REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man tar unika kristallkulporträtt

Att ta unika kristallkulporträtt kräver en blandning av teknisk skicklighet, kreativ vision och en streck av tålamod. Här är en uppdelning av hur man kan uppnå fantastiska och unika resultat:

i. Planering och förberedelser:

* Concept &Vision:

* Storytelling: Vilken historia vill du berätta? Går du för drömliknande, surrealistiska, empowerande, mystiska, nyckfulla, etc.? Att ha en tydlig vision kommer att vägleda alla dina beslut.

* Tema: Tänk på ett tema som hjälper till att göra dina foton sammanhängande. Detta kan baseras på färg, känslor, plats eller en specifik estetik.

* skiss eller humörbräda: Skapa en snabb skiss av de poser och komposition du har i åtanke. En humörbräda med inspirerande bilder kan också vara till hjälp.

* Plats SCOUTING:

* bakgrund: Välj en plats som kompletterar din vision. Överväga:

* stadslandskap: City Skylines, intressant arkitektur, gatukonst.

* Naturliga inställningar: Skogar, stränder, berg, trädgårdar, fält.

* unika strukturer: Övergivna byggnader, broar, historiska platser.

* belysning: Var uppmärksam på ljusets riktning och kvalitet vid olika tider på dagen. Golden Hour (strax efter soluppgången och före solnedgången) erbjuder mjukt, varmt ljus. Overgerade dagar ger diffus, till och med belysning.

* Tillgänglighet och säkerhet: Se till att platsen är tillgänglig och säker för dig och din modell. Få behörigheter vid behov.

* Modell:

* casting: Välj en modell vars utseende och personlighet överensstämmer med din vision.

* Kommunikation: Kommunicera tydligt dina idéer till modellen i förväg. Diskutera konceptet, poser och önskat humör.

* Comfort &Trust: Bygg en bekväm och förtroendeförhållande med din modell för att uppmuntra naturliga och uttrycksfulla poser.

* redskap:

* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera erbjuder mest kontroll, men en smartphone kan också fungera.

* linser:

* vidvinkellins (t.ex. 24mm-35mm): Perfekt för att fånga miljön runt bollen.

* Standardlins (t.ex. 50mm): Mångsidig för ett naturligt perspektiv.

* makrolins: Låter dig komma mycket nära bollen och fånga intrikata detaljer.

* teleobjektiv: Komprimera bakgrunden och betonar ämnet i bollen.

* stativ: Viktigt för skarpa bilder, särskilt i svagt ljus eller när du använder längre slutartid.

* Crystal Ball: Välj en högkvalitativ, klar kristallboll utan interna brister. Olika storlekar finns tillgängliga (60mm - 100mm är ett bra sortiment till att börja med). Akrylbollar kan också fungera, men är mer benägna att repor.

* linsduk: Håll bollen ren från fingeravtryck och damm.

* rekvisita (valfritt): Blommor, tyger, smycken, hattar eller andra föremål som kompletterar ditt tema.

* reflektor/diffusor (valfritt): Kan användas för att kontrollera och mildra ljuset.

ii. Kamerainställningar och tekniker:

* fokusering:

* Fokusera på bilden inuti bollen: Detta är avgörande. Använd manuellt fokus för exakt kontroll. Om du använder autofokus väljer du en enda fokuspunkt och placera den på ämnet * inuti * bollen.

* skärpa: Att uppnå skarpt fokus är nyckeln. Använd en liten öppning (större F-nummer som f/5.6, f/8 eller ännu högre) för att öka fältets djup och se till att hela bilden inuti bollen är i fokus. Detta kan leda till längre slutartid, så använd ett stativ.

* Aperture:

* bred bländare (mindre F-nummer): Skapar ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och betonar bilden i bollen.

* smal öppning (större F-nummer): Ökar fältets djup, vilket ger mer av bakgrunden i fokus.

* iso:

* Håll det lågt: Börja med lägsta möjliga ISO (t.ex. ISO 100) för att minimera brus. Öka det endast vid behov för att upprätthålla en korrekt exponering.

* slutartid:

* Justera till exponering: Justera slutartiden för att uppnå rätt exponering. Använd ett stativ om din slutartid är för långsam för att undvika kameraskakar.

* Komposition:

* Rule of Thirths: Placera bollen utanför centrum, efter regeln om tredjedelar, för en mer dynamisk komposition.

* Symmetri: Skapa en symmetrisk komposition för ett balanserat och harmoniskt utseende.

* ledande linjer: Använd ledande linjer i miljön för att dra tittarens öga mot bollen.

* negativt utrymme: Använd negativt utrymme (tomma områden) för att skapa en känsla av balans och uppmärksamma ämnet.

* Perspektiv: Experimentera med olika perspektiv (låg vinkel, hög vinkel, ögonhöjd) för att skapa unika och intressanta kompositioner.

* Exponering:

* mätning: Använd kamerans mätningsläge för att uppnå en korrekt exponering. Experimentera med olika mätningslägen (utvärderande, mittvikt, plats) för att se vilka som fungerar bäst i din situation. Överväg att använda exponeringskompensation för att finjustera exponeringen.

* histogram: Kontrollera histogrammet för att säkerställa att din bild är korrekt exponerad och att du inte klipper höjdpunkter eller skuggor.

* belysning:

* naturligt ljus: Använd naturligt ljus kreativt. Leta efter intressanta skuggor, reflektioner och höjdpunkter.

* Artificial Light: Använd konstgjorda ljuskällor (t.ex. strober, speedlights, LED -paneler) för att lägga till drama och kontrollera belysningen.

* Reflektion: Tänk på reflektionerna i bollen och hur de lägger till kompositionen.

iii. Posing och berättelse:

* Modellinteraktion:

* Anslutning: Uppmuntra modellen att interagera med bollen på ett naturligt och meningsfullt sätt.

* Känslor: Vägleda modellen för att uttrycka den önskade känslan genom deras kroppsspråk och ansiktsuttryck.

* handplacering: Var uppmärksam på modellens handplacering. Experimentera med olika handpositioner för att se vad som ser bäst ut.

* Creative Posing:

* håller bollen: Experimentera med olika sätt att hålla bollen - i ena handen, i båda händerna, på en yta, balansera på ett finger, etc.

* Reflektion: Posera modellen som ska återspeglas i bollen, vilket skapar en surrealistisk effekt.

* Kroppsspråk: Använd kroppsspråk för att förmedla en känsla av mysterium, undrar eller känslor.

* berätta en historia:

* Kontext: Använd miljön och modellens pose för att skapa en berättelse.

* Symbolism: Inkorporera symboliska element i bilden för att ge djup och mening.

* framkalla känslor: Syftar till att framkalla en specifik känsla hos tittaren genom din bild.

iv. Efterbehandling:

* Programvara: Adobe Lightroom, Photoshop eller annan fotoredigeringsprogramvara.

* justeringar:

* grundläggande justeringar: Justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita och svarta.

* Färgkorrigering: Justera vitbalansen och färgmättnaden för att uppnå önskat utseende.

* skärpa: Tillsätt skärpan på bilden, men var försiktig så att du inte överharpen.

* Bullerreduktion: Minska bruset, särskilt i bilder som skjutits vid höga ISO -inställningar.

* Kreativ redigering:

* Färgklassificering: Använd färgklassificering för att skapa en specifik stämning eller atmosfär.

* Dodging and Burning: Dodge (Lighten) och Burn (Darken) specifika områden i bilden för att uppmärksamma vissa element.

* retuschering: Ta bort eventuella distraktioner eller fläckar från bilden.

* Compositing: Kombinera flera bilder för att skapa surrealistiska eller fantastiska effekter.

v. Unika idéer och inspiration:

* dubbel exponering: Kombinera en kristallkulbild med en annan bild för en surrealistisk effekt.

* Motion Blur: Använd en långsam slutartid för att skapa rörelse oskärpa i bakgrunden medan kristallkulan förblir skarp.

* lång exponering: Fånga lätta spår eller stjärnspår återspeglas i kristallkulan.

* Vattenreflektioner: Placera kristallkulan i vatten för att skapa en dubbel reflektion.

* Abstract former: Använd kristallkulan för att förvränga miljön och skapa abstrakta former.

* silhuetter: Fånga en silhuett av modellen bakom kristallkulan.

* makrofotografering: Fokusera på de intrikata detaljerna i kristallkulan.

* Teman: Inkorporera specifika teman i dina bilder, till exempel fantasi, sci-fi, natur eller urban förfall.

* säsonger: Fånga Crystal Ball -porträtt under olika säsonger och dra nytta av de unika färgerna och strukturerna i varje säsong.

* nattfotografering: Experimentera med nattfotografering, med konstgjort ljus för att belysa kristallkulan och modellen.

* levitation: Gör att kristallkulan verkar flyta i luften med kreativa posering eller redigeringstekniker.

vi. Säkerhetsöverväganden:

* Brandrisk: aldrig Använd en kristallkula för att fokusera solljus eftersom den kan starta en eld mycket snabbt.

* Säker placering: Placera alltid kristallkulan på en stabil yta för att förhindra att den rullar bort och bryts.

* Modellsäkerhet: Se till att modellen är bekväm och säker på den valda platsen.

* väder: Var medveten om väderförhållandena och vidta nödvändiga försiktighetsåtgärder.

Genom att kombinera dessa tekniska färdigheter, kreativa idéer och lite experiment kan du fånga verkligt unika och hisnande kristallkulporträtt. Lycka till och ha kul!

  1. Hur man scout för porträttfotograferingsplatser

  2. Hur man eliminerar reflektioner i glasögonporträtt

  3. Hur man drar slutaren för Creative Portrait Photography

  4. Hur man eliminerar reflektioner i glasögonporträtt

  5. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

Fototips
  1. Hur man bearbetar ett svartvitt landskapsfoto med Lightroom

  2. Varför jag startade den här webbplatsen och skrev dessa guider

  3. Reflektorfotografering:Hur man använder en för fantastiska porträtt

  4. Hur självporträtt gör en bättre fotograf

  5. Tillverkad i skuggan varför att ta porträtt kan vara idealiskt

  6. Vad ska du göra om Quibi (eller vem som helst) stjäl dina bilder?

  7. Hur man skärmdumpar YouTube-videor i hög kvalitet

  8. Hur man scout för porträttfotograferingsplatser