i. Inställningen:nyckelelement för framgång
* mörk bakgrund: Detta är avgörande!
* tyg: Svart sammet, filt, eller till och med ett mörkt, tungt tyg som draperat smidigt fungerar bra. Se till att den är tillräckligt stor för att fylla ramen bakom ditt ämne och sträcker sig bortom sidorna. Ju djupare den svarta, desto bättre. Undvik rynkor!
* papper: Svarta sömlösa pappersrullar är ett populärt val, särskilt för professionella studior.
* Målad vägg: En matt svart målad vägg kan också fungera, men se till att den är stor och jämnt målad.
* Utrymme: Det viktigaste är att du har tillräckligt med utrymme för att ditt ämne ska stå tillräckligt långt borta från bakgrunden så att din belysningsinställning bara belyser ämnet.
* Ljuskälla (er):
* strobe/blixt: En studiostrobe med en modifierare (softbox, skönhetsrätt, reflektor) är idealisk. Ger dig mest kontroll över ljuset.
* Speedlight/Hot Shoe Flash: En bärbar blixt kan fungera bra, särskilt när den är i par med en modifierare.
* Kontinuerligt ljus (LED -panel, lampa): Kan fungera, men kräver vanligtvis högre ISO och/eller bredare bländare. Leta efter högkvalitativa lysdioder med god färgnoggrannhet.
* naturligt ljus (med tung modifiering): Svårt, men möjligt. Kräver ett mycket mörkt rum och strategisk ljusblockering.
* Ämne: Din modell eller ämne! Klädval är viktigt. Mörka kläder kan smälta in i bakgrunden mer, medan lättare kläder skapar mer kontrast.
* stativ (valfritt, men rekommenderas): Hjälper till att hålla kameran stadig, särskilt i situationer med svagt ljus.
ii. Belysningstekniker:Att uppnå önskat utseende
Nyckeln är att tända ditt ämne utan att spilla något ljus på bakgrunden.
* nyckellampa: Din primära ljuskälla. Placera det för att belysa ämnets ansikte.
* Placering: Tänk på dessa positioner:
* Frontalbelysning: Enkelt, jämnt ljus.
* Sidbelysning (Rembrandt -belysning): Skapar en triangel av ljus på kinden. Klassisk och dramatisk.
* något över: Generellt smickrande, hjälper till att definiera funktioner.
* off-camera: Tillåter mer dramatiska och kreativa ljusvinklar.
* modifierare: Modifieraren formar ljuset.
* softbox: Skapar mjukt, diffus ljus. Bra för porträtt.
* Skönhetsrätt: Skapar ett något hårdare, mer skulpterat ljus. Populärt för skönhetsporträtt.
* reflektor: Studsar ljuset tillbaka på ämnet för att fylla i skuggor.
* separationsljus (fälglampa/hårljus - valfritt): Ett ljus placerat bakom och till sidan av motivet för att skapa en höjdpunkt längs håret och axlarna, som skiljer dem från den svarta bakgrunden. Lägger till dimension. Använd en snoot eller rutnät för att kontrollera spill.
* Fill Light (valfritt): En svagare ljuskälla (ofta en reflektor) som används för att mjukgöra skuggor skapade av nyckelljuset.
* Ljusformningsverktyg:
* snoots: Fokusera ljuset till en smal balk, perfekt för hårljus eller accentbelysning.
* rutnät: Kontrollera spridningen av ljus och minimera spill.
* flaggor (gobo): Svarta brädor eller tyg som används för att blockera ljus och förhindra att det träffar bakgrunden eller andra områden.
iii. Kamerainställningar:Optimering för svarta bakgrundsporträtt
* -läge: Manual (M) -läge rekommenderas starkt för fullständig kontroll. Blandningsprioritet (AV eller A) kan fungera i vissa situationer.
* Aperture: Välj en bländare baserad på det önskade fältets djup.
* bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och betonar ämnet. Kräver exakt fokusering.
* smalare bländare (t.ex. f/8, f/11): Ökar fältets djup och håller mer av ämnet i fokus.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (ISO 100 eller 200) för att minimera brus.
* slutartid: Justera slutartiden för att styra omgivningsljuset. När du använder blixt påverkar slutartiden i allmänhet inte blixtens bidrag till exponeringen, men det kommer att påverka hur mycket omgivande ljus som fångas. Vanligtvis är cirka 1/125 - 1/200:e sekund en bra utgångspunkt. Experimentera!
* Fokus: Kritisk. Fokusera noggrant på motivets ögon. Använd autofokus för en punkt eller manuell fokus.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt för din ljuskälla (t.ex. blixt, volfram, dagsljus).
* mätning: Använd spotmätning och mätare från motivets ansikte. Du kan behöva justera din exponeringskompensation. Eller använd manuell exponering och ring i de inställningar du behöver för att uppnå önskad exponering.
* skjut in rå: Ger mest flexibilitet för efterbehandling.
iv. Skjutningstekniker:Tips för att ta skottet
* Avstånd: Håll ett bra avstånd mellan ditt ämne och bakgrunden. Detta hjälper till att hålla bakgrunden i skugga.
* Lätt placering: Experimentera med olika ljuspositioner för att se hur de påverkar skuggorna och höjdpunkterna på ditt ämne.
* Ämnesinteraktion: Rikta ditt ämne. Ge tydliga instruktioner om posering och uttryck.
* Granska och justera: Ta testbilder och granska dem på kamerans LCD -skärm. Justera inställningarna för belysning och kamera efter behov. Var uppmärksam på histogrammet för att säkerställa att du inte klipper de svarta.
v. Efterbehandling:finjustering av bilden
* Programvara: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, fånga en eller liknande redigeringsprogramvara.
* Justera exponering: Justera något den totala exponeringen om det behövs.
* kontrast: Öka kontrasten för en mer dramatisk look.
* svarta: Fördjupa de svarta för att säkerställa att bakgrunden verkligen är svart. Var försiktig så att du inte krossar detaljer i skuggorna av ditt ämne.
* höjdpunkter och skuggor: Justera höjdpunkterna och skuggorna för att få fram detaljer i motivets ansikte.
* tydlighet och struktur: Lägg till en touch av tydlighet eller struktur för att förbättra detaljerna i motivets hud och kläder. Vara subtil.
* skärpning: Skärpa bilden något för att förbättra skärpan.
* retuschering (valfritt): Ta bort eventuella fläckar eller distraktioner från motivets hud.
* Färgkorrigering (valfritt): Justera färgerna för att uppnå önskat utseende.
Exempel på belysningssetar:
* en-ljus installation (enkel och effektiv):
* Nyckeljus placerat på sidan av motivet (45-graders vinkel).
* Använd en stor softbox för att skapa mjukt, smickrande ljus.
* Två-ljusinställning (lägger till dimension):
* Nyckeljus placerat på sidan av ämnet.
* Rimljus/hårljus placerad bakom och till sidan av motivet.
Felsökningstips:
* Bakgrund inte tillräckligt svart: Öka avståndet mellan motivet och bakgrunden, minska omgivande ljus, använd en snoot eller rutnät för att kontrollera ljusspill eller mörkare de svarta i efterbehandling.
* hårda skuggor: Använd en mjukare ljuskälla (större softbox), lägg till en reflektor för att fylla i skuggor eller minska kraften i nyckelljuset.
* underexponerad bild: Öka öppningen, sänk slutartiden, öka ISO eller öka ljuskällans kraft.
* Överexponerad bild: Minska öppningen, öka slutartiden, sänka ISO eller minska kraften på ljuskällan.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika belysning och kamerainställningar kan du skapa fantastiska porträtt med en dramatisk svart bakgrund. Lycka till!