hur man fotograferar fantastiska porträtt med en blixt
Att använda en enda blixt kan verka begränsande, men det är ett kraftfullt verktyg för att skapa dramatiska, intressanta och professionella porträtt. Här är en uppdelning av hur man gör det:
i. Förstå grunderna:
* Ljusets kraft: Din blixt är din primära ljuskälla. Du styr stämningen, kontrasten och dimensionen av din bild genom att manipulera hur den är placerad och modifierad.
* omvänd kvadratlag: Kom ihåg detta! Ljusets intensitet faller snabbt av avstånd. Fördubbling avståndet minskar ljuset med en faktor på fyra. Detta innebär att små rörelser av din blixt kan ha stor inverkan på din exponering.
* omgivande ljus: Omgivande ljus (naturligt eller konstgjort ljus som redan finns) spelar en avgörande roll. Du kan använda den som ett fyllningsljus eller för att lägga till färg och intresse för din bakgrund.
* TTL kontra manuellt läge:
* ttl (genom linsen): Kameran berättar för blixten hur mycket kraft som ska matas ut baserat på dess mätning. Det är snabbt och bekvämt, men kan vara inkonsekvent, särskilt med utmanande ämnen eller komplexa belysningsscenarier.
* manuellt läge: Du ställer in flash -kraften manuellt. Detta erbjuder mer kontroll och konsistens, men kräver övning och förståelse för exponering. Börja här om du verkligen vill behärska flashfotografering.
ii. Viktig utrustning:
* Din kamera och lins: En lins i 50mm-85mm-serien är idealisk för porträtt (motsvarande fullbild). En bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) hjälper till att oskärpa bakgrunden och skapa ett grunt fältdjup.
* Din blixt (Speedlight): En hot-sko-blixt är bäst. Leta efter en med manuell kraftkontroll, zoomfunktioner och förmågan att luta och svänga.
* Flash Trigger (valfritt, men rekommenderas starkt): En trådlös flash-trigger låter dig ta blixt utanför kameran för mer kreativ belysning. Billigare manuella triggers är bra för lärande, medan TTL -triggers erbjuder mer automatisering.
* Ljusstativ (viktigt för flash utanför kameran): Ett robust ljusstativ kommer att hålla din blixt.
* Ljusmodifierare (rekommenderas starkt): Detta styr ljusets kvalitet. Alternativ inkluderar:
* paraply (skjutning eller reflekterande): Mjukas och sprider ljuset. Parti-paraplyer är mindre effektiva men skapar en mjukare, jämnare lätt. Reflekterande paraplyer är mer effektiva och kan användas för att studsa ljus.
* softbox: Skapar en större, mjukare ljuskälla. Finns i olika storlekar och former. Rektangulära softboxar används ofta för porträtt.
* Skönhetsrätt: Skapar ett lite mer kontrastiskt och skulpterat utseende än en softbox.
* bara glödlampa: Direkt blixt; Skapar hårda skuggor och ett mer dramatiskt utseende.
* reflektor (valfritt, men användbart): Studsar ljuset tillbaka på ämnet för att fylla i skuggor. Vita, silver- och guldreflektorer erbjuder olika färgtoner.
iii. Belysningstekniker:
Här är några vanliga och effektiva inställningar för en enda flash-porträtt:
* On-Camera Flash (Bounce):
* hur man: Luta blixthuvudet uppåt och studsa ljuset från taket eller en vägg.
* pros: Enkel och snabb. Mjukna ljuset jämfört med direkt blixt.
* nackdelar: Kräver ett ljust tak/vägg. Kan skapa smickrande skuggor under hakan om taket är för lågt.
* Idealisk för: Situationer där du behöver vara snabb och mobil.
* off-kamera blixt (paraply):
* hur man: Montera blixten på ett lätt stativ med ett paraply fäst. Placera paraplyet vid sidan av motivet i en 45-graders vinkel.
* pros: Mjukt och smickrande ljus. Bra för porträtt av alla slag.
* nackdelar: Kräver mer installation.
* Idealisk för: Klassisk porträtt.
* off-kamera blixt (softbox):
* hur man: Liknar paraplyinställningen, men med en softbox istället.
* pros: Mer kontrollerat ljus än ett paraply. Skapar ett mjukt, jämnt ljus med väl definierade skuggor.
* nackdelar: Dyrare och mindre bärbart än ett paraply.
* Idealisk för: Mer polerade och professionella porträtt.
* rembrandt belysning:
* hur man: Placera blixt till ena sidan av motivet och något bakom dem. Ljuset ska skapa en liten ljus triangel på kinden mittemot ljuskällan.
* pros: Dramatisk och smickrande belysning. Lägger djup och dimension i ansiktet.
* nackdelar: Kräver exakt positionering.
* Idealisk för: Skapa ett mer konstnärligt och dramatiskt utseende.
* Kort belysning:
* hur man: Tänd sidan av ansiktet som vänds * bort * från kameran.
* pros: Gör att ansiktet verkar tunnare. Lägger till ett mer dramatiskt och allvarligt humör.
* nackdelar: Kan betona brister på den skuggade sidan av ansiktet.
* Idealisk för: Porträtt som strävar efter ett starkare, mer skulpterat utseende.
* Bred belysning:
* hur man: Tänd sidan av ansiktet som vänds * mot * kameran.
* pros: Gör att ansiktet verkar bredare. Generellt betraktas som en "lyckligare" belysningsstil.
* nackdelar: Kan få en rund ansikte att vara ännu rundare.
* Idealisk för: Vänliga och lättillgängliga porträtt.
iv. Steg-för-steg guide:
1. Setup:
* Välj din plats och ställ in ditt ljusstativ och modifierare.
* Placera ditt ämne.
* Montera din blixt på ljusstativet (eller varm sko).
* Anslut din blixtutlösare (om du använder).
2. Kamerainställningar:
* iso: Börja med din lägsta infödda ISO (t.ex. ISO 100). Detta minimerar brus.
* Aperture: Välj en bländare baserad på ditt önskade fältdjup (t.ex. f/2.8 för grunt fältdjup, f/8 för mer i fokus).
* slutartid: Ställ in slutartiden på kamerans flashsynkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund). Detta är den snabbaste slutartiden du kan använda med blixt utan att orsaka banding. Du kan använda en långsammare slutartid för att släppa in mer omgivande ljus, men vara medveten om rörelsesuddighet.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på "Flash" eller använd ett grått kort för att skapa en anpassad vitbalans.
3. Flash -inställningar:
* manuellt läge (rekommenderas): Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/64 effekt). Ta ett testskott och justera kraften tills du uppnår önskad exponering för ditt ämne.
* TTL -läge: Ställ in din blixt i TTL -läge. Ta ett testskott och justera Flash Exposure Compensation (FEC) om det behövs.
4. Positionering och modifiering av ljuset:
* Avstånd: Experimentera med avståndet mellan blixt och motiv. Närmare skapar ett mjukare, mer diffus ljus. Ytterligare skapar ett hårdare, mer riktningsljus.
* Vinkel: Justera ljusets vinkel för att skapa olika skuggor och höjdpunkter.
* modifierare: Experimentera med olika ljusmodifierare för att ändra ljusets kvalitet.
5. reflektor (valfritt): Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka på motivets ansikte för att fylla i skuggor. Låt en assistent hålla reflektorn eller använda en reflektorstativ.
6. Fokus och skjut: Fokusera på ämnets ögon och ta skottet.
7. Granska och justera: Granska dina bilder och gör justeringar av dina kamerainställningar, flash -effekt och lätt position efter behov.
v. Tips och tricks:
* övning, övning, övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att förstå hur ljus fungerar.
* Titta på ljuset: Var uppmärksam på skuggorna och höjdpunkterna på ditt ämne. Detta hjälper dig att förstå hur ljuset påverkar bilden.
* Fjäder ljuset: Istället för att rikta ljuset direkt mot ämnet, rikta det något åt sidan. Detta kommer att skapa en mjukare, mer gradvis övergång från ljus till skugga.
* Använd en flagga: En flagga (en bit svart material) kan blockera ljus från att slå oönskade områden, som bakgrunden.
* skjut bunden: Att skjuta bunden (ansluta din kamera till en dator) gör att du kan se dina bilder på en större skärm och göra mer exakta justeringar.
* Överdriver inte omgivande ljus: Såvida du inte är en helt konstgjord look, försök att låta lite omgivande ljus bidra till scenen.
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika belysningsinställningar och tekniker.
* Var uppmärksam på bakgrunden: Se till att din bakgrund är ren och ren. En suddig bakgrund kan hjälpa till att isolera ditt ämne.
vi. Vanliga misstag att undvika:
* Direct Flash: Undvik att använda direkt blixt när det är möjligt. Det skapar hårda skuggor och ett smickrande utseende.
* Överdrivande blixt: Att använda för mycket blixt kan skapa ett platt, onaturligt utseende.
* ignorerar det omgivande ljuset: Omgivande ljus kan ge djup och dimension till dina bilder.
* Dålig komposition: Var uppmärksam på sammansättningen av dina bilder.
* ignorerar bakgrunden: Se till att din bakgrund inte är distraherande.
* inte fokuserar på ögonen: Ögonen är den viktigaste delen av ett porträtt. Se till att de är i fokus.
vii. Avancerade tekniker (när du har behärskat grunderna):
* geler: Använd geler för att lägga till färg till din blixt.
* snoots och rutnät: Använd snoots och rutnät för att styra riktningen för ditt ljus.
* Högknappsbelysning: Skapar en ljus, luftig look med minimala skuggor.
* låg nyckelbelysning: Skapar en mörk, humörig look med starka skuggor.
Genom att följa dessa tips och tekniker kan du skapa fantastiska porträtt med bara en blixt. Kom ihåg att träna, experimentera och ha kul! Lycka till!