i. Kärnprinciper för att posera män
* maskulinitet och styrka (ofta): Många manliga poser syftar till att förmedla styrka, förtroende och grund. Det är emellertid viktigt att erkänna att maskulinitet är mångfaldig, och ditt mål bör vara att representera individens personlighet, inte upprätthålla stereotyper.
* naturlighet är nyckeln: Undvik alltför styva eller motstridiga poser. De bästa poseringarna känns organiska och enkelt, även om de kräver lite vägledning.
* Fokusera på käklinjen och axlarna: Dessa områden definierar ofta det upplevda "maskulina" utseendet. Var uppmärksam på deras vinklar.
* Använd vinklar och asymmetri: Straight-on, symmetriska poser kan ofta se platt ut. Vinka kroppen, huvudet eller lemmarna skapar djup och visuellt intresse.
* Syfte och sammanhang: Vad är syftet med fotot? Ett företags huvudskott kräver ett annat tillvägagångssätt än en modedaktion. Miljön bör informera inställningen.
* Kommunikation är avgörande: Kommunicera tydligt din vision till modellen tydligt. Ge specifika instruktioner, men uppmuntra dem också att experimentera och känna sig bekväma.
* Modellens komfort är av största vikt: En avslappnad och bekväm modell ger bättre bilder. Kolla in regelbundet, erbjuda pauser och vara mottaglig för deras input.
ii. Posera idéer:grunden (börja här)
Dessa är grundläggande poser som kan modifieras på otaliga sätt.
* Standen (klassisk och mångsidig):
* lätt vinkel: Låt motivet stå i en liten vinkel mot kameran (ungefär 45 grader). Detta slem siffran och lägger till dimension.
* Viktförskjutning: Låt dem flytta sin vikt på ett ben. Detta skapar en mer avslappnad och naturlig hållning.
* handplacering:
* i fickor: Avslappnad och säker. Låt dem inte fastna händerna i för djupa, eller så kan det se besvärligt ut. Bara tummen som är anslutna kan också fungera bra.
* Korsade armar: Kan förmedla förtroende, men var försiktig. För snävt kors kan se defensivt ut. Ett lösare kors, med ena handen som rör vid den andra armen, är ofta bättre.
* hängande löst: Uppmuntra en liten sväng i armbågarna för att undvika styvhet.
* ena handen i fickan, en gratis: Ett avslappnat och asymmetriskt utseende.
* Håller ett objekt: En kaffekopp, en bok, en portfölj - allt som är vettigt i samband med fotograferingen.
* Huvud Tilt: En liten lutning kan mjukgöra utseendet eller lägga till en touch av intriger. Experimentera med att luta huvudet mot eller bort från kameran.
* Chin Position: Råda dem att något pressa hakan framåt och ner. Detta hjälper till att definiera käklinjen och undvika en dubbel haka. "Turtle Necking"
* SIT (avslappnad och engagerande):
* på en pall eller stol:
* lutande framåt: Skapar en känsla av engagemang och koppling till tittaren.
* lutande tillbaka: Mer avslappnad och avslappnad.
* Armar på lår: En klassisk pose som kan förmedla styrka eller kontemplation.
* One Ben Crossed: Lägger till visuellt intresse.
* på marken:
* benen förlängda: Avslappnad och avslappnad.
* ett ben böjt, en utökad: En mer dynamisk pose.
* tvärbens: Kan vara mycket naturligt, beroende på ämnets stil.
* med hjälp av rekvisita: En ryggsäck, ett skateboard, en gitarr - allt som passar deras personlighet.
* Vinka kroppen: Även när du sitter, undvik att vända mot kameran direkt.
* The Lean (stödjande och avslappnad):
* mot en vägg:
* En axel mot väggen: En klassisk och avslappnad pose.
* Båda axlarna mot väggen: Kräver mer uppmärksamhet på hållning för att undvika att se ner.
* Benposition: Ett ben rakt, ett ben böjt kan ge intresse.
* mot ett träd: Naturligt och utomhus.
* mot en bil: Cool och självsäker.
* handplacering: Liknande alternativ som stående pose (fickor, korsade armar etc.).
* promenader/rörelse:
* Gå mot kameran: Skapar en känsla av energi och dynamik.
* Gå bort från kameran: Kan skapa en känsla av mysterium eller kontemplation.
* ser tillbaka över axeln: Lägger till intriger.
* Använd naturligt gång: Fördirigera inte promenaden. Låt det se så naturligt ut som möjligt.
* Action Poses:
* Spela en sport
* Arbeta med verktyg
* Vandring
* Dans
iii. Avancerade poseringstekniker
* handplacering är kritisk: Händer kan göra eller bryta en pose. Undvika:
* Klamrade nävar (såvida inte avsiktligt förmedlar ilska eller spänning).
* Händer dolda helt (såvida inte avsiktliga).
* Besvärligt placerade händer som distraherar från ansiktet.
* Händer som ser ut som klor eller är onaturligt böjda.
* I stället, tänk på:
* Avslappnade, något böjda fingrar.
* Händerna rör försiktigt ansiktet, nacken eller håret.
* Händer som håller ett objekt.
* Händerna vilar avslappnat på benen eller i fickorna.
* Ansiktsuttryck:
* "Squinch": Lite kvittning av ögonen kan förmedla förtroende och äkthet. Låt dem slappna av ögonlocken något.
* Äkta leenden: Uppmuntra äkta leenden genom att engagera modellen i konversation eller be dem att tänka på något som gör dem lyckliga.
* Subtila uttryck: Ett litet smirk, ett upphöjd ögonbryn, ett tankeväckande blick - kan vara mycket effektivt.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt kan skapa en stark koppling till tittaren. Att se något utanför kameran kan skapa en känsla av mysterium eller kontemplation.
* belysning och skuggor:
* Använd ljus för att skulptera ansiktet och kroppen. Sidbelysning kan accentuera käken och skapa dramatiska skuggor.
* tänk på skuggor i ansiktet. Undvik hårda skuggor som kan få ämnet att se äldre eller trött ut.
* kläder och styling:
* Kläder bör passa bra och smickra motivets kroppstyp.
* Tänk på färgpaletten och hur den kompletterar bakgrunden.
* Tillbehör kan lägga till personlighet och intresse.
* Regisseringsrörelse:
* Ge modellen små, specifika instruktioner. Istället för att säga "Var mer avslappnad", säg "Mjuka dina axlar" eller "Ta ett djupt andetag."
* Uppmuntra modellen att flytta och experimentera. Ibland inträffar de bästa poseringarna spontant.
* Var inte rädd för att bryta reglerna. Om en pose känns rätt, även om den strider mot konventionell visdom, gå för det!
* Var uppmärksam på klädrynkor: Se till att kläder passar bra och inte är alltför skrynkliga.
iv. Manliga fotograferingstips
* Bygg rapport: Spendera tid på att lära känna ditt ämne innan du börjar skjuta. Detta hjälper dem att slappna av och känna sig mer bekväm framför kameran.
* Visa exempel: Visa modellexemplen på poser du har i åtanke. Detta kan hjälpa dem att förstå din vision och känna sig mer självsäkra.
* Ge positiv feedback: Uppmuntra modellen och låt dem veta när de mår bra.
* Var tålamod: Att posera tar tid och övning. Bli inte avskräckt om det inte kommer naturligt till en början.
* Lär dig av mästarna: Studera arbetet med fotografer som är specialiserade på manlig porträtt. Var uppmärksam på deras poseringstekniker, belysning och komposition.
v. Specifika poseidéer för olika stilar
* Företagens headshots:
* Säker och lättillgänglig.
* Lätt vinkel mot kameran.
* Äkta leende eller ett säkert uttryck.
* Välpassande kläder.
* Enkel bakgrund.
* mode/redaktion:
* Mer dramatiska och stiliserade poser.
* Experiment med ovanliga vinklar och uttryck.
* Var uppmärksam på kläder och styling.
* Plats och miljö är nyckeln.
* Livsstil:
* Uppriktiga och naturliga poser.
* Fånga ämnet i deras vardagliga miljö.
* Fokusera på berättelser och känslor.
* Fitness/Athletic:
* Dynamiska och kraftfulla poser.
* Visa upp ämnets kroppsbyggnad.
* Använd actionbilder för att förmedla energi och atletik.
vi. Betydelsen av efterbehandling
* retuschering bör vara subtil och naturlig. Målet är att förbättra bilden, inte att skapa en falsk representation av ämnet.
* Var uppmärksam på hudtoner, fläckar och herrelösa hårstrån.
* Använd skärpning och kontrast för att lägga till definition och påverkan.
Nyckel takeaways
* Förtroende är nyckeln: Oavsett om posisen är avslappnad eller kraftfull, måste ämnet projicera förtroende.
* individualitetsfrågor: Anpassa din posering till individens personlighet och stil.
* Practice gör perfekt: Ju mer du tränar att posera män, desto bättre blir du på det.
Genom att följa dessa principer och tips kan du skapa fantastiska och påverkande bilder av män som fångar deras styrka, förtroende och individualitet. Lycka till!