REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Kläder för porträtt hur man berättar för dina ämnen vad slitage

Okej, låt oss bryta ner hur du kan vägleda dina porträttämnen om vad du ska bära, som täcker olika aspekter från allmänna råd till specifika scenarier.

i. Grunden:Kommunikation är nyckeln

* Starta tidigt: Vänta inte till dagen före fotograferingen för att diskutera kläder. Ge dem minst en vecka eller två. Detta ger dem tid att handla, prova på och ställa frågor.

* Förstå deras stil och skjutens syfte: Innan du erbjuder råd, förstå vad de vanligtvis bär och målet för porträtten. Är det professionella headshots, familjeporträtt, seniorporträtt, ett konstnärligt personligt projekt? Detta förändrar drastiskt råden. Ställ frågor som:

* "Vilken typ av vibe ska du?"

* "Vad används porträttet till?"

* "Vad är din vanliga stil? Vad får dig att känna dig bekväm och säker?"

* "Har du några specifika idéer eller kläder i åtanke?"

* ge en guide (skriftlig och visuell): Skicka en detaljerad guide som beskriver dina rekommendationer. Omfatta:

* Ett skriftligt dokument: En PDF eller e -post med tydliga, kortfattade förslag.

* Visuella exempel: Inkorporera humörbrädor, Pinterest -brädor eller exempel från ditt tidigare arbete som visar upp de klädstilar du föreslår. Detta är oerhört bra.

* Erbjud telefonkonsultation/zoomsamtal: Ibland kan en snabb chatt rensa upp all förvirring och låta dem ställa specifika frågor.

* var snäll och empatisk: Kom ihåg att du har att göra med människor som känner sig självmedvetna om att bli fotograferad. Var lugnande och rama in dina råd som förslag för att hjälpa dem att se bäst ut, inte kritik av deras stil.

* Betona komfort och förtroende: Det viktigaste är att de känner sig bekväma och självsäkra på vad de bär. Obehag kommer att visas i sina uttryck.

* vara flexibel (till en punkt): Medan du vill vägleda dem, var öppen för deras idéer. Det är * deras * porträtt. Om de har en speciell outfit som har betydelse för dem, försök att integrera den, även om det inte är exakt vad du föreställde dig. Var dock beredd att försiktigt styra dem bort från val som kommer att kollidera med den övergripande estetiken eller skapa distraktioner.

* Förklara "Varför": Säg inte bara "Undvik ränder." Förklara * varför * (de kan skapa moiré -mönster i digitala bilder). När de förstår resonemanget är de mer benägna att följa dina råd.

* Erbjudalternativ, inte direktiv: Istället för att säga "Du * måste * bära blått", säg "Överväg att bära nyanser av blått, grönt eller grått. Dessa färger fotograferar väl och kompletterar [bakgrund/plats/din ögonfärg]."

ii. Allmänna riktlinjer för kläder (vad du ska inkludera i din guide)

* färgpalett:

* koordinat, matchar inte: För gruppporträtt (familjer, par), föreslå en färgpalett snarare än alla som bär exakt samma sak. Välj 2-3 färger och låt alla integrera dessa färger i sina kläder. Exempel:marinblå, vinröd och grädde.

* kompletterande färger: Tänk på färger som kompletterar bakgrunden och motivets hudton och ögonfärg. Juveltoner (Emerald Green, Sapphire Blue, Ruby Red) fotograferar ofta bra.

* Undvik neoner och mycket ljusa färger: Dessa kan kasta smickrande färger på huden och distrahera från ansiktet. Dämpade eller tonade versioner av ljusa färger är vanligtvis bättre.

* pastell: Kan fungera bra, särskilt i naturliga ljusmiljöer, men tänk på att tvätta ut rättvis hud.

* Mörka färger: Generellt bantning och kan skapa en mer sofistikerad look. Bra för professionella porträtt.

* Ljusfärger: Kan göra att ämnet verkar större, men kan också vara mycket smickrande i rätt ljus. Bra för en lätt och luftig känsla.

* fit:

* Välpassande kläder: Kläder bör passa ordentligt - inte för snäva, inte för lösa. Illmonterade kläder kan vara distraherande och smickrande.

* Överväg rörelse: Kommer ämnet att sitta, stå eller flytta? Se till att deras kläder tillåter bekväm rörelse.

* Mönster och strukturer:

* Undvik upptagna mönster: Stora, djärva mönster kan vara distraherande och konkurrera med ansiktet. Små, subtila mönster eller strukturer kan ge intresse.

* fasta färger är ofta bäst: Speciellt för huvudskott eller när du vill att fokus ska vara helt på ansiktet.

* textur: Tröjor, corduroy, spets och andra strukturerade tyger kan ge visuellt intresse och djup till porträttet.

* halsringningar:

* Tänk på ansiktsformen: Olika halsringningar smickrar olika ansiktsformer. V-halsar tenderar att vara allmänt smickrande.

* Undvik lågklippta halsringningar: Om det inte är specifikt en del av den önskade stilen, undvik halsringningar som är för avslöjande, eftersom de kan distrahera från ansiktet.

* ärmar:

* ärmar är i allmänhet smickrande: Även korta ärmar är ofta mer smickrande än ärmlösa, eftersom de definierar armen.

* långa ärmar: Kan vara elegant och bantning.

* Undvik ärmlös om självmedveten: Om ämnet är självmedvetet om sina armar, råd mot ärmlösa toppar.

* Tillbehör:

* håll det enkelt: Undvik alltför stora eller distraherande smycken.

* Tänk på stilen: Tillbehör bör komplettera den övergripande stilen för outfit.

* glasögon: Om motivet bär glasögon regelbundet, bör de bära dem för porträttet. Om de har övergångslinser, råda dem att ta med icke-övergångsglasögon.

* hattar/halsdukar: Kan lägga till intresse, men se till att de inte döljer ansiktet.

* skor:

* Tänk på platsen: Skor bör vara lämpliga för platsen (t.ex. inga klackar på stranden).

* Ren och polerad: Skor ska vara rena och i gott skick.

* Koordinat med outfit: Skor bör komplettera outfit.

* barfota: Kan fungera bra i avslappnade, naturliga miljöer.

* Undvik:

* logotyper: Undvik kläder med stora, distraherande logotyper.

* skrynkliga kläder: Järn- eller ångkläder före skjutningen.

* kläder som inte passar ordentligt:​​ För hårt, för löst, för kort.

* trender som kommer snabbt: Håll dig till klassiska stilar som kommer att se bra ut i många år framöver.

* allt som gör dem obekväma: Detta är det viktigaste.

iii. Specifika scenarier och skräddarsydda råd

* Professionella headshots:

* klänning för jobbet: Kläderna bör vara lämpliga för branschen och den position som ämnet har.

* solida färger: Fasta färger är i allmänhet bäst. Marinen, grå, svart och vinröd är bra val.

* Väl skräddarsydd kostym eller blazer: För män är en väl skräddarsydd kostym eller blazer ett klassiskt val. För kvinnor kan en blazer, en strukturerad klänning eller en skräddarsydd topp fungera bra.

* Undvik att distrahera smycken: Håll smycken enkla och diskreta.

* familjeporträtt:

* Koordinera en färgpalett: Välj en färgpalett med 2-3 färger och låt alla integrera dessa färger i sina kläder.

* Tänk på platsen: Kläder bör vara lämpliga för platsen. Till exempel, om porträttet tas på stranden, skulle lätta, luftiga kläder vara ett bra val.

* klänning för säsongen: Tänk på säsongen när du väljer kläder. På hösten skulle till exempel varma, jordnära toner vara ett bra val.

* Tänk på heminredningen: Om porträtten kommer att hängas i hemmet, tänk på vilka färger och stilar som skulle komplettera den befintliga inredningen.

* Seniorporträtt:

* showcase personlighet: Kläder bör återspegla seniorens personlighet och intressen.

* olika kläder: Uppmuntra senioren att ta med en mängd olika kläder, inklusive avslappnade och klädda alternativ.

* Tänk på aktiviteter och hobbyer: Inkorporera kläder eller rekvisita relaterade till seniorens aktiviteter och hobbyer.

* Tidlösa stycken: Fokusera på att inkludera några artiklar som inte ser ut daterade inom några år.

* parporträtt:

* kompletterar varandra: Kläder bör komplettera varandras stil och färg.

* Undvik att vara för matchande-matchande: Bär inte exakt samma outfit. I stället koordinera färger och stilar.

* Tänk på platsen: Kläder bör vara lämpliga för platsen.

* återspegla din relation: Välj kläder som återspeglar personligheten och stilen i din relation.

* moderskapsporträtt:

* Markera bulten: Välj kläder som visar upp babybulan.

* Komfort är nyckeln: Välj bekväma kläder som möjliggör rörelse.

* Flödande klänningar och toppar: Flödande klänningar och toppar är ofta smickrande.

* Tänk på textur och lager: Struktur och lager kan lägga till visuellt intresse.

* boudoir -porträtt:

* underkläder: Spets, siden och andra lyxiga tyger är bra val.

* Robes &Wraps: Robes och omslag kan lägga till en touch av elegans.

* klackar: Klackar kan vara smickrande och få benen att se längre ut.

* Förtroende är nyckeln: Det viktigaste är att välja kläder som får ämnet att känna sig självsäker och vacker.

* konstnärliga/konceptuella porträtt:

* Konceptdriven: Kläderna bör stödja det övergripande konceptet för porträttet.

* kan vara okonventionellt: Var inte rädd för att experimentera med olika stilar och strukturer.

* Samarbeta med ämnet: Arbeta nära med ämnet för att välja kläder som passar konceptet och deras personlighet.

iv. Praktiska tips för ämnet (inkludera dessa i din guide)

* Försök med kläder i förväg: Vänta inte till skjutdagen för att prova på dina kläder.

* Kontrollera för passform och rynkor: Se till att dina kläder passar ordentligt och är fria från rynkor.

* ta med extra kläder: Det är alltid en bra idé att ta med några extra kläder om något inte fungerar eller om du vill prova något annat.

* järn/ångkläder kvällen innan: Undvik att rusa och potentiellt krossa dina kläder precis före sessionen.

* Tänk underkläderna: Se till att underkläder inte är synliga och att de ger nödvändigt stöd. Naken eller sömlösa alternativ är ofta bäst.

* Begränsa solexponering: Undvik garvning eller få en solbränna precis före sessionen.

v. Under fotograferingen

* vara observant: Var uppmärksam på hur kläderna ser ut på kameran. Justera rynkor, remmar eller något som ser ut på sin plats.

* Erbjud mindre justeringar: Föreslå försiktigt mindre justeringar av kläder eller tillbehör vid behov.

* Fokusera på att posera: Position kan ofta göra en större skillnad än själva kläderna. Vägleda ämnet till smickrande poser som visar upp sina bästa funktioner.

* Var inte rädd för att använda din konstnärliga bedömning: Om du vet att en viss outfit inte fungerar bra på kameran, föreslå ett annat alternativ.

* Positiv förstärkning: Beröm ämnet när de ser bra ut. Detta hjälper dem att känna sig mer självsäkra och avslappnade.

Avslutningsvis:

Att vägleda dina ämnen om vad du ska bära är en konstform i sig. Det handlar om att förstå deras behov, erbjuda tankeväckande förslag och skapa en samarbetsmiljö där de känner sig bekväma och självsäkra. Genom att följa dessa riktlinjer kan du hjälpa dina ämnen att se bäst ut och skapa porträtt som de kommer att värna i många år framöver.

  1. Hur man använder ljusvinkel i människor fotografering för extra stans

  2. Porträttfotografer:Behöver du verkligen en 70-200mm-objektiv?

  3. Hur man använder en utomhusstudio för naturliga porträtt

  4. Hur jag fick skottet:porträttstil

  5. Hur man gör Gentle Posing:En samling av instruktioner kommer igång

Fototips
  1. Hur man skjuter och sy en panoramabild

  2. Hur man gör Creative Portrait Photography (steg-för-steg-guide)

  3. Använd Twitter Meme Generator för att skapa dina egna virala inlägg

  4. Benchmark:DPS Perception RT/3DXi-4200-18 Nyckelfärdigt olinjärt redigeringssystem

  5. Kinematografitips:Arbeta med motiverad kamerarörelse

  6. De 15 bästa video-KPI:erna att spåra på sociala medier

  7. 3 enkla sätt att komprimera videofiler (utan att förlora kvalitet)

  8. Fototerminologi:En ordlista med 69 viktiga fotografiska termer