i. Planering och förberedelser:
* Tänk på ämnet och stilen:
* Personlighet: Återspeglar bakgrunden ämnets personlighet? (till exempel en bokmask i en biblioteksliknande trädgård, en sportig person i en park med spår).
* Porträttets syfte: Är det en formell headshot, ett avslappnat livsstilsskott eller något konstnärligt? Bakgrunden bör anpassa sig till porträttets avsikt.
* färgpalett: Vilka färger har de? Välj bakgrunder med kompletterande eller kontrasterande färger för att få dem att dyka upp (men undvik att kollidera). Tänk på den övergripande stämningen:ljusa färger för glada, dämpade toner för introspektiv.
* Stil/tema: Går du för en vintage -utseende, en modern estetik, något naturligt och rustikt? Detta kommer att påverka dina platsval.
* scoutplatser: Dyker inte upp och hoppas på det bästa.
* Online -forskning: Använd Google Maps, Local Parks -webbplatser, Instagram -hashtags (#YourCityPhotographer, #YourCityParks) för att hitta potentiella platser. Leta efter dolda ädelstenar!
* Kör/gå runt: Utforska ditt lokala område vid olika tider på dagen. Uppmärksamma:
* Parker och trädgårdar:Leta efter intressanta träd, blommor, bänkar, vägar.
* Stadsområden:Tänk på tegelväggar, färgglada väggmålningar, intressant arkitektur, strukturerade ytor.
* Naturliga landskap:Fält, skogar, stränder, berg (om det är tillgängliga).
* Tänk på tillgänglighet: Är det lätt att nå med din utrustning? Finns parkering tillgänglig? Är det trångt?
* Tid på dagen är nyckeln:
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången ger mjukt, varmt, smickrande ljus. Detta är ofta den perfekta tiden för utomhusporträtt.
* mulen dagar: Mjukt, diffus ljus kan vara vackert, särskilt om du vill undvika hårda skuggor.
* middagssol: Undvik direkt middagssol om möjligt. Det skapar hårda skuggor och får människor att skissa. Om du måste skjuta under denna tid, sök skugga (t.ex. under ett träd).
* Tänk på säsongen:
* våren: Blommande träd, livligt grönt gräs.
* sommar: Frodig bladverk, soliga himmel (men tänk på den hårda solen).
* Autumn: Färgglada löv, varma toner.
* vinter: Bara träd, snötäckta landskap (om tillämpligt) kan skapa dramatiska och minimalistiska bakgrunder.
ii. Viktiga element att leta efter i en bakgrund:
* enkelhet: De bästa bakgrunderna är ofta enkla och rena. Du vill att ämnet ska vara i fokus, inte en distraherande bakgrund.
* Djup på fältet: En suddig bakgrund (grunt fältdjup) kan vackert isolera ämnet. Använd en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för att uppnå detta. Avståndet mellan ämnet och bakgrunden hjälper också.
* textur: Tegelväggar, väderbitna trä, bladverk och andra strukturerade ytor kan ge visuellt intresse utan att vara distraherande.
* Light &Shadow: Var uppmärksam på hur ljus faller på bakgrunden. Intressanta mönster av ljus och skugga kan förbättra fotot. Leta efter dämpad ljusfiltrering genom träd eller en mjuk glöd på en strukturerad vägg.
* linjer och former: Leta efter ledande linjer (stigar, staket, vägar) som drar tittarens öga på ämnet. Geometriska former (bågar, dörröppningar, fönster) kan lägga till struktur.
* Färgharmoni:
* kompletterande färger: Färger mittemot varandra på färghjulet (t.ex. blått och orange) skapar en livlig kontrast.
* analoga färger: Färger som är bredvid varandra på färghjulet (t.ex. grönt, blågrön och blått) skapar en harmonisk och lugnande känsla.
* Undvik distraktioner:
* Människor: Försök att undvika att slumpmässiga människor går genom bakgrunden. Vänta på ett tydligt ögonblick, eller använd en bredare bländare för att oskärpa dem ut.
* bilar: Samma som ovan.
* sopor: Var medveten om kull och andra fula föremål. Du kan flytta dem om möjligt eller beskära dem i efterbehandling.
* ljusa/överexponerade områden: Undvik områden med bakgrunden som är för ljusa eller överexponerade, eftersom de kan dra ögat bort från ämnet.
* Kollisionsmönster: Undvik bakgrunder med upptagna mönster som konkurrerar med ämnet.
iii. Tekniker för att förbättra din bakgrund:
* Kameravinkel:
* låg vinkel: Kan göra att ämnet ser högre och mer kraftfullt ut och kan förenkla bakgrunden genom att fokusera på himlen eller trädtopparna.
* Hög vinkel: Kan göra att ämnet ser mindre och mer sårbart ut och kan visa upp mönster på marken.
* linsval:
* vidvinkellins (t.ex. 24mm, 35mm): Fångar en bredare utsikt över bakgrunden, vilket kan vara användbart för att visa miljön. Men det kan också förvränga ämnet om du kommer för nära.
* Standardlins (t.ex. 50mm): Ett bra allmänt lins som ger ett naturligt perspektiv.
* teleobjektiv (t.ex. 85mm, 135mm): Komprimera bakgrunden, skapa ett grundare djupfält och isolera motivet. Utmärkt för suddiga distraherande bakgrunder.
* Aperture: Som nämnts tidigare skapar en bred bländare (låg F-nummer) ett grunt fältdjup som suddar bakgrunden. En smal öppning (hög F-nummer) håller mer av bakgrunden i fokus.
* Ämneplacering: Experimentera med att placera ditt ämne i olika delar av ramen. Överväg att använda regeln om tredjedelar. Tänk också på hur bakgrundselementen relaterar till ämnet. Undvik till exempel att ett träd verkar växa ut ur motivets huvud.
* efterbehandling:
* oskärpa: Du kan selektivt oskärpa bakgrunden i efterbehandling för att ytterligare isolera ämnet.
* Färgjusteringar: Justera färgerna i bakgrunden för att skapa önskad stämning och atmosfär.
* Dodging and Burning: Lättar eller mörknar specifika områden i bakgrunden för att uppmärksamma ämnet.
iv. Etiska överväganden:
* Respektera privat egendom: TRESPASS på privat mark utan tillstånd.
* Lämna inga spår: Packa ut allt du packar i. Stör inte miljön.
* tänk på andra: Undvik att blockera gångvägar eller skapa buller som kan störa andra människor.
* Tillstånd: Kontrollera om du behöver ett tillstånd att fotografera på vissa platser, särskilt offentliga parker eller historiska platser.
Sammanfattningsvis kräver det att hitta en bra bakgrund för utomhusporträtt en kombination av planering, observation och experiment. Genom att noggrant överväga ämnet, belysningen och bakgrunden i bakgrunden kan du skapa fantastiska porträtt som verkligen fångar essensen i ditt ämne och miljöens skönhet.