuktiga eller mörka miljöer.
* resefisk: Se till att ditt stativ är stabilt och att det inte finns några snubblar i området.
vii. Tips för framgång:
* övning: Lätt målning tar övning. Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta. Fortsätt experimentera och förfina din teknik.
* Planera framåt: Skissa ut din lätta målningsdesign i förväg för att spara tid och säkerställa en sammanhängande slutbild.
* kommunicera med ditt ämne: Tydlig kommunikation med ditt ämne är väsentlig. Förklara processen, vikten av att stanna stilla och den önskade positorn.
* ha kul! Lätt målning bör vara en trevlig och kreativ process. Var inte rädd för att experimentera och prova nya saker.
Ljusmålningsporträtt erbjuder oändliga möjligheter för kreativt uttryck. Genom att förstå tekniker, utrustning och säkerhetsåtgärder kan du skapa verkligt unika och fantastiska bilder. Lycka till och ha kul att experimentera!