i. Förstå grunderna:
* Syfte: Bakgrunden bör komplettera ditt ämne, inte konkurrera med dem. Det borde förbättra historien du försöker berätta, inte distrahera från den.
* enkelhet: Mindre är ofta mer. Alltför upptagen bakgrunder kan vara distraherande och dra fokus från ditt ämne.
* färgpalett: Var uppmärksam på färgerna i bakgrunden och hur de interagerar med subjektets kläder och hudton.
* Djup på fältet: Hur mycket av bakgrunden är i fokus? Ett grunt fältdjup (suddig bakgrund) kan isolera ditt ämne, medan ett djupare djup i fältet visar mer sammanhang.
* belysning: Ljuskvaliteten och riktningen som träffar bakgrunden kan dramatiskt påverka dess utseende.
ii. Praktiska tekniker för att hitta bakgrunder:
1. scout i förväg (den gyllene regeln):
* Tid på dagen: Besök potentiella platser när du planerar att skjuta. Ljus förändras drastiskt under dagen.
* Säsong: Tänk på hur landskapet förändras med årstiderna (t.ex. höstlövverk, vårblommor, snö).
* Leta efter variation: Utforska olika områden inom platsen för att hitta olika bakgrundsalternativ.
* Ta testbilder: Använd din telefon eller kamera för att ta testbilder av bakgrunden för att se hur den ser ut.
2. Leta efter naturliga element:
* träd: Perfekt för inramning, skapa dappat ljus eller ge en känsla av djup. Leta efter intressanta former, strukturer och färger.
* Lövverk: Buskar, blommor, höga gräs och häckar kan lägga till färg, struktur och djup.
* Vatten: Sjöar, floder, hav eller till och med pölar kan skapa vackra reflektioner och lägga till en känsla av lugn eller drama.
* himmel: Moln, solnedgångar, soluppgångar och stormiga himmel kan skapa dramatiska och dynamiska bakgrunder.
3. Använd arkitektoniska element:
* väggar: Tegel-, sten- eller målade väggar kan ge intressanta strukturer och färger.
* Arches &Doors: Naturliga ramar som drar ögat på ditt ämne.
* Trappor och steg: Lägg till djup och dimension.
* staket &grindar: Kan skapa en rustik eller charmig look.
* broar: Ge ledande linjer och en känsla av skala.
* väggmålningar &gatukonst: Lägg till en pop av färg och personlighet (var medveten om upphovsrättsfrågor).
4. Hitta mönster och strukturer:
* Upprepa mönster: Tegel, brickor, staket eller till och med rader av växter kan skapa en visuellt tilltalande bakgrund.
* Naturliga strukturer: Bark på träd, stenar, sand eller väderbitna trä.
5. Överväg platsalternativ:
* Parks &Gardens: Erbjud en mängd naturliga element, som träd, blommor och vattenfunktioner.
* Stränder och kustlinjer: Dramatiskt landskap, sand och vatten erbjuder oändliga möjligheter.
* stadsmiljöer: Byggnader, gränder, gatukonst och industriområden kan skapa en modern eller vild utseende.
* Landsbygdsområden: Fält, gårdar, skogar och landsvägar erbjuder en rustik och naturlig känsla.
* Din egen trädgård: Du kanske blir förvånad över vad du kan hitta i din egen trädgård med lite kreativitet!
6. Tänk på färg:
* kompletterande färger: Färger som är motsatta varandra på färghjulet (t.ex. blått och orange, rött och grönt) kan skapa en livlig och iögonfallande kontrast.
* analoga färger: Färger som är bredvid varandra på färghjulet (t.ex. blått, blågrön och grönt) skapar en harmonisk och lugnande effekt.
* monokromatisk: Att använda olika nyanser av samma färg kan skapa en sofistikerad och elegant utseende.
7. Var uppmärksam på Light &Shadow:
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången ger varmt, mjukt ljus som är smickrande för porträtt.
* Öppen skugga: Att skjuta i skuggan på en solig dag ger jämnt, diffus ljus som undviker hårda skuggor.
* bakgrundsbelysning: Att placera ditt ämne med solen bakom dem kan skapa en mjuk, eterisk glöd. Använd en reflektor eller fyll blixt för att tända ämnets ansikte.
* dappled ljus: Lätt filtrering genom träd kan skapa intressanta mönster och strukturer, men var försiktig med att distrahera skuggor på ditt motiv ansikte.
8. Använd en teleobjektiv (ofta underskattad):
* Kompresser avstånd: En teleobjektiv (t.ex. 70-200mm, 85mm) gör att bakgrunden verkar närmare och större och fylla mer av ramen.
* skapar grunt fältdjup: Lätt att oskärpa bakgrunden och isolera ditt ämne.
* smickrande perspektiv: Ofta mer smickrande för porträtt än vidvinkellinser.
9. Ändra ditt perspektiv:
* Skjut från en låg vinkel: Kan göra att ditt ämne verkar högre och kraftfullare och avslöjar ofta en mer intressant himmel.
* Skjut från en hög vinkel: Kan skapa en känsla av sårbarhet eller intimitet.
* Flytta runt ditt ämne: Experimentera med olika vinklar för att se hur bakgrunden förändras.
iii. Förädla din bakgrund i efterbehandling:
* oskärpa bakgrunden: Använd programvara som Photoshop eller Lightroom för att ytterligare oskärpa bakgrunden och isolera ditt ämne.
* Justera färger och toner: Förbättra färgerna i bakgrunden eller skapa en specifik stämning.
* Ta bort distraktioner: Använd kloning eller läkningsverktyg för att ta bort oönskade föremål eller fläckar.
* dodge and Burn: Subtilt lättare eller mörkare områden i bakgrunden för att uppmärksamma ditt ämne.
iv. Saker att undvika:
* upptagen bakgrunder som konkurrerar med ditt ämne.
* distraherande element som kraftledningar, papperskorgen eller parkerade bilar.
* hård, direkt solljus som skapar smickrande skuggor.
* Bakgrunder som kolliderar med ämnets kläder eller hudton.
* alltför bearbetade bakgrunder som ser onaturliga ut.
v. Viktiga överväganden:
* Tillstånd: Om du skjuter på privat egendom, se till att få tillstånd först.
* Säkerhet: Var medveten om din omgivning och prioritera din säkerhet och säkerheten för ditt ämne.
* Respektera miljön: Lämna inga spår bakom och undvik att skada miljön.
Genom att förstå dessa principer och tekniker är du på god väg att hitta fantastiska bakgrunder som kommer att höja dina utomhusporträtt och skapa fantastiska bilder som du och dina ämnen kommer att vårda under många år framöver. Lycka till och ha kul!