i. Förstå kärnkoncepten
* Separation är nyckeln: Målet är att isolera ditt ämne från bakgrunden så att ljuset slår dem inte spill på bakgrunden.
* Ljuskontroll: Du behöver exakt kontroll över din ljuskälla för att bara belysa ditt ämne och hålla bakgrunden mörk.
* Bakgrundsval: En mörk, icke-reflekterande bakgrund är avgörande. Tänk svart sammet, svart papper eller till och med en mörk väggmålad svart.
* Avståndsfrågor: Att öka avståndet mellan ditt ämne och bakgrunden hjälper till att förhindra lätt spill.
ii. Studioinställning (idealisk för precision)
Detta är det mest kontrollerbara sättet att uppnå en perfekt svart bakgrund.
1. Bakgrund:
* Material: Svart sammet är utmärkt eftersom den absorberar mycket ljus. Svarta sömlösa pappersrullar är också vanliga och billigare.
* Placering: Ställ in din bakgrund. Se till att det är rynkfritt och sträckt hårt för ett rent utseende.
2. Ämnesplacering:
* Avstånd: Placera ditt ämne flera fot (minst 4-6) bort från bakgrunden. Ju mer avstånd, desto bättre.
3. Belysning:
* modifierare: Använd ljusmodifierare för att forma och rikta ljuset exakt. Den typ av modifierare du väljer beror på det utseende du vill ha:
* softboxar: Ge mjukt, smickrande ljus. En större softbox skapar mjukare skuggor.
* paraplyer: Liknar softboxar, men ofta mindre riktning.
* Skönhetsrätt: Skapar ett hårdare, mer dramatiskt ljus med en definierad fångstlight i ögonen.
* snoots/rutnät: Dessa fokuserar ljuset till en mycket smal stråle och förhindrar spill.
* Ljusmönster:
* Single Light Source: Börja med en enda ljuskälla placerad i en 45-graders vinkel mot ditt motiv ansikte för klassisk porträttbelysning.
* rembrandt belysning: Placera ljuset för att skapa en liten ljus triangel på kinden längst från ljuset.
* fjärilsbelysning: Placera ljuset direkt ovanför och något bakom ditt ämne och skapa en fjärilsformad skugga under näsan.
* Ljusmätare: Att använda en ljusmätare hjälper dig att exakt kontrollera exponeringen för ditt ämne och se till att bakgrunden är underexponerad.
4. Kamerainställningar:
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (ISO 100 eller den lägsta infödda ISO) för att minimera brus.
* Aperture: Välj en bländare som ger det önskade fältets djup. Bredare öppningar (f/2.8, f/4) kommer att skapa ett grunt fältdjup och suddiga bakgrunden. Smalare öppningar (f/8, f/11) kommer att öka fältets djup.
* slutartid: Justera slutarhastigheten för att uppnå rätt exponering och balansera den med din bländare och ISO. Synkroniseringshastighet är särskilt kritisk när man använder strober.
* mätningsläge: Använd spotmätning på ämnets ansikte för exakt exponering. Mätare för höjdpunkterna och skyddar dem.
5. Testning och justeringar:
* Ta testbilder: Ta flera testbilder och granska dem på kamerans LCD -skärm (eller koppla till en dator).
* Justera belysning: Justera kraften och positionen på ditt ljus för att förfina belysningsmönstret och se till att bakgrunden är mörk.
* Se för spill: Undersök försiktigt dina testbilder för eventuella lätta spill på bakgrunden. Om du ser spill kan du försöka flytta ditt ämne längre bort från bakgrunden, använda flaggor eller gobos för att blockera ljuset eller justera vinkeln på din ljuskälla.
* Exponeringskontroll: Underexponera något. Det är lättare att återställa detaljer i skuggorna i efterbehandling än att fixa utblåsta höjdpunkter.
iii. Naturlig ljusinställning (mer utmanande, mindre kontroll)
Att uppnå en svart bakgrund med naturligt ljus är svårare men möjligt.
1. Plats:
* Darkest Möjliga utrymme: Hitta det mörkaste inomhusutrymmet du kan, helst med minimalt omgivande ljus. Källare, garage eller rum med kraftigt gardinerade fönster fungerar bäst.
* mörk bakgrund: Använd en mörk vägg, ett mörkt ark eller filt eller någon annan mörk, icke-reflekterande yta som din bakgrund.
2. Ämnesplacering:
* Nära ljuset: Placera ditt ämne nära ett fönster eller dörröppning (ljuskällan).
* långt från bakgrunden: Maximera avståndet mellan ditt ämne och bakgrund. Detta är avgörande.
3. Ljuskontroll (minimera omgivande ljus):
* Blockljus: Använd tunga gardiner, filtar eller kartong för att blockera så mycket ljus som möjligt från att komma in i rummet * utom * för den ljuskälla du använder för ditt ämne.
* flaggor/gobos: Använd svart skumkärna eller mörkt tyg för att blockera ljus från att spilla på bakgrunden. Placera dem noggrant för att kontrollera ljusriktningen.
4. Kamerainställningar:
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (men var beredd att höja den vid behov).
* Aperture: Experimentera med olika öppningar för att uppnå önskat fältdjup.
* slutartid: Justera slutarhastigheten för att uppnå rätt exponering.
* mätningsläge: Spotmätning på ämnets ansikte rekommenderas.
* Exponeringskompensation: Du kommer sannolikt att behöva underexponera. Ring in -1 till -3 stopp för exponeringskompensation och kontrollera din LCD.
5. Arbetar med fönsterljus:
* Riktning: Sidbelysning fungerar bra för denna teknik. Vinka ditt ämne till ljuskällan.
* diffusion: Använd ren gardiner eller en diffusor för att mjukgöra ljuset och minska hårda skuggor.
6. Efterbehandling
* Sänk de svarta nivåerna: Vid efterbehandling kan du ytterligare förbättra den svarta bakgrunden genom att sänka de svarta nivåerna och öka kontrasten.
* Dodging and Burning: Använd dodging (blixt) och bränna (mörkare) verktyg för att förfina belysningen och skuggorna på ditt ämne.
iv. Nyckeltips för framgång
* övning: Experimentera med olika belysningsinställningar och kamerainställningar.
* Se ditt histogram: Använd kamerans histogram för att säkerställa att du inte klipper de svarta (förlorar detaljer i skuggorna).
* Var uppmärksam på detaljer: Kontrollera om det är hårda hår, rynkor i kläder och andra distraktioner.
* efterbehandling är din vän: Var inte rädd för att använda efterbehandlingsprogramvara som Adobe Lightroom eller Photoshop för att förfina dina bilder.
* Kommunikation med ditt ämne: Posera och rikta ditt ämne för att uppnå önskat humör och uttryck.
v. Undvika vanliga misstag
* inte tillräckligt med avstånd: Underlåtenhet att skapa tillräckligt med avstånd mellan ämnet och bakgrunden.
* För mycket omgivande ljus: Att låta för mycket omgivande ljus spill på bakgrunden.
* reflekterande bakgrund: Med hjälp av en bakgrund som återspeglar ljus.
* felaktig mätning: Mäter felaktigt, vilket resulterar i en överexponerad eller underexponerad bild.
* ignorerar spill: Med utsikt över lätt spill på bakgrunden.
* Dålig efterbehandling: Överredigering eller underredigering av bilden i efterbehandling.
Genom att följa dessa riktlinjer kan du skapa fantastiska porträtt med en dramatisk svart bakgrund. Kom ihåg att experimentera och hitta de tekniker som fungerar bäst för dig och din kreativa vision. Lycka till!