i. "Konst" - tar ett bra självtimerporträtt
Så här spikar du det:
* a. Planering är nyckeln:
* 1. Visualisera skottet: Ställ inte bara slumpmässigt upp din kamera. Vad vill du förmedla? En naturlig look? En snygg vibe? En specifik platshöjdpunkt? Att ha en tydlig bild i ditt sinne kommer att vägleda dina val.
* 2. Plats, plats, plats: Välj en plats med bra ljus och en intressant bakgrund (eller en medvetet enkel, beroende på ditt mål). Tänk på ljusets riktning och hur det kommer att falla på ditt ansikte/kropp. Undvik hårda skuggor om du inte går efter en specifik dramatisk effekt.
* 3. Outfit och styling: Återigen, tänk på det övergripande meddelandet du vill skicka. Vad har du på dig? Är ditt hår utformat? Till och med en till synes "avslappnad" utseende kräver en viss tanke.
* b. Kamerainställningar och inställningar:
* 1. Stativ är din bästa vän (eller en stabil yta): Detta är inte förhandlingsbart för skarpa, välkomponerade självuttagningsbilder. Om du * verkligen * inte har en, bli kreativ. Använd en bunt böcker, en robust stol osv., Men se till att den är stabil och kommer inte att röra sig.
* 2. Inramning och komposition: Använd regeln om tredjedelar, ledande linjer eller andra kompositionstekniker för att göra din bild visuellt tilltalande. Tänk på hur mycket av dig själv du vill ha i ramen (hela kroppen, midjan, headshot, etc.).
* 3. Fokus är avgörande:
* a. Autofocus (AF): Förfokusera på platsen där du kommer att stå. Vissa kameror tillåter dig att låsa fokus efter att du har fokuserat och förhindrar att det återfokuserar när du flyttar.
* b. Manual Focus (MF): Om du är bekväm med manuellt fokus kan detta vara mer pålitligt. Fokusera på platsen där du är och inte rör vid fokusringen efter det. Använd funktionen "Zoom i" på din kamera för att kontrollera om du är skärpan.
* 4. Bländare (f-stop): Detta styr fältets djup.
* a. Bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och betonar dig. Perfekt för porträtt. Men det betyder också att fokus är mer kritiskt - en liten rörelse kan kasta dig ur fokus.
* b. Smal öppning (t.ex. f/8, f/11): Skapar ett djupare djup i fältet och håller mer av bilden i fokus. Bättre om du vill att bakgrunden ska vara skarp, eller om du kämpar med att fokusera noggrannhet.
* 5. ISO: Håll ISO så lågt som möjligt (helst 100) för att minimera brus (kornighet). Öka det endast om du behöver en snabbare slutartid i svagt ljus.
* 6. Slutartid: Se till att det är tillräckligt snabbt för att undvika oskärpa, särskilt om du håller handen på kameran (som du inte borde göra för ett självtimerskott, men om du måste ...). En allmän tumregel är 1/brännvidd (t.ex. om du använder en 50mm -objektiv, använd en slutartid på minst 1/50:e sekund).
* 7. Timerinställningar: Experimentera med olika timerlängder. 10 sekunder kan vara tillräckligt, men ibland behöver du mer tid för att komma i position och koppla av. Använd burst -läge om din kamera har det för flera bilder.
* 8. Fjärrlucka (valfritt, men rekommenderas starkt): En avlägsen slutarutgåva är en spelväxlare. Det eliminerar den galna strecket för att komma i läge och gör att du kan ta flera bilder utan att behöva ständigt återställa timern.
* c. Posering och uttryck:
* 1. Öva i spegeln: Innan du ens ställer in din kamera ska du öva på några poser och uttryck framför en spegel. Ta reda på vad som ser naturligt och smickrande ut på dig.
* 2. Koppla av! Det största misstaget människor gör är att se styv och onaturlig ut. Ta några djupa andetag, rör dig lite och försök att slappna av ansiktet.
* 3. "Squinch": Detta är en fotografens trick. Istället för att öppna ögonen breda, skissa dem lätt. Det gör att du ser mer säker och mindre hjort-i-huvudljus.
* 4. Vinklar är viktiga: Experimentera med olika vinklar. Att vända kroppen något åt sidan kan vara mer smickrande än att vända mot kameran rakt på. Lite lutning av huvudet kan också ge intresse.
* 5. Titta på linsen (eller något av): Bestäm var du vill titta. Att titta direkt på linsen skapar en anslutning till tittaren. Att titta lite på sidan kan skapa en mer fundersam eller mystisk stämning.
* 6. Rörelse (kontrollerad): Du kan använda rörelse för att lägga till en touch av realism. Försök gå, vända eller justera håret. Tricket är att få det att se naturligt och enkelt ut, inte galet.
* d. Den iterativa processen:
* 1. Ta testbilder: När du har ställt in din kamera och innan du börjar posera, ta några testbilder för att kontrollera din belysning, komposition och fokus.
* 2. Granska och justera: Granska försiktigt testbilderna och gör nödvändiga justeringar av dina kamerainställningar, din posering eller din plats.
* 3. Upprepa: Förvänta dig inte att få det perfekta skottet på ditt första försök. Ta flera bilder och experimentera med olika poser och uttryck. Ju mer du tränar, desto bättre får du.
* e. Efterbehandling (redigering):
* 1. Grundläggande justeringar: Justera exponering, kontrast, höjdpunkter och skuggor för att få rätt utseende.
* 2. Färgkorrigering: Justera vitbalansen för att säkerställa att färgerna är korrekta.
* 3. Skärpning: Lägg till en touch av skärpning så att bilden ser skarp ut.
* 4. Retouching (valfritt): Ta bort eventuella fläckar eller distraktioner som du inte vill ha i den slutliga bilden. Var subtil!
ii. "[Inte]" - Hur man saboterar ditt självutbildare porträtt
Här är vad * inte * att göra, kategoriserat efter stegen ovan:
* a. Planering misslyckas:
* 1. Vingande det helt: Ta tag i din telefon, pekar den i slumpmässig riktning och hoppas på det bästa.
* 2. Fruktansvärd belysning: Skjutning i direkt solljus (hårda skuggor) eller i ett svagt upplyst rum (kornigt, suddigt).
* 3. Distraherande bakgrund: Ett rörigt rum, en hög med tvätt eller något annat som drar fokus från dig.
* b. Kameramischer:
* 1. Handhållen oskärpa: Försöker hålla kameran stilla när du springer för att komma i läge.
* 2. Ur fokus: Förutsatt att kameran automatiskt kommer att fokusera på dig (det kommer förmodligen inte).
* 3. Fel inställningar: Använd en liten bländare (allt i fokus, inte smickrande), hög ISO (kornig) eller en långsam slutartid (suddig).
* 4. Instabil kamera: Kamera faller över.
* 5. Använda blixt på din telefon på natten: Såvida du inte går efter ett rådjur i strålkastarna, bör detta i allmänhet undvikas.
* c. Posera fallgropar:
* 1. Styv och onaturlig: Ser ut som om du poserar för en polismugg.
* 2. Besvärliga vinklar: Lutning av huvudet i en extrem vinkel, slouching eller kramar över.
* 3. Konstiga uttryck: Tvinga ett leende, göra ett konstigt ansikte eller se helt uttråkad.
* 4. Rusar i position: Kör in i ram, ser andfådning och avvecklad.
* 5. Överväger inte bakgrunden: Beskärning av lemmarna.
* d. Ignorerar återkopplingsslingan:
* 1. Tar inte testbilder: Förutsatt att allt kommer att vara perfekt vid första försöket.
* 2. Granskar inte bilderna: Att ta en massa bilder och sedan inte bry sig om att titta på dem förrän senare.
* 3. Ge upp för lätt: Att bli frustrerad och ge upp efter några försök.
* e. Redigeringsfel:
* 1. Överredigering: Släta ut din hud till den punkt där du ser ut som en plastdocka.
* 2. Dåliga filter: Använda filter som är alltför hårda eller onaturliga.
* 3. Ignorera brister: Lämnar i distraherande element som lätt kan tas bort.
Sammanfattningsvis:
Att ta ett bra självtidsporträtt handlar om att planera, förstå din kamera, öva på din posering och uppmärksamma detaljer. Undvik att rusa, ignorera återkopplingsslingan och göra vanliga posering och kamerainställningsfel. En liten ansträngning kan gå långt! Lycka till!