REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man använder ljusvinkel i människor fotografering för extra stans

Att använda ljusvinkeln är avgörande för att skapa övertygande och påverkande människor fotografering. Det kan drastiskt förändra stämningen, formen och den övergripande känslan av din bild. Här är en uppdelning av hur du använder olika ljusvinklar för extra stans i dina porträtt:

Förstå grunderna

* Ljuskvalitet: Innan du överväger vinkel, förstå * kvaliteten * på ditt ljus. Är det hårt (direkt sol) eller mjuk (diffus genom moln eller en softbox)? Mjukt ljus smickrar i allmänhet huden mer och minimerar hårda skuggor. Hårt ljus skapar mer dramatisk kontrast och struktur.

* Ljusriktning: Det är här vinkeln kommer in! Vinkeln hänvisar till ljusets position relativt ditt ämne och kameran.

* skuggor: Kom ihåg att ljus och skugga är partners. Ljusvinkeln där skuggor faller och hur framträdande de är. Skuggor skapar djup, dimension och humör.

Nyckelbelysningsvinklar och deras effekter:

* Frambelysning:

* position: Ljuskälla direkt framför motivet, nära kameran.

* Effekt: Minimerar skuggor, plattar funktioner, lyser ansiktet. Allmänt anses vara det minst dramatiska.

* När man ska använda: Bra för tydliga, enkla porträtt med minimala distraktioner. Det kan vara användbart när du vill betona ämnets kläder eller en specifik detalj. Undvik hård frontbelysning eftersom det kan vara smickrande. Mjuk frontbelysning kan fungera bra för huvudskott.

* Punch Factor: Låg. Tenderar att vara platt och saknar visuellt intresse.

* Sidbelysning (90-graders belysning):

* position: Ljuskälla placerad i en 90-graders vinkel mot motivets ansikte.

* Effekt: Skapar starka skuggor på ena sidan av ansiktet och belyser struktur och funktioner. Mer dramatisk än frambelysning.

* När man ska använda: För att betona textur, skapa en känsla av mysterium eller drama, som belyser ett specifikt ansiktsdrag. Fungerar bra för starka, maskulina porträtt eller för att lägga till intriger. Kan också användas kreativt för att skulptera ansiktet.

* Punch Factor: Medelhög. Kontrasten skapar visuellt intresse, och de starka skuggorna kan vara mycket kraftfulla.

* Three-quarter Lighting (45-graders belysning):

* position: Ljuskälla placerad i en 45-graders vinkel mot motivets ansikte, något över ögonhöjden.

* Effekt: Ett balanserat tillvägagångssätt som kombinerar några av fördelarna med fram- och sidobelysning. Skapar ett mjukt, smickrande ljus med subtila skuggor som ger dimension utan att vara för hård. Skapar ofta en "catchlight" i motivets ögon, vilket är avgörande för att lägga liv i bilden.

* När man ska använda: Anses vara en mycket smickrande och mångsidig belysningsvinkel för de flesta porträtt. Fungerar bra för både män och kvinnor. Det är en bra utgångspunkt när du experimenterar med olika belysningsinställningar.

* Punch Factor: Medium. Ger en bra balans mellan smickrande ljus och intressanta skuggor.

* bakgrundsbelysning:

* position: Ljuskälla bakom motivet, mot kameran.

* Effekt: Skapar en silhuett eller fälgens ljuseffekt. Kan skapa en mjuk, eterisk glöd runt motivet. Betonar starkt motivets form och disposition.

* När man ska använda: För att skapa dramatiska silhuetter, belysa hårinformation eller lägga till en känsla av mysterium och romantik. Utmärkt för utomhusbilder under Golden Hour.

* Punch Factor: Hög. Mycket dramatisk och visuellt slående. Kräver noggrann exponering för att förhindra utblåsta höjdpunkter eller helt mörka silhuetter.

* fälgbelysning (liknande bakgrundsbelysning, men mer fokuserad):

* position: Ljuskälla något bakom och till sidan av motivet, vilket skapar en tunn ljus linje runt deras kanter.

* Effekt: Separerar motivet från bakgrunden, accentuerar deras kontur och skapar en glödande effekt.

* När man ska använda: För att skapa dynamiska och dramatiska porträtt, särskilt i mörka eller lågmälda inställningar.

* Punch Factor: Hög. Lägger till betydande visuellt intresse och separering.

* Toppbelysning:

* position: Ljuskälla direkt ovanför motivet.

* Effekt: Skapar starka skuggor under ögonen, näsan och hakan. Kan vara smickrande, vilket gör att ämnet ser äldre eller trött ut.

* När man ska använda: Undvik om du inte går efter en specifik, dramatisk effekt. Ibland används för att skapa en dramatisk och smickrande effekt, kanske i en karaktärstudie. Det kan fungera i vissa situationer om ljuset är väldigt mjukt och diffus.

* Punch Factor: Låg (negativ stans, vanligtvis). Vanligtvis smickrande.

* Bottenbelysning (uppåtbelysning):

* position: Ljuskälla under motivet.

* Effekt: Skapar en skrämmande eller onaturlig effekt. Vänder de normala skuggmönstren i ansiktet.

* När man ska använda: Mycket sällan används i porträtt, såvida du inte går efter en skräckfilmvibe.

* Punch Factor: Låg (negativ stans). Generellt undviks i allmänhet om inte för ett specifikt stilistiskt val.

Tips för att lägga till stans med ljusvinkel:

1. Börja med grunderna: Mästare tre fjärdedelbelysning innan du experimenterar med mer extrema vinklar.

2. Observera och experiment: Var uppmärksam på hur ljus faller på ditt motiv ansikte. Flytta dem (eller din ljuskälla) runt och se hur skuggorna förändras. Ta testbilder och granska dem.

3. Tänk på motivets ansikte: Olika belysningsvinklar kommer att smickra olika ansiktsstrukturer. Vilka funktioner vill du betona eller minimera?

4. Använd en reflektor: En reflektor kan studsa ljus i skuggområdena, mjukgöra dem och lägga till fyllningsljus. Placera reflektorn mittemot ljuskällan för att studsa ljuset tillbaka på motivets ansikte.

5. Använd en diffusor: En diffusor (som en scrim eller softbox) kan mjukgöra hårt ljus och skapa mer smickrande skuggor och höjdpunkter.

6. Var uppmärksam på bakgrund: Bakgrunden bör komplettera, inte distrahera från, ditt ämne. En mörk bakgrund kan förbättra påverkan av fälgbelysning eller sidobelysning.

7. Golden Hour är din vän: Det varma, mjuka ljuset under den gyllene timmen (timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången) är idealisk för att skapa vackra och smickrande porträtt med en naturlig, mjuk stans.

8. Färgtemperatur Matter: Ljusets färg påverkar också stämningen. Varmt ljus (gulaktigt) ses ofta som inbjudande och tröstande, medan svalt ljus (blåaktig) kan känna sig mer steril eller dramatisk. Justera din vitbalans för att uppnå önskat utseende.

9. Hög nyckel vs låg nyckelbelysning: Förstå skillnaden mellan hög nyckel (ljus, luftig) och låg nyckel (mörk, humörig) belysning. Ljusvinkel spelar en viktig roll för att skapa dessa effekter. Låg nyckelbelysning involverar i allmänhet mer dramatiska skuggor skapade vid sida eller bakgrundsbelysning.

10. Efterbehandling: Du kan ytterligare förbättra effekterna av dina belysningsval i efterbehandlingen. Justera kontrast, skuggor, höjdpunkter och skärpa för att finjustera utseendet.

Exempel Scenarier:

* dramatiskt manligt porträtt: Använd stark sidobelysning med en liten ljuskälla för att skapa djupa skuggor och markera motivets robusta funktioner.

* romantiskt parporträtt: Använd bakgrundsbelysning under Golden Hour för att skapa en mjuk, eterisk glöd och betona parets silhuett.

* energiskt barnporträtt: Använd belysning med tre fjärdedelar med en reflektor för att lysa upp ansiktet och fånga barnets livliga uttryck.

* glamoröst modeporträtt: Använd en kombination av nyckel- och fyllningsljus, justera vinklarna för att skulptera modellens ansikte och kropp.

Genom att förstå och experimentera med olika ljusvinklar kan du höja ditt folk fotografera och skapa porträtt som är både visuellt fantastiska och känslomässigt påverkande. Lycka till!

  1. Hur man använder förgrundsramning Förbättra din porträttfotografering

  2. Hur man gör porträtt retuschering med Luminar

  3. Hur man väljer stadslandskap för porträttfotografering

  4. Hur man drar slutaren för Creative Portrait Photography

  5. Hur brännvidd förändrar ansiktsformen i porträtt

Fototips
  1. Rum utan utsikt

  2. CapCut för Android:CapCut APK Ladda ner 2022

  3. Hur man tjänar pengar på YouTube

  4. 3 tekniker du behöver för att sluta göra tråkiga skärmdumpar

  5. Reflektorfotografering:Hur man använder en för fantastiska porträtt

  6. Vad alla borde veta om att posera för porträtt

  7. Hur man gör Creative Portrait Photography (steg-för-steg-guide)

  8. Hur man gör unika porträtt med lätt målning