REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur brännvidd förändrar ansiktsformen i porträtt

Brännvidd spelar en avgörande roll i hur ett ansikte visas i ett porträtt. Det påverkar perspektiv och perspektiv är det som förändrar de upplevda formerna och proportionerna. Här är en uppdelning av hur olika brännvidder påverkar ansiktet i porträtt:

Nyckelkoncept att förstå:

* Perspektiv: Hur de relativa storlekarna på föremål i scenen återges på fotografiet. Detta påverkas främst av avståndet mellan kameran och motivet.

* komprimering: Effekten av att få objekt att visas närmare varandra i bilden än i verkligheten. Längre brännvidd ökar komprimeringen.

* distorsion: Avvikelse från en realistisk eller korrekt skildring av ämnet. I porträtt uppfattas detta ofta som onaturlig sträckning eller krympning av ansiktsdrag.

* Arbetsavstånd: Avståndet mellan kameran och motivet. Du måste gå längre bort med längre brännvidd för att uppnå samma inramning.

Hur olika brännvidder påverkar ansiktet:

* Korta brännvidd (t.ex. 24mm, 35mm):

* Ökad distorsion: Dessa linser överdriver storleken på funktioner närmare kameran (som näsan) och gör funktioner längre bort (som öronen) verkar mindre.

* bredare perspektiv: De fångar ett större synfält, inklusive mer av bakgrunden.

* Mindre smickrande: Generellt anses vara mindre smickrande för porträtt på grund av snedvridningen, särskilt när det används nära ämnet. Ansiktet kan visas sträckt eller "fiskögon".

* bra för miljöporträtt: När du vill visa ämnet inom deras omgivningar kan en bredare lins vara användbar, även om det betyder att någon ansiktsförvrängning finns. Miljön blir en del av historien.

* närhet: Du måste komma mycket nära ämnet för att fylla ramen, vilket kan känna sig påträngande.

* medelstora brännviddar (t.ex. 50mm, 85mm):

* Mer naturligt perspektiv: Dessa linser erbjuder ett mer balanserat och naturligt perspektiv, närmare hur vi uppfattar ansikten i verkliga livet.

* mindre distorsion: Minimal distorsion, vilket ger en mer exakt representation av ansiktsdrag.

* mångsidig: Bra för headshots och övre kroppsporträtt. 85mm betraktas ofta som ett klassiskt porträttlins.

* Arbetsavstånd: Tillåter ett bekvämt arbetsavstånd, varken för nära eller för långt.

* långa brännvidd (t.ex. 100 mm, 135mm, 200 mm+):

* komprimering: Dessa linser komprimerar scenen, vilket gör att ansiktsfunktioner verkar närmare varandra. Detta kan platta ansiktet, vilket gör att det verkar bredare och minska framträdandet av funktioner som näsan.

* mindre distorsion (generellt): Minimal distorsion, särskilt på längre avstånd.

* Mer smickrande (ofta): Komprimeringen kan vara smickrande eftersom den kan jämna ut upplevda brister och skapa ett mer strömlinjeformat utseende.

* Bakgrundsblur (bokeh): Långa linser ger utmärkt bakgrundsseparation och bokeh (suddig bakgrund), vilket kan hjälpa till att isolera ämnet.

* Arbetsavstånd: Kräver ett större arbetsavstånd, vilket kan vara fördelaktigt för att få ämnet att känna sig mer avslappnad och bekväm.

* Potentiella nackdelar: Kan ibland få ansiktet att se för platt eller "pannkakliknande" om det är överanvänt. Kommunikation med ämnet kan också vara utmanande på mycket långa avstånd.

Praktiska exempel:

* 24mm porträtt: Näsan ser enorm ut, öronen ser liten ut, ansiktet verkar sträckt. Bakgrund mycket framträdande.

* 50mm porträtt: En bra utgångspunkt för porträtt. Funktioner är i allmänhet exakta och balanserade.

* 85mm porträtt: Ett klassiskt val. Lätt komprimering, smickrande perspektiv, bra bakgrundssuddighet.

* 135mm porträtt: Mer komprimering, bakgrund är mycket suddig, kan skapa en mycket polerad look.

* 200mm+ porträtt: Betydande komprimering, kräver mycket utrymme, kan vara mycket smickrande men kan också platta funktioner överdrivet.

Vilken brännvidd är "bäst"?

Det finns ingen enda "bästa" brännvidd för porträtt. Det ideala valet beror på:

* Den önskade estetiken: Vill du ha ett realistiskt, komprimerat eller mer dramatiskt utseende?

* Miljön: Vill du inkludera mycket av bakgrunden eller isolera ämnet?

* Din komfortnivå: Är du bekväm att arbeta nära ämnet, eller föredrar du mer avstånd?

* Ämnes ansiktsform: Vissa brännvidder är mer smickrande för vissa ansiktsformer än andra.

Experiment är nyckeln:

Det bästa sättet att förstå hur brännvidd påverkar porträtt är att experimentera med olika linser och observera resultaten. Var uppmärksam på hur ansiktsandelarna förändras och hur bakgrunden görs.

Sammanfattningsvis:

* Korta brännvidd (vidvinkel): Förvrängning, överdrivna funktioner, ett större perspektiv.

* medelstora brännvidder (standard): Mer naturligt perspektiv, minimal distorsion, mångsidig.

* långa brännvidder (tele): Komprimering, plattade funktioner, bakgrundssuddighet, ofta som smickrande.

Att förstå effekterna av brännvidd är avgörande för att skapa övertygande och smickrande porträtt. Välj linsen som bäst passar din syn och det ämne du fotograferar.

  1. Dynamiska jaktscener

  2. Hur man gör vackra porträtt med flash och höghastighetssynkronisering

  3. 7 fotoövningar för att ta dina naturbilder till nästa nivå

  4. Kläder för porträtt hur man berättar för dina ämnen vad slitage

  5. Varför Twitter fortfarande är trasig när det gäller att dela fotografier

Fototips
  1. Porträtt på en mulen dag? Använd en reflektor

  2. Att köpa en videokamera:Hur man hittar den perfekta modellen för dig

  3. Hur man skapar dramatiska porträtt med skuggfotografering [Video]

  4. Apple och Windows avslöjar nya operativsystem

  5. Är märkesinnehåll framtiden för kommersiell filmskapande?

  6. Skapa till loop-video för Facebook

  7. Så här lägger du till musik och lagerljudeffekter i videor online

  8. 15 Porträttfotograferingsfel (och hur man fixar dem)