i. Kamera Tilt-Shift Photography
Detta är den "riktiga" lutningsskiftet. Det kräver en speciell lutningsskiftlins som gör att du fysiskt kan ändra fokusplanet.
* Förstå lutning och skift:
* lutning: Detta är det viktigaste elementet för miniatyreffekten. Lutning av linsen ändrar fokusplanet från parallellt med kamerasensorn till en vinkel. Detta skapar ett smalt skärpband längs det vinklade planet, med områden ovanför och under det planet suddiga.
* skift: Skift låter dig korrigera perspektivförvrängning, vilket gör att vertikala linjer verkar verkligen vertikala. Även om det är användbart i arkitekturen är det mindre avgörande för miniatyreffekten i porträtt.
* Utrustning:
* tilt-skiftlins: Dessa linser tillverkas av Canon, Nikon och vissa tredjepartstillverkare (t.ex. Samyang/Rokinon). De är relativt dyra.
* Steg för tiltskiftporträtt i kameran:
1. Kamerainställning:
* stativ: Väsentligt för stabilitet, särskilt med det exakta fokus som krävs.
* manuellt läge (M): Ger dig fullständig kontroll över bländare, slutartid och ISO.
* Live View (om tillgängligt): Detta gör att du kan zooma in och just justera fokusplanet. Fokus toppar kan också vara till hjälp.
* spegel lock-up (om tillgängligt): Minskar kamerans skakning när du tar skottet.
2. Komposition och seledning:
* Höjd: Tilt-shift fungerar bäst när du skjuter ner mot ditt ämne från en något förhöjd position. Detta förbättrar miniatyreffekten.
* Djup på fältet: Ämnet bör ha ett djupgående djup. Ett platt ämne visar inte effekten också.
* bakgrund: En komplex, upptagen bakgrund förstärker ofta miniatyr illusionen.
3. fokusering och lutning:
* Inledande fokus: Börja med att fokusera på det område du vill vara skarp * innan du lutar linsen. Använd manuellt fokus.
* lutningsjustering: Lutning försiktigt linsen medan du observerar effekten i din sökare eller levande vy. Målet är att skapa ett smalt skärpa band. Små justeringar gör en stor skillnad.
* re-fokus (vid behov): Lutning kan något förändra poängen med bästa fokus, så finjustera fokus igen efter lutning.
* Experiment: Mängden lutning varierar beroende på din lins, avstånd till motivet och önskad effekt. Övning är nyckeln.
4. Aperture:
* bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4): Utvidgar de suddiga områdena och förbättrar miniatyreffekten. Men det gör också i fokusområdet smalare och mer kritiskt för att få rätt.
* Mindre öppning (t.ex. f/5.6, f/8): Ökar fältets djup i det lutade planet, vilket underlättar fokus.
5. slutartid och ISO: Justera dessa för att uppnå korrekt exponering med tanke på din öppning.
* Tips för kamera:
* tålamod: Tilt-shift-fotografering är en långsam, avsiktlig process.
* övning: Det bästa sättet att lära sig är att experimentera och se hur lutningen påverkar dina bilder.
* recension: Granska noggrant dina bilder på kamerans LCD för att kontrollera om du är skarphet.
* Programvarukorrigering: Även med en lutningsskiftlins kanske du vill göra mindre perspektiv eller färgkorrigeringar i efterbehandlingen.
ii. Efterbehandling av lutningsskifteffekt
Denna metod simulerar lutningsskiftets look med programvara. Det är mycket mer tillgängligt än att använda en lutningsslins.
* Programvarualternativ:
* Adobe Photoshop: Det vanligaste verktyget med hjälp av "lutningsskift" -skärmfiltret.
* Adobe Lightroom: Har en liknande oskärpa effekt i effektpanelen.
* gimp (gratis): Har ett oskärpa filter som kan användas för att ungefärliga effekten.
* dedikerade Tilt-Shift-appar (mobil/skrivbord): Många appar är utformade specifikt för att skapa lutningsförskjutningseffekter (t.ex. Tiltshiftgen).
* Steg för efterbehandling:
1. Öppna din bild: Ladda ditt porträttfoto i din valda programvara.
2. Applicera lutningsskiftens oskärpa:
* Photoshop: Gå till *filter> oskärpa> lutningsskift *.
* Lightroom: Gå till panelen *Effekter *och hitta *radiell filter *eller *justeringsborste *. Minska sedan * skärpan * och öka * tydligheten * för en pseudo lutningsskift.
* Annan programvara: Hitta suddighetsfiltret som gör att du kan skapa en lutning eller en linjär oskärpa.
3. Justera fokusplanet:
* Plats: Dra linjerna eller punkterna i suddighetsfiltret för att placera området med skarpt fokus där du vill ha det. Vanligtvis kommer detta att ligga över motivets ansikte eller det område du vill lyfta fram.
* Vinkel: En del programvara låter dig rotera fokusplanet (vinkeln på det skarpa området). Experimentera med detta för att skapa olika effekter.
* övergång (fjäderdning): Justera övergångsområdet (avståndet mellan de skarpa och suddiga områdena). En mjukare övergång ser mer realistisk ut.
4. Justera oskärpa mängden: Öka eller minska oskärpa styrkan för att kontrollera nivån på miniatyreffekten.
5. Öka mättnad och kontrast (valfritt):
* miniatyreffekt: Miniatyreffekten är ofta associerad med ökad mättnad och kontrast. Justera dessa inställningar efter smak, men var försiktig så att du inte överdriver den.
6. Lägg till brus (valfritt): En mycket liten mängd brus kan ibland förbättra realismen.
7. skärpning (valfritt): Släpp det något i fokus för att få det att sticker ut mer.
8. gröda (valfritt): Att beskära bilden kan hjälpa till att förstärka sammansättningen och känslan av en miniatyrscen.
* Tips för efterbehandling:
* Subtilitet: Överdriv inte oskärpa. För mycket oskärpa ser konstgjord ut.
* Perspektiv Matter: Effekten fungerar bäst på bilder som skjutits från en något förhöjd vinkel.
* Överväg belysning: Hård, direkt belysning kan ibland förringa miniatyr illusionen. Mjuk, till och med belysning är ofta bättre.
* Originalupplösning: Börja med en högupplöst bild för att undvika artefakter när du suddar.
* skiktat tillvägagångssätt: Överväg att använda lager för att tillämpa olika nivåer av oskärpa på olika områden i bilden. Detta ger dig mer kontroll.
* Experiment: Prova olika oskärpa typer (t.ex. Gaussian Blur, Lens Blur) för att se vilken som fungerar bäst för din bild.
* maskering: Använd maskering för att selektivt tillämpa oskärpa på specifika områden och förfina effekten. Till exempel kanske du vill hålla vissa bakgrundselement skarpare för att förbättra illusionen.
* tydlighet och struktur: Att öka tydligheten och strukturen i fokus i fokus kan göra att det dyker upp och förbättrar miniatyrutseendet.
Jämförelse:In-kameran kontra efterbehandling
| Funktion | Kameror (Tilt-Shift-lins) | Efterbehandling (programvara) |
| ----------------- | -------------------------------------- | ------------------------------------------------
| realism | Mer realistiskt, fysiskt förändra fokusplanet | Kan se konstgjord ut om det inte görs noggrant |
| kostnad | Dyrt objektiv krävs | Prisvärd, mjukvarubaserad |
| kontroll | Exakt kontroll över fokusplan | Mindre exakt, simulerad effekt |
| tid | Långsammare, kräver noggrann installation | Snabbare, kan göras snabbt |
| flexibilitet | Begränsat till fångstmomentet | Mer flexibel, kan justeras senare |
| Bildkvalitet | Potentiellt högre bildkvalitet om du använder en topplins | Beror på programvara och originalbildskvalitet |
Vilken metod är rätt för dig?
* Budgetmedvetet: Efterbehandling är den tydliga vinnaren.
* Bildkvalitet och realism är avgörande: Tilt-skift i kameran är det bättre valet om du är villig att investera i linsen.
* bekvämlighet och hastighet: Efterbehandling är mycket snabbare och bekvämare.
* Experiment: Börja med efterbehandlingen för att se om du gillar effekten innan du investerar i en lutningsslins.
Oavsett vilken metod du väljer är övningen nyckeln till att behärska konsten för lutningsskiftporträtt. Lycka till!