Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)

Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)

Fill Flash är en kraftfull teknik som dramatiskt kan förbättra dina porträtt, särskilt när du hanterar utmanande belysningssituationer. Det hjälper till att balansera hårda skuggor, lägga till en pop av ljus i ditt ämnes ögon och skapa ett mer professionellt och polerat utseende. Här är en uppdelning av hur man behärskar fyllningsfotografering och får fantastiska porträtt även i mindre än idealbelysning:

1. Förstå problemet:Varför du behöver fylla flash

* hårt solljus: Direkt solljus skapar starka, mörka skuggor som kan vara smickrande, vilket gör ditt ämne att skaka och dölja detaljer.

* bakgrundsbelysning: När ditt ämne är bakgrundsbelyst (solen bakom dem) kan deras ansikte underexponeras, vilket lämnar dem silhuett mot en ljus bakgrund.

* mulen himmel: Medan mulen himmel ger mjukt ljus, kan de också vara platta och tråkiga och saknar dimension och liv.

2. Vad är Fill Flash?

Fill Flash använder en blixt (antingen inbyggd eller extern) för att lägga till en liten mängd ljus till ditt ämne för att * fylla * i skuggorna som skapas av den dominerande ljuskällan (vanligtvis solen). Det handlar inte om att spränga ditt ämne med ljus; Det handlar om subtil förbättring.

3. Utrustning behövs:

* Kamera med inbyggd blixt eller extern blixt: De flesta DSLR:er och spegelfria kameror har en inbyggd blixt. En extern blixt erbjuder emellertid mer kraft, kontroll och flexibilitet (inklusive förmågan att studsa ljuset).

* diffusor (valfritt men rekommenderat): En diffusor mjuknar det hårda ljuset från blixten och skapar en mer naturlig och smickrande effekt. Alternativ inkluderar:

* inbyggd diffusor: Vissa blixtar har en liten utdragbar diffusor.

* Flash Bouncer/Dome: Fäst vid din externa blixt för att sprida ljuset.

* diy diffusor: Använd en bit vävnadspapper eller ett vitt kort tejpat på blixten.

* Ljusstativ (valfritt): För flash-placering utanför kameran.

* trådlös trigger (valfritt): För användning utanför kameran.

4. Grundläggande inställningar och tekniker:

* Skjutläge: Använd bländarprioritet (AV eller A) för kontroll över fältdjup eller manuell (M) för full kontroll över exponering.

* Aperture: Välj en öppning som ger dig det önskade fältdjupet (t.ex. f/2.8 för grunt fältdjup, f/8 för mer i fokus).

* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera brus, vanligtvis ISO 100 eller 200. Öka vid behov i situationer med svagt ljus.

* slutartid: I bländarprioritet väljer kameran slutartiden. I manuellt läge, justera slutartiden för att kontrollera exponeringen för omgivningsljus. Viktigt: Var medveten om kamerans maximala flashsynkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200 eller 1/250:e sekund). Överskridande av denna hastighet kommer att resultera i banding eller mörka områden i din bild.

* flash -läge: Använd TTL (genom linsen) läge för automatisk flash -effektjustering. Alternativt använder du manual (M) läge för exakt kontroll, men det kräver mer erfarenhet och justeringar.

* flashkompensation: Detta är nyckeln till att behärska Fill Flash. Det låter dig justera blixtutgången för att få rätt ljusbalans.

* Positiv kompensation (+1, +2): Ökar flash -utgången, vilket gör ämnet ljusare. Använd när blixten inte ger tillräckligt med fyllning.

* negativ kompensation (-1, -2): Minskar flash -utgången, vilket gör motivet mindre ljus. Använd när blixten är för stark och skapar hårda höjdpunkter.

5. Steg för att ta ett Fill Flash -porträtt:

1. meter det omgivande ljuset: Ställ in din bländare, ISO och slutartid (i manuellt läge) för att korrekt exponera bakgrunden eller omgivande ljus.

2. Slå på din blixt: Ställ in ditt flashläge (TTL eller manual).

3. Ta ett testskott: Se hur blixten påverkar ditt ämne. Är det för ljust? För mörkt?

4. Justera blixtkompensation:

* Om ämnet är för ljust (överexponerat): Minska blixtkompensationen (t.ex. från 0 till -1).

* Om ämnet är för mörkt (underexponerat): Öka blixtkompensationen (t.ex. från 0 till +1).

5. Ta ytterligare ett testskott: Upprepa steg 3 och 4 tills du uppnår önskad balans.

6. finjust: Var uppmärksam på fångstlamporna (höjdpunkter) i ditt ämnes ögon. De bör vara synliga men inte överväldigande. Justera flashkraft och diffusion efter behov.

6. Specifika belysningssituationer och hur man använder Fill Flash:

* Ljus solljus: Använd Fill Flash för att minska hårda skuggor under ögonen och näsan. Börja med negativ blixtkompensation (t.ex. -1 eller -2) och justera därifrån. Överväg att flytta ditt ämne till ett skuggat område om möjligt och använda blixt som en fyllning i de skuggade områdena.

* bakgrundsbelysning: Fill Flash är avgörande för att avslöja motivets ansikte. Börja med positiv blixtkompensation (t.ex. +1 eller +2) för att lysa upp ansiktet och förhindra att det blir silhuett. Överväg att använda en reflektor utöver blixten.

* mulen himmel: Fill Flash kan lägga till en pop av ljus och dimension till ditt motiv ansikte. Börja med noll blixtkompensation eller något positiv (+0,3, +0,7) för att lägga till subtila höjdpunkter.

* inomhus med fönsterljus: Använd Fill Flash för att balansera det ljusa ljuset från fönstret med de mörkare områdena i rummet.

7. Avancerade tekniker:

* off-kamera blixt: Positionering av blixt utanför kameran (med hjälp av ett ljusstativ och trådlös trigger) ger dig mer kontroll över ljusets riktning och kvalitet. Detta gör att du kan skapa mer dramatiska och intressanta belysningsmönster.

* studsande blixt: Istället för att peka blixten direkt mot ditt ämne, studsa det från en vägg, tak eller reflektor för att skapa mjukare, mer diffus ljus. Detta fungerar bäst med en extern blixt som kan lutas och svängas.

* höghastighetssynkronisering (HSS): Om du behöver skjuta med en bred bländare i starkt ljus och din slutartid överskrider kamerans blixt synkroniserade hastighet, måste du använda höghastighetssynkronisering (HSS). Detta gör att du kan använda snabbare slutartid med din blixt. Men HSS minskar vanligtvis blixtens effektiva kraft.

* Synkronisering av andra gardin: Detta avfyrar blixten i slutet av exponeringen, vilket skapar en annan rörelsesuddighetseffekt än första gardinens synkronisering. Användbart för att fånga rörelsespår bakom ditt ämne.

8. Tips för framgång:

* övning, övning, övning: Experimentera med olika blixtinställningar och belysningssituationer för att lära sig hur Fill Flash fungerar och vilka inställningar ger de bästa resultaten.

* mindre är mer: Målet med Fill Flash är att subtilt förbättra ljuset, inte att övermanna scenen. Undvik att använda för mycket blixt, vilket kan se onaturligt ut.

* Var uppmärksam på fångstljus: Catchlights är reflektionerna av ljus i ditt ämnes ögon. De lägger till liv och gnista till porträtt. Se till att de är synliga men inte distraherande.

* Använd en diffusor: En diffusor mjuknar det hårda ljuset från blixten och skapar en mer naturlig och smickrande effekt.

* Tänk på bakgrunden: Se till att bakgrunden också är korrekt exponerad. Använd Fill Flash för att balansera ljuset på ditt ämne med bakgrunden.

* efterbehandling: Du kan ytterligare förfina dina Fill Flash-foton i programvaran efter bearbetning (som Adobe Lightroom eller Photoshop) genom att justera exponering, kontrast och färgbalans.

Slutsats:

Fill Flash Photography är en värdefull färdighet för alla porträttfotografer. Genom att förstå principerna och öva de tekniker som beskrivs ovan kan du lära dig att skapa vackra och väl upplysta porträtt, även i utmanande belysningsförhållanden. Var inte rädd för att experimentera och hitta vad som fungerar bäst för din stil och vision! Lycka till!