i. Förstå målen
* Markera styrkor: Betona ämnets bästa funktioner. Breda axlar? Stark käftlinje? Ett äkta leende? Spela dem.
* förmedla en stämning: Vad försöker du kommunicera? Allvarlig och kraftfull? Avslappnad och lättillgänglig? Posisen ska matcha.
* smickrare kroppstypen: Olika poser fungerar bättre för olika kroppstyper. Till exempel kan en bredare hållning och händer i fickorna få en smal kille att se mer jordad ut. En något vinklad pose kan smala ner en större ram.
* naturligt och autentiskt: Undvik styva, besvärliga poser. Målet är att få ämnet att se bekvämt och som sig själva.
* Storytelling: Tänk på berättelsen. Är fotot ett porträtt av en VD? En musiker? En resenär? Posen bör återspegla deras personlighet eller roll.
ii. Grundläggande poseringsprinciper
* fiske:
* Vänd kroppen något: Undvik att posera ämnet rakt på kameran. Vinka kroppen, till och med något, skapar en mer dynamisk och intressant bild. Det hjälper till att definiera midjan och undvika ett boxigt utseende.
* vinkel på axlarna: Experimentera med olika axelvinklar relativt höfterna.
* Tre fjärdedelar: Detta är i allmänhet smickrande. Motivets ansikte vänds något åt ena sidan och avslöjar mer av en kindben än den andra.
* Viktfördelning:
* Skiftvikt: Att ha motivet att flytta sin vikt på ett ben skapar en mer avslappnad och naturlig hållning. Det motsatta höften kommer naturligtvis att doppa något.
* lutande: Luta sig mot en vägg, träd eller annat föremål kan ge intresse och en känsla av tillfällighet.
* händer: Detta är ofta den svåraste delen.
* Undvik platta, hängande händer: Detta ser onaturligt ut.
* ge händerna något att göra:
* fickor: Partiella eller fulla händer i fickorna är fantastiska för en avslappnad vibe. Tummen ut ur fickan är en bra detalj.
* Korsade armar: Kan förmedla förtroende, men undvika att göra det för hårt eller defensivt utseende. Lämna lite utrymme mellan armarna och bröstet.
* Håller ett objekt: En prop relaterad till ämnets intressen eller yrke (en bok, en gitarr, ett verktyg etc.) kan lägga till kontext och personlighet.
* vidrör försiktigt ansiktet: En hand som lätt rör vid kinden, hakan eller pannan kan skapa ett tankeväckande och kontemplativt utseende. (Använd med försiktighet - kan se ostliknande om överdrivet).
* Läsande fingrar: En avslappnad handlås kan fungera bra när det sitter.
* på höfterna: Kan vara en mycket självhäftande/kraftpose.
* hakan och käken:
* Förläng nacken något: Be ämnet att trycka på hakan framåt *något *. Detta hjälper till att definiera käklinjen och undviker utseendet på en dubbel haka. Det är en subtil rörelse.
* käkarspänning: Var medveten om käken. Låt dem slappna av käken.
* hållning:
* bra hållning är nyckeln: Uppmuntra ämnet att stå högt, men inte styvt.
* axlar tillbaka och ner: Detta hjälper till att skapa en mer säker och öppen hållning.
* Ansiktsuttryck:
* autentiska leenden: Ett äkta leende är alltid bäst. Uppmuntra ämnet att tänka på något som gör dem lyckliga.
* "Squinch": En liten skivning av de nedre ögonlocken (inte en full skvint) kan göra att ögonen ser mer engagerande ut. Be dem att tänka på att lyfta sina nedre ögonlock.
* avslappnad mun: Även utan ett leende är en avslappnad mun viktig. Undvik ett tätt, tvingat utseende.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt med kameran kan skapa en kraftfull anslutning med tittaren. Att se något utanför kameran kan skapa ett mer tankeväckande eller spännande utseende.
iii. Specifika poseringsidéer (stående)
* The Classic Lean:
* mot en vägg/träd: Ämnet lutar sig mot en vägg eller en träd, en axel vidrör ytan, vikten skiftade till ett ben. Händer i fickorna eller en arm vilar på ytan.
* mot ett räcke: Liknar väggen Lean, men med ett räcke.
* händer i fickorna:
* Casual och avslappnad: Båda händerna i fickorna, vikten skiftade.
* tummen ut: En eller båda tummen som sticker ut ur fickorna.
* ena handen i fickan: Den andra handen kan hängas löst, hålla ett föremål eller röra vid ansiktet.
* Korsade armar:
* säker men lättillgänglig: Korsade armar på bröstnivå, men inte för hårt. Avslappnade axlar.
* en arm över bröstet: Den andra armen hänger löst.
* "Power Stance":
* bred hållning: Fötter axelbredd isär eller något bredare, vikt jämnt fördelad.
* händer på höfter: Kan förmedla myndighet.
* Walking Pose:
* Capture Movement: Låt motivet gå mot eller bort från kameran. En liten sväng av kroppen kan lägga till dynamik.
* Candid Look: Detta kan skapa en naturlig och osträckt känsla.
* ser bort:
* tankeväckande och introspektiv: Ämnet ser bort från kameran, mot en punkt i fjärran. Kan kombineras med andra poser (lutande, händer i fickorna).
iv. Specifika poseringsidéer (sittande)
* lutande framåt:
* engagerad och uppmärksam: Ämne som sitter på en stol eller avföring, lutar sig något framåt, armbågar på knän. Händer kan vara knäppta eller dinglande.
* Korsade ben:
* avslappnad och bekväm: Ämne som sitter med benen korsade vid vristerna eller knäna.
* fotled på knä: En fotled vilar på motsatt knä.
* Armar på armstöd:
* formell och komponerad: Ämne som sitter i en stol med armar som vilar på armstödet.
* ett ben förlängt:
* Casual and Dynamic: Ämne som sitter med ett ben förlängt framåt.
* på marken:
* Informell och avslappnad: Ämne som sitter på marken, benen korsade eller förlängda.
v. Tips för att arbeta med män (och alla ämnen!)
* Kommunikation är nyckeln: Förklara tydligt vad du letar efter och varför. Ge specifika instruktioner och feedback.
* gör dem bekväma: Skapa en avslappnad och stödjande miljö. Chatta med dem, lära känna dem och hjälpa dem att känna sig lugna.
* var specifik: Säg inte bara "se naturligt ut." Berätta för dem * hur * att se naturliga ut:"Slappna av dina axlar", "Mjukgör din käklinje", "Tänk på något roligt."
* demonstrera: Om du har problem med att förklara en pose, visa det själv.
* Ge feedback: Ge positiv förstärkning och konstruktiv kritik.
* visa dem bilderna: Låt dem se bilderna när du tar dem. Detta hjälper dem att förstå vad som fungerar och vad som inte är.
* Uppmuntra rörelse och variation: Håll dig inte bara till en pose. Uppmuntra ämnet att flytta runt och prova olika saker.
* Var uppmärksam på detaljer: Kontrollera om det är hårda hår, rynkor i kläder och andra distraktioner.
* Var tålamod: Att posera tar tid och övning. Bli inte avskräckt om det inte kommer naturligt till en början.
* Läs kroppsspråket: Var uppmärksam på deras kroppsspråk. Om de ser obekväma ut eller styva kan du prova en annan metod.
* Var respektfull: Var alltid respektfull för ämnets gränser och preferenser.
vi. Vanliga poseringsfel för att undvika
* Tvinga ett leende: Ett tvingat leende är uppenbart. Uppmuntra ett äkta leende.
* styv hållning: Undvik styv, onaturlig hållning.
* besvärlig handplacering: Var uppmärksam på var händerna är och vad de gör.
* ignorerar kroppstyp: Välj poser som smickrar motivets kroppstyp.
* För mycket symmetri: Symmetri kan se tråkig ut. Vinka kroppen och lemmarna skapar en mer dynamisk bild.
* överväger inte bakgrunden: Bakgrunden bör komplettera ämnet, inte distrahera från dem.
* kommunicerar inte effektivt: Klar kommunikation är avgörande för framgångsrik posering.
vii. Öva och experiment
Det bästa sättet att förbättra dina poseringsförmågor är att öva. Experimentera med olika poser och tekniker och se vad som fungerar bäst för dig och dina ämnen. Var inte rädd för att prova nya saker och bryta reglerna.
Genom att följa dessa tips och tekniker kan du skapa fantastiska och minnesvärda porträtt av män som fångar deras personlighet och stil. Lycka till!