i. Använda en lutningsskiftlins (det "riktiga" sättet):
* Förstå lutningsskiftlinser: Dessa specialiserade linser gör att du kan ändra * fokusplanet * (området som är skarpt) oberoende av kamerans position. Detta uppnås genom två primära funktioner:
* lutning: Roterar linsplanet relativt sensorplanet. Detta är nyckeln till den selektiva fokuseffekten.
* skift: Flyttar linsen parallell med sensorplanet. Detta möjliggör perspektivkorrigering (rätning av konvergerande linjer, särskilt inom arkitektur), även om vi inte kommer att fokusera på skift för porträtt.
* Utrustning:
* tilt-skiftlins: Canon, Nikon och andra tillverkare erbjuder lutningslinser (ibland kallade perspektivkontrolllinser). De kan vara dyra. Vanliga brännvidder är 24 mm, 45 mm och 90 mm. En längre brännvidd (85 mm+) kan vara idealisk för porträtt.
* Kamerakropp: Alla DSLR- eller spegelfri kamera som är kompatibla med din valda lutningsskiftlins.
* stativ: Rekommenderas starkt för precision och stabilitet, särskilt när du justerar linsen.
* Teknik:
1. komponera ditt skott: Rama in ditt porträtt. Tänk på bakgrunden och hur det selektiva fokuset kommer att påverka det. Tänk på vilka delar av ämnet du vill vara skarp (t.ex. ögonen) och vilka delar du vill ha suddig (t.ex. axlar, hår).
2. Montera linsen: Fäst lutningsskiftlinsen till din kamera.
3. Fokus: Börja med att fokusera så exakt som möjligt med hjälp av linsens manuella fokusring * innan * applicerar någon lutning. Live View och Focus Peaking kan vara till stor hjälp.
4. Apply Tilt: Detta är det avgörande steget. Experimentera med lutningsknappen (eller hjulet) på linsen. När du lutar linsen ser du fokusskiftets plan. Titta på livevyn eller använd fokus som toppar för att exakt kontrollera vilket område som är i fokus. Små justeringar gör en stor skillnad. Mängden lutning beror på ämnets avstånd, brännvidd och den önskade effekten.
5. Aperture: En bredare öppning (t.ex. f/2.8, f/4) kommer i allmänhet att förbättra det grunt djupet för fälteffekt som skapas av lutningen, vilket gör de suddiga områdena mer uttalade. Var dock försiktig så att du inte går * för * bred, eftersom området i fokus kan bli extremt tunt och oförlåtande. Stoppa ner till f/5.6 eller f/8 om du behöver lite mer fältdjup.
6. Experiment: Lutningsskiftlinser kräver övning. Lek med olika lutningsvinklar och öppningar för att förstå hur de påverkar bilden.
7. Ta skottet: När du är nöjd med fokus och komposition, ta bilden.
8. Granska och justera: Granska bilden på kamerans LCD. Zooma in för att kontrollera skärpan på det önskade området. Justera lutningen eller bländaren efter behov och ta om skottet.
* Tips för att använda en lutningsskiftlins:
* manuellt fokus är nyckeln: Autofokus är i allmänhet inte tillförlitlig med en lutningsslins. Lita på manuellt fokus och live vy.
* övning: Att behärska en lutningsskiftlins tar tid och experiment.
* överdriv inte det: Subtil lutning kan ofta vara mer effektiv än extrem suddighet.
* Tänk konceptuellt: Tänk på varför du använder lutningsskifteffekten. Vilken historia försöker du berätta?
* Modell Posing: Var uppmärksam på modellens pose. Försök att posera modellen i en vinkel mot kameran för att maximera påverkan av det grunda fältets djup längs fokusplanet. Till exempel, om deras ansikte är vinklat, kanske du vill ha ett öga i fokus och det andra något ur fokus.
ii. Simulering av lutningsskift i efterbehandling (programvara):
* Programvara: Photoshop, GIMP (gratis), Luminar AI, Skylum och annan bildredigeringsprogramvara erbjuder verktyg för att simulera lutningsskifteffekten.
* Tekniker:
1. Välj en lämplig bild: Välj en bild där selektiv suddighet skulle förbättra ämnet. Porträtt med en relativt ren bakgrund fungerar bra.
2. Använd ett lutningsfluterfilter: De flesta programvaror erbjuder en "Gradient Blur", "Lens Blur" eller liknande filter. Detta gör att du kan skapa en gradvis oskärpa som simulerar effekten av ett lutat fokalplan.
3. Placera oskärpa: Placera oskärpa så att området du vill ha i fokus är i mitten av lutningen, och de områden du vill ha suddiga är längre bort från mitten. Gradienten bestämmer hur gradvis oskärpa ökar.
4. Justera oskärpa mängden: Kontrollera styrkan hos oskärpa för att uppnå önskad effekt. Börja med en subtil oskärpa och öka den gradvis.
5. Förfina valet (om det behövs): En del programvara gör att du kan förfina de suddiga områdena ytterligare med hjälp av masker eller borstar. Detta är användbart om du vill utesluta vissa delar av bilden från oskärpa.
6. Lägg till kontrast och mättnad (valfritt): Ibland kan du lägga till ett litet uppsving mot kontrast och mättnad förbättra "miniatyr" eller "leksaksliknande" effekt som ofta är förknippad med lutningsskift.
* Specifika steg i Photoshop (exempel):
1. Öppna din bild i Photoshop.
2. Gå till `Filter> Blur> Tilt-Shift`.
3. Två solida linjer och en streckad linje visas på din bild. Dessa definierar området i fokus.
* Området * mellan * de två solida linjerna kommer att vara i fokus.
* Områdena * utanför * De streckade linjerna kommer att vara helt suddiga.
* Områdena * mellan * de fasta och streckade linjerna kommer att ha en lutning av oskärpa.
4. Justera positionen och rotationen för dessa linjer för att kontrollera området i fokus.
5. Justera skjutreglaget "oskärpa" för att kontrollera mängden oskärpa.
6. Justera "distorsion" och "bokeh" -reglagen för att förfina effekten (valfritt).
7. Klicka på "OK" för att tillämpa effekten.
* Tips för att simulera lutningsskift:
* var subtil: Att överdriva oskärpa kommer att se onaturligt ut.
* Tänk på perspektiv: Tänk på hur fokalplanet realistiskt skulle bete sig om du använde en riktig lutningsslins.
* Experiment med olika oskärpa typer: Prova Gaussian Blur, Lens Blur eller andra oskärpa filter för att se vilka som ger dig det bästa resultatet.
* Använd masker: Masker ger dig exakt kontroll över de suddiga områdena.
* Titta på exempel: Studera riktiga lutningsskiftfoton för att förstå effekten.
* Börja med en bra basbild: Ju bättre din ursprungliga bild, desto bättre blir den simulerade lutningsskifteffekten.
Nyckelöverväganden för båda metoderna:
* Val av ämnet: Tilt-skifteffekter fungerar ofta bäst på personer som är något förhöjda, eftersom det hjälper till att skapa en illusion av en miniatyrscen.
* bakgrund: En relativt oklart bakgrund hjälper till att uppmärksamma bildens skarpa område.
* Storytelling: Tänk på historien du vill berätta med ditt porträtt. Det selektiva fokuset kan betona vissa aspekter av ämnets personlighet eller humör.
Genom att förstå principerna för fotografering av lutningsskift och experimentera med både linstekniker och efterbehandlingsmetoder kan du skapa unika och övertygande porträtt som fångar tittarens uppmärksamhet.