1. Fel:Dålig eller distraherande bakgrunder
* Varför är det ett problem: En upptagen eller rörig bakgrund drar uppmärksamheten bort från ditt ämne. Smickrande element kan visuellt "växa" ur huvudet, eller distraherande färger och ljus kan övermanna porträttet.
* hur man fixar det:
* Välj en enkel bakgrund: Vanliga väggar, suddiga träd eller en enda färgbakgrund är idealiska.
* Skapa fältdjup (bokeh): Använd en bred bländare (låg F-nummer som f/2.8, f/4) för att oskärpa bakgrunden. Ju längre brännvidden på din objektiv, desto mer bakgrund blir du vid en given bländare.
* Ändra ditt perspektiv: Justera något din position eller vinkel för att utesluta distraherande element eller hitta en renare del av bakgrunden. Ibland kan helt enkelt huka sig eller stå på något för att få en högre vinkel att göra en värld av skillnad.
* Flytta ditt ämne: Placera ditt ämne längre bort från bakgrunden för att öka oskärpa (särskilt med längre brännvidd).
* Tänk på bakgrundsfärg: Undvik färger som kolliderar med ämnets kläder eller hudton.
2. Fel:smickrande posering
* Varför är det ett problem: Obehagliga eller styva poser gör att ditt ämne ser obekvämt och onaturligt ut. Dålig hållning kan göra att någon ser tyngre eller mindre säker.
* hur man fixar det:
* Ge riktning: Berätta inte bara för ditt ämne till "leende." Ge specifika instruktioner.
* Uppmuntra avkoppling: Börja med att prata med ditt ämne för att få dem att känna sig lugna. Föreslå att de tar ett djupt andetag och slappnar av axlarna.
* vinklad kropp: Låt din ämnesvinkel sin kropp något mot kameran, vilket i allmänhet är mer smickrande än att vända direkt framåt.
* Viktförskjutning: Låt dem lägga sin vikt på sin bakre fot. Detta skapar naturligtvis en mer avslappnad och balanserad pose.
* böjbenar: Raka armar och ben ser ofta styva ut. Uppmuntra små krökningar vid armbågarna och knäna.
* handplacering: Ge händerna något att göra (håll ett föremål, röra vid ansiktet, vila på benet). Undvik att få dem att hänga slappt.
* Practice Poses: Studera porträttfotografering för att lära sig vanliga och smickrande poser.
* Använd rekvisita: Rekvisita kan hjälpa ditt ämne att slappna av och ge dem något att göra.
* rörelse: Istället för statiska poser, föreslå naturliga rörelser som att gå, vända eller skratta. Fånga uppriktiga stunder.
3. Fel:dålig belysning
* Varför är det ett problem: Hårt, smickrande ljus skapar starka skuggor och höjdpunkter, betonar hudfel och gör ditt ämne att skvint. Svim Light resulterar i bullriga, suddiga bilder.
* hur man fixar det:
* Undvik direkt solljus: Skjut i öppen skugga (skugga som är jämnt upplyst) eller under den gyllene timmen (strax efter soluppgången eller före solnedgången).
* Använd en reflektor: Studsa ljuset tillbaka på ämnets ansikte för att fylla i skuggor. En vit reflektor är en bra utgångspunkt.
* Använd en diffusor: Mjukare hårt ljus genom att placera en diffusor mellan ljuskällan och ditt ämne.
* Förstå ljusriktning: Experimentera med olika ljusvinklar för att se hur det påverkar ditt motiv ansikte. Sidbelysning kan lägga till drama, medan frambelysning i allmänhet är mer smickrande.
* inomhusbelysning: Använd fönsterljus som din primära ljuskälla. Placera ditt ämne nära ett fönster, mot ljuset. Stäng av över huvudlamporna, vilket kan skapa smickrande skuggor.
* Artificial Lighting (flash/strobe): Lär dig att använda Flash Off-Camera för mer kontroll över din belysning. Använd modifierare som softboxar eller paraplyer för att mjukgöra ljuset.
* Se upp för färggjutningar: Var uppmärksam på färgen på ljuskällan och justera din vitbalans i enlighet därmed.
4. Fel:Dålig komposition
* Varför är det ett problem: Dålig komposition kan göra att ditt ämne ser besvärligt eller förlorat i ramen.
* hur man fixar det:
* Rule of Thirths: Föreställ dig att dela upp din ram i nio lika delar med två horisontella och två vertikala linjer. Placera nyckelelement i ditt ämne (som deras ögon) vid korsningarna i dessa linjer.
* ledande linjer: Använd linjer i bakgrunden för att dra tittarens öga mot ditt ämne.
* negativt utrymme: Lämna tomt utrymme runt ditt ämne för att ge dem utrymme att "andas."
* utrymme: Undvik att klippa av toppen av ämnets huvud eller lämna för mycket tomt utrymme ovanför. En liten utrymme är i allmänhet bra, men för mycket kan få dem att se små ut.
* Framing: Använd element i scenen (som träd, dörröppningar eller fönster) för att rama in ditt ämne.
* symmetri och mönster: Leta efter symmetriska element eller upprepande mönster i bakgrunden för att skapa visuellt intressanta kompositioner.
5. Fel:Att inte fokusera korrekt
* Varför är det ett problem: Ett suddigt porträtt är ett oanvändbart porträtt.
* hur man fixar det:
* Fokusera på ögonen: Ögonen är den viktigaste delen av ett porträtt. Se till att de är skarpa.
* Använd autofokus för en punkt: Välj en enda fokuspunkt och placera den direkt över ämnets öga.
* Använd Back-Button Focus: Separera fokus- och slutarutgivningsfunktionerna. Detta gör att du kan fokusera och komponera utan att fokusera på nytt.
* manuellt fokus: I utmanande situationer (svagt ljus, ämnen med fina detaljer) kan manuellt fokus vara nödvändigt.
* Kontrollera ditt fokus: Zooma in på din LCD -skärm efter att ha tagit ett skott för att säkerställa att ögonen är skarpa.
6. Fel:Felaktiga kamerainställningar
* Varför är det ett problem: Felaktiga inställningar kan leda till överexponerade, underexponerade, suddiga eller bullriga bilder.
* hur man fixar det:
* Aperture: Använd en bred bländare (låg F-nummer) för grunt djup på fält och bakgrundssuddighet.
* slutartid: Använd en tillräckligt snabb slutartid för att undvika rörelsesuddighet (särskilt när du skjuter handhållen). En bra utgångspunkt är 1/brännvidd på din objektiv (t.ex. 1/50:e sekund för en 50 mm objektiv). Öka slutartiden om motivet rör sig.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka ISO endast vid behov för att uppnå en korrekt exponering.
* mätning: Förstå hur kamerans mätningssystem fungerar. Använd spotmätning för mer exakt exponering när bakgrunden är mycket ljusare eller mörkare än ämnet.
* skjut in rå: RAW-filer innehåller mer information än JPEG, vilket ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
7. Fel:Att inte engagera sig i ditt ämne
* Varför är det ett problem: En frånkopplad fotograf resulterar i styva och oinspirerade porträtt.
* hur man fixar det:
* prata med ditt ämne: Lär känna dem, fråga om deras intressen och få dem att känna sig bekväma.
* Ge positiv förstärkning: Komplimentera deras poser, uttryck och kläder.
* vara entusiastisk: Din entusiasm kommer att vara smittsam och hjälpa ditt ämne att slappna av.
* visa dem bilderna: Dela några av de bilder du tar så att de kan se hur de ser ut och gör justeringar om det behövs.
* Anslut på en personlig nivå: Hitta gemensam mark med ditt ämne för att bygga rapport.
8. Fel:överkantig
* Varför är det ett problem: Överskyldig kan göra att ditt ämne ser onaturligt och plastiskt ut.
* hur man fixar det:
* mindre är mer: Börja med subtila justeringar och öka gradvis intensiteten på din retuschering.
* Fokusera på naturliga förbättringar: Minska fläckar, till och med ut hudton och ljusna ögon, men undvik att ta bort varje enskild brist.
* bevara strukturen: Inte övermät hud, eftersom det kommer att ta bort den naturliga strukturen.
* tänk på proportioner: Undvik att snedvrida ditt ämne.
* få en andra åsikt: Be någon annan att granska din retuschering för att se till att den ser naturlig ut.
* Lär dig ordentliga tekniker: Investera i tutorials som undervisar icke-förstörande retuscheringstekniker.
9. Fel:Använda fel lins
* Varför är det ett problem: Vissa linser är bättre lämpade för porträtt än andra. Fel lins kan snedvrida funktioner eller göra bakgrunden distraherande.
* hur man fixar det:
* Idealiska brännvidder: I allmänhet anses brännvidden mellan 50 mm och 135 mm vara idealiska för porträtt.
* Undvik vidvinkellinser (i allmänhet): Vidvinkellinser (t.ex. 16mm, 24mm) kan snedvrida ansiktsdrag, särskilt när du fotograferar närbilder. De kan användas för miljöporträtt, men tänk på snedvridningen.
* Använd en teleobjektiv för komprimering: Längre brännvidden (t.ex. 85 mm, 135 mm) kan komprimera bakgrunden och skapa ett mer behagligt perspektiv.
* Överväg en porträttlins: Linser som är specifikt utformade för porträtt har ofta breda öppningar och utmärkt skärpa.
10. Fel:ignorerar vitbalans
* Varför är det ett problem: Felaktig vitbalans kan resultera i porträtt med onaturliga färggjutningar (t.ex. för blått eller för gult).
* hur man fixar det:
* Ställ vitbalansen i kameran: Använd kamerans vitbalansförinställningar (t.ex. dagsljus, molnigt, volfram) för att matcha belysningsförhållandena.
* Använd ett grått kort: Skjut ett foto av ett grått kort under samma belysningsförhållanden som ditt ämne. Använd sedan det här fotot för att ställa in vitbalansen i efterbehandling.
* skjut in rå: RAW-filer gör att du enkelt kan justera vitbalansen i efterbehandling utan att förlora bildkvaliteten.
11. Fel:Inte uppmärksamma detaljer (garderob, hår, smink)
* Varför är det ett problem: Distraherande kläder, rörigt hår eller smickrande smink kan förstöra ett annars bra porträtt.
* hur man fixar det:
* Råda ditt ämne: Ge vägledning om val av garderob, hårstyling och smink.
* Enkla kläder: Föreslå fasta färger och undvika upptagna mönster eller logotyper.
* smickrande färger: Välj färger som kompletterar ämnets hudton och ögonfärg.
* Tidy Up: Innan du skjuter, kontrollera om du har hårstrån, rynkor i kläder eller andra distraktioner.
* smink för fotografering: Makeup bör vara något tyngre än vanligt för att kompensera för plattningseffekten av kameran.
12. Fel:Att inte skjuta tillräckligt med ramar
* Varför är det ett problem: Du kanske missar det perfekta ögonblicket eller uttrycket om du inte tar tillräckligt med foton.
* hur man fixar det:
* Skjut i burst -läge: Fånga en serie bilder i snabb följd för att öka dina chanser att få ett bra skott.
* Experiment med olika poser och uttryck: Uppmuntra ditt ämne att prova olika saker.
* Sluta inte skjuta förrän du är nöjd: Fortsätt skjuta tills du känner att du har tagit den bästa möjliga bilden.
13. Fel:Försummande efterbehandling
* Varför är det ett problem: Till och med välskottsporträtt kan dra nytta av efterbehandling för att förbättra deras färg, kontrast och skärpa.
* hur man fixar det:
* Lär dig grundläggande redigeringstekniker: Bekanta dig med programvara som Adobe Lightroom eller Capture One.
* Justera exponering och kontrast: Finjustera ljusstyrkan och dynamiska området för dina bilder.
* Rätt färggjutningar: Justera vitbalansen för att säkerställa exakta färger.
* skärpa dina bilder: Lägg till en touch av skärpning för att få fram detaljer.
* Skär dina bilder: Förfina kompositionen genom att klippa ut distraktioner eller betona ämnet.
14. Fel:Brist på kreativitet/originalitet
* Varför är det ett problem: Porträtt kan bli repetitiva och ointressanta om du inte försöker nya saker.
* hur man fixar det:
* Experiment med olika belysningstekniker: Försök använda olika ljuskällor, vinklar och modifierare.
* Utforska olika poser: Leta efter inspiration online eller i tidskrifter.
* Använd rekvisita: Rekvisita kan ge intresse och personlighet till dina porträtt.
* Skjut på olika platser: Var inte rädd för att prova nya miljöer.
* Utveckla din egen stil: Hitta ett unikt tillvägagångssätt för porträttfotografering som återspeglar din personlighet och vision.
* studera andra fotografer: Analysera det fotografer som du beundrar och försöker integrera deras tekniker i ditt eget arbete.
15. Fel:Att inte lära av dina misstag
* Varför är det ett problem: Du fortsätter att upprepa samma fel om du inte analyserar ditt arbete och identifierar områden för förbättringar.
* hur man fixar det:
* Granska dina bilder: Undersök noggrant dina foton efter varje fotografering.
* Identifiera svagheter: Notera alla områden där du kunde ha gjort bättre (t.ex. posering, belysning, komposition).
* Forskningslösningar: Leta efter information om hur du tar upp dina svagheter.
* Öva regelbundet: Ju mer du tränar, desto bättre blir du.
* Sök feedback: Be andra fotografer om konstruktiv kritik.
* var inte rädd för att experimentera: Prova nya saker och lära av dina framgångar och misslyckanden.
Genom att vara medveten om dessa vanliga misstag och aktivt arbeta för att korrigera dem kan du förbättra dina porträttfotografiska färdigheter avsevärt. Lycka till och lycklig skytte!