i. Förstå målet:Kommunicera en berättelse och känna sig säker
* Det är mer än bara en bild: De bästa porträtten berättar en historia eller framkallar en känsla. Tänk på den stämning du vill förmedla. Siktar du på förtroende, värme, mysterium, glädje eller något annat?
* Förtroende är nyckeln: Den mest smickrande pose är en där du känner dig bekväm och säker. När du mår bra visar det på ditt uttryck och kroppsspråk.
* Kommunikation är avgörande: Prata med fotografen! Diskutera dina problem, preferenser och önskat resultat. En bra fotograf kommer att vägleda dig, men att veta vad du vill i förväg hjälper.
ii. Grundläggande poseringsprinciper:smickrande figuren
* vinklar är din vän: Undvik att stå direkt mot kameran såvida inte specifikt riktas till det.
* Vinka kroppen: Att vända något åt sidan (vanligtvis cirka 45 grader) skapar en mer dynamisk och smickrande form. Det minimerar bredd och lägger till dimension.
* Vinka ansiktet: Titta inte alltid rakt på kameran. En liten lutning av huvudet kan ge intresse och personlighet. Experimentera med olika vinklar.
* Viktfördelning: Att flytta din vikt subtilt kan drastiskt ändra din hållning och silhuett.
* böjd knä: Att lägga din vikt på det ena benet och svagt böjas det andra kan skapa en mer avslappnad och naturlig ställning.
* Undvik låsfog: Se till att böja lederna så att de inte är låsta, detta skapar en mer avslappnad och naturlig look.
* hållning är viktigt:
* Stå högt (men avslappnad): Bra hållning förlänger kroppen och gör att du ser mer säker ut. Föreställ dig en sträng som drar dig upp från huvudet.
* axlar tillbaka och ner: Undvik att krama. Detta öppnar bröstet och skapar en mer säker inställning.
* engagera din kärna: En subtil åtdragning av magmusklerna hjälper till med hållning och skapar en mer definierad midja.
* Skapa utrymme: Undvik att trycka på armarna hårt mot kroppen. Detta kan göra att dina armar ser större ut.
* lätt separering: Till och med ett litet gap mellan armen och överkroppen kan göra en stor skillnad.
* handplacering: Överväg att lägga en hand på höften, i en ficka eller vila den försiktigt på ett föremål.
* Chin Position:
* Tricket "Turtle Neck": Tryck försiktigt hakan framåt och något ner. Detta eliminerar dubbla hakar och definierar käklinjen. Överdriv inte det, annars ser det onaturligt ut.
* Undvik att luta huvudet för långt tillbaka: Detta kan accentuera undersidan av hakan.
* händer: Händer kan vara svåra.
* avslappnade händer: Undvik att knyta knytnävarna eller få händerna att se styva ut.
* Naturlig placering: Tänk på vad du naturligtvis skulle göra med dina händer.
* Överväg att hålla något: En prop kan ge dina händer något att göra och lägga till intresse för porträttet.
* Se för spänning: Var uppmärksam på alla spänningar i händerna och försök att slappna av dem.
iii. Ansiktsuttryck och ögon
* "Squinch": Lite kvittning av ögonen gör att du ser mer säker och äkta ut. Det handlar om att dra åt det nedre ögonlocket lite. Det förhindrar "hjort i strålkastare" -utseende.
* äkta leende: Ett riktigt leende engagerar musklerna runt ögonen. Tänk på något som är glad att få fram ett äkta svar. (Öva framför en spegel.)
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt kan skapa en kraftfull koppling till tittaren. Att bryta ögonkontakt ibland kan dock lägga till en känsla av mysterium eller kontemplation.
* Öva dina uttryck: Experimentera med olika uttryck framför en spegel för att se vad du gillar och vad som känns mest naturligt.
* Tänk på något: Be din fotograf att delta i konversation om dina hobbyer, passioner eller något som ger dig glädje. Detta hjälper till att framkalla äkta uttryck.
iv. Poserar för olika kroppstyper
* Petite -siffror:
* Undvik överväldigande kläder: Bär inte kläder som är för baggy eller långa.
* vertikala linjer: Vertikala ränder eller sömmar kan hjälpa till att förlänga kroppen.
* klackar: En liten höjd kan göra en stor skillnad.
* kurviga siffror:
* omfamna dina kurvor: Försök inte dölja dem. Visa dem!
* Definiera din midja: Välj kläder som cinches i midjan eller använd ett bälte.
* vinklade poser: Att vinkla din kropp och lemmar är särskilt viktigt för att skapa en smickrande form.
* högre siffror:
* Undvik att titta ner: Håll hakan uppe för att undvika slurkande.
* horisontella linjer: Horisontella ränder eller detaljer kan hjälpa till att bryta upp din höjd.
* böjbenar: Att böja armarna och benen kan skapa mer dynamiska poser.
v. Arbetar med en fotograf
* Lita på din fotograf: De är experten. Var öppen för deras förslag och vägledning.
* Kommunicera dina problem: Om du är obekväm med en pose eller vinkel, tala upp!
* Granska bilderna: Om möjligt, titta på fotona under sessionen för att se vad som fungerar och vad som inte är.
* Ge feedback: Låt fotografen veta vad du gillar och inte gillar.
* slappna av och ha kul! Ju mer avslappnad du är, desto bättre blir fotona.
vi. Vanliga poseringsfel för att undvika
* styva och onaturliga poser: Koppla av! Försök inte tvinga en pose.
* Dålig hållning: Slouching gör att du ser mindre säker och kan accentuera problemområden.
* Låsta leder: Böjning av lederna skapar en mer naturlig och avslappnad look.
* knäppande nävar: Håll händerna avslappnade och naturliga.
* dubbel haka (dålig hakläge): Använd tricket "Turtle Neck".
* "hjortar i strålkastare" look: Använd "Squinch."
* ignorerar ditt kroppsspråk: Var medveten om din hållning, gester och ansiktsuttryck.
vii. Öva, öva, öva!
* selfies: Ta selfies i olika poser och vinklar för att se vad du gillar.
* Mirror Practice: Öva olika uttryck och poser framför en spegel.
* be om feedback: Be vänner eller familj om ärlig feedback om din posering.
Avslutningsvis är att posera för porträtt en färdighet som kan läras och förbättras med övning. Genom att förstå de grundläggande principerna, kommunicera med din fotograf och känna dig säker på dig själv kan du skapa fantastiska porträtt som du kommer att värna i många år framöver.