Fotografering Fantastiska porträtt med en blixt:En omfattande guide
Att använda en blixt effektivt kan drastiskt förbättra ditt porträttfotografering, vilket ger kontroll över ljus och skugga som omgivande ljus ensam ofta saknar. Här är en uppdelning av hur man kan uppnå fantastiska resultat:
i. Väsentliga redskap:
* flash (Speedlight/Strobe): Hjärtat i din installation. Leta efter en med manuell kraftkontroll.
* kamera: DSLR eller spegelfri kamera med manuella lägesfunktioner.
* lins: Ett porträttlins (t.ex. 50 mm, 85 mm eller 35 mm på en grödesensor) är idealisk, men alla linser kan fungera.
* Flash Trigger (valfritt, men rekommenderas starkt): Låter dig att avfyra Flash utanför kameran. Radio triggers är mer tillförlitliga än optiska triggers.
* Ljusstativ (valfritt, men användbart): Låter dig placera blixt från kameran.
* Ljusmodifierare (avgörande): Former och mjukar ljuset. Alternativ inkluderar:
* softbox: Skapar en stor, mjuk ljuskälla.
* paraply (skjutning eller reflekterande): Mer bärbar än en softbox, erbjuder olika ljuskvaliteter.
* Skönhetsrätt: Skapar ett punchigt, riktat ljus med en mjuk falloff.
* bara glödlampa: Skapar hårt, kontrastiskt ljus. (Kan användas kreativt, men kräver mer skicklighet.)
* reflektor: Att studsa ljuset tillbaka i skuggor.
* batterier: Se till att din blixt har färska batterier!
* grått kort (valfritt): För exakt vitbalans.
ii. Förstå grunderna:
* Exponeringstriangel: Bländare, slutartid och ISO arbetar tillsammans för att bestämma din totala exponering. Att förstå hur dessa påverkar din bild är avgörande.
* Aperture: Kontrollerar fältets djup (oskärpa bakgrunden). Bredare öppningar (lägre F-nummer som f/2.8) skapar ett grundare djup på fältet och isolerar motivet.
* slutartid: Kontrollerar exponeringens varaktighet och påverkar omgivande ljus. När du använder blixt kontrollerar din slutartid i allmänhet bara omgivande ljus. För hög av en slutartid kan orsaka banding om den överskrider din blixt synkroniserade hastighet.
* iso: Styr kamerans känslighet för ljus. Håll det så lågt som möjligt för att minimera brus.
* flashkraft: Att justera flashkraften är det primära sättet att kontrollera ljuset på ditt ämne. Börja med en låg effektinställning och öka den gradvis tills du uppnår önskad ljusstyrka.
* Flash varaktighet: Den tid som blixt stannar kvar. Vid högre blixtkrafter är blixtens varaktighet i allmänhet längre än vid lägre krafter. Detta kan leda till rörelse oskärpa vid högre blixtkrafter om ämnet rör sig. Detta är sällan en fråga för statiska porträtt.
* omvänd kvadratlag: Ljusets intensitet minskar proportionellt mot kvadratet på avståndet från ljuskällan. Detta innebär att en liten förändring i avståndet mellan blixt och motiv kan ha en betydande inverkan på ljusets ljusstyrka. Flytta blixten närmare motivet för mer ljus och längre bort för mindre.
* Flash Sync Speed: Den snabbaste slutartiden du kan använda med din blixt. Överskridande av denna hastighet kommer att resultera i ett mörkt band på din bild. Kontakta kamerans manual för din flashsynkroniseringshastighet. De flesta kameror är cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund.
iii. Ställa in ditt skott:
1. Välj din plats: Tänk på bakgrunden. En enkel, oklart bakgrund är bäst. Var uppmärksam på tillgängligt omgivande ljus och hur det interagerar med ditt ämne.
2. Kamerainställningar (manuellt läge):
* iso: Börja med lägsta möjliga ISO (vanligtvis 100).
* Aperture: Välj en bländare som ger det önskade fältdjupet (t.ex. f/2.8 för grunt fältdjup, f/8 för mer i fokus).
* slutartid: Ställ in din slutartid på din flashsynkroniseringshastighet (t.ex. 1/200:e sekund). Justera detta * endast * för att kontrollera omgivningsljuset i scenen.
3. Flash Placement: Detta är den viktigaste delen! Experimentera med olika positioner:
* on-kamera (direkt blixt): I allmänhet producerar platt, smickrande ljus med hårda skuggor. Undvik detta om möjligt. Men att peka det mot taket eller en vägg kommer att mjukgöra ljuset.
* off-kamera (sidobelysning): Placera blixt till ena sidan av motivet. Detta skapar mer djup och dimension.
* 45-graders vinkel: En klassisk utgångspunkt. Placera blixten i en 45-graders vinkel mot motivet och något över huvudet.
* rembrandt belysning: Placera blixten så att den skapar en liten triangel av ljus på kinden mittemot ljuskällan.
* Bakom ämnet (Rim Light/Backlighting): Skapar en haloeffekt och separerar motivet från bakgrunden. Kräver noggrann kompensation för exponering.
4. Ändra ditt ljus:
* softbox/paraply: Bifoga din valda ljusmodifierare till blixten. Ju större modifierare, desto mjukare är ljuset.
* bara glödlampa: Om du går naken glödlampa, överväg att fjäder ljuset. (Vinka blixten bort från motivet något så att ljusets kant slår dem.)
5. Ströminställningar:
* Starta lågt: Ställ in din blixtkraft på en låg inställning (t.ex. 1/64 eller 1/32).
* Ta ett testskott: Utvärdera exponeringen. Är ämnet för mörkt eller för ljust?
* Justera kraft: Öka flash -kraften om motivet är för mörkt, minska den om de är för ljusa. Alternativt kan du justera avståndet mellan blixt och motiv.
6. reflektor (valfritt): Använd en reflektor på motsatt sida av motivet från blixt för att studsa ljus tillbaka i skuggorna. Detta kommer att skapa ett jämnare och smickrande ljus.
iv. Vanliga belysningsinställningar och tips:
* 45-graders belysning (klassisk): Flash placerade 45 grader åt sidan och något över motivet. Använd en softbox eller paraply för mjukt ljus. Reflektor på motsatt sida för att fylla i skuggor.
* rembrandt belysning (dramatisk): Placera blixt för att skapa en liten ljus triangel på kinden mittemot ljuskällan.
* fjärilsbelysning (glamorös): Flash placerad direkt framför motivet och något ovanför. Skapar en fjärilsformad skugga under näsan.
* Kort belysning (bantning): Placera blixt så att den del av motivets ansikte som är närmare kameran är i skugga. Detta kan göra att ansiktet verkar smalare.
* bred belysning (fyllning): Placera blixt så att den del av motivets ansikte som är närmare kameran är upplyst. Detta gör att ansiktet verkar bredare.
* Bounce Flash (Soft &Natural): Sikta blixt mot ett vitt tak eller vägg. Ljuset kommer att studsa från ytan och skapa ett mjukt, diffus ljus. Detta är bra när en lätt stativ eller softbox inte är tillgänglig.
v. Avancerade tekniker:
* Feathering ljuset: Vinka ljusets kant mot motivet. Detta mjukar ljuset och skapar en mer behaglig övergång mellan ljus och skugga.
* geler: Använd geler för att ändra ljusets färg. En CTO (färgtemperatur orange) gel kan värma upp ljuset, medan en CTB (färgtemperaturblå) gel kan kyla ner den.
* höghastighetssynkronisering (HSS): Låter dig använda slutarhastigheter snabbare än din Flash Sync -hastighet. Detta är användbart för att skjuta i starkt solljus med ett grunt djup i fältet.
* ttl (genomgående lins) mätning: Kameran mäter ljuset som kommer genom linsen och justerar blixtkraften i enlighet därmed. Detta kan vara till hjälp för att förändra ljusförhållandena, men manuell blixt är mer förutsägbar och exakt.
* Flash varaktighetskontroll: Lägre drivna blinkningar har vanligtvis kortare varaktigheter. Detta kan vara en fördel för att minska rörelsesuddigheten.
vi. Felsökning:
* Ämnet är för mörkt:
* Öka flashkraften.
* Flytta blixt närmare ämnet.
* Bredda öppningen.
* Öka ISO (som en sista utväg).
* Ämnet är för ljust:
* Minska blixtkraften.
* Flytta blixten längre från ämnet.
* Ström bländaren.
* Sänk ISO.
* hårda skuggor:
* Använd en större ljusmodifierare (softbox eller paraply).
* Flytta ljusmodifieraren närmare ämnet.
* Använd en reflektor för att fylla i skuggor.
* Studsa blixt från ett tak eller vägg.
* ojämn belysning:
* Se till att ljusmodifieraren är korrekt placerad.
* Kontrollera om du hinder som blockerar ljuset.
* Justera blixtvinkeln.
* banding:
* Lägre slutartid för att blixt synkroniserad hastighet eller lägre.
vii. Efterbehandling:
* Vitbalanskorrigering: Använd ett grått kort för att uppnå exakt vitbalans.
* Exponeringsjusteringar: Finjustera exponeringen för att uppnå önskad ljusstyrka.
* Kontrastjusteringar: Justera kontrasten för att lägga till eller minska drama till bilden.
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.
* retuschering: Ta bort fläckar och slät hud.
viii. Öva och experiment:
Nyckeln till att behärska en-flash-fotografering är övning och experiment. Prova olika flash -positioner, lätta modifierare och effektinställningar. Observera hur ljuset förändras och hur det påverkar utseendet på dina porträtt. Var inte rädd för att bryta reglerna och prova nya saker!
Genom att följa dessa tips och öva regelbundet kan du skapa fantastiska porträtt med bara en blixt! Lycka till!