i. Planering och förberedelser
1. Koncept och inspiration:
* Definiera din vision: Vilken typ av humör går du för? Dramatisk, eterisk, lekfull, glamorös? Titta på befintliga glitterporträtt online (Pinterest, Instagram, etc.) för att få idéer för poser, glitterplacering, belysning och färgpaletter.
* färgpalett: Välj en glitterfärg (eller kombination av färger) som kompletterar din modells hudton och den övergripande estetiken du vill ha. Överväg att använda olika storlekar och typer av glitter för visuellt intresse.
* Modell: Välj en modell som är bekväm med glitter och villig att följa instruktionerna. Ta en konversation i förväg om processen och vikten av att hålla ögonen stängda under glitterapplikationen.
2. Säkerhet först!
* Icke-toxiskt glitter: Använd glitter av kosmetisk klass som är specifikt utformad för användning på huden. Undvik hantverksglitter, vilket kan vara skarp och skadligt.
* Ögonskydd: Detta är kritiskt. Modellen måste Håll ögonen tätt stängda under glitterapplikationen. Överväg att använda ögonskydd som skyddsglasögon.
* Ventilation: Glitter kan bli luftburen. Arbeta i ett väl ventilerat område för att minimera inandning.
* Undvik lim nära ögonen: Var mycket försiktig när du applicerar glitter runt ögonen.
3. Material:
* Glitter för kosmetisk klass: I dina valda färger, storlekar och typer (chunky, fin, iriserande osv.)
* lim:
* för riktad placering: Kosmetiskt lim, ögonfranslim (appliceras mycket sparsamt) eller till och med en liten mängd petroleumgelé.
* för ett större område/glansigt utseende: Rensa läppglans, vaselin eller en tjock fuktighetskräm kan användas för att fästa glitteret på huden.
* Applikatorer:
* Makeupborstar (olika storlekar för olika detaljnivåer)
* Bomullspinnar (för exakt applicering eller sanering)
* Spatlar (för att blanda glitter eller applicera lim)
* inställningspray (valfritt): För att hålla glitteret på plats efter applicering.
* Rengöringsmaterial:
* Makeup Remover Wipes
* Mild ansikts tvätt
* Ögontvätt (bara i fall)
* Luddrulle (för att ta bort glitter från kläder)
* Dammsugare (för rengöring av studion)
* Belysningsutrustning:
* Softboxar, paraplyer eller diffusorer för att skapa mjukt, smickrande ljus.
* Reflektorer för att studsa ljus och fylla i skuggor.
* Bakgrundsljus (valfritt) för att lägga till dimension till bakgrunden.
* bakgrund: En enkel bakgrund (t.ex. fast färgpapper eller tyg) är bäst så att fokus förblir på modell och glitter.
ii. Skjutningen
1. Setup:
* bakgrund: Ställ in din bakgrund och belysning.
* Arbetsstation: Organisera din glitter, lim, applikatorer och rengöringsmaterial på en ren yta.
* Model Prep: Låt modellen ändra kläder som inte kommer att kollidera med glitteret. Binda håret tillbaka.
2. glitterapplikation:
* Basapplikation: Om du täcker ett stort område, applicera ett tunt lager lim (läppglans, vaselin, etc.) på huden där du vill att glitteret ska hålla fast.
* Strategisk placering: Använd borstar eller bomullspinnar för att applicera glitter på specifika områden. Experimentera med olika mönster och strukturer.
* skiktning: Bygg upp glitteret i lager för att uppnå önskad densitet och täckning. Börja med ett baslager med fint glitter och lägg sedan till större bitar för mer påverkan.
* Kommunikation är nyckeln: Ständigt kommunicera med din modell och säkerställa att de är bekväma och deras ögon förblir tätt stängda.
* ta pauser: Glitter-applikation kan vara tidskrävande. Ge dina modellpauser för att koppla av och blinka.
3. Belysning:
* Mjukt, jämnt lätt: Använd softboxar eller paraplyer för att skapa mjukt, jämnt ljus som kommer att smickra modellens hud och markera glitteret.
* Experiment med vinklar: Prova olika belysningsvinklar för att se hur glitteret återspeglar ljuset. Sidbelysning kan skapa intressanta skuggor och höjdpunkter.
* Fill Light: Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka på modellens ansikte och fyll i alla skuggor.
4. posering:
* enkla poser: Håll poserna relativt enkla och fokuserade på ansiktet och axlarna.
* Uttryck: Uppmuntra modellen att experimentera med olika uttryck, från allvarliga och dramatiska till lekfulla och nyckfulla.
* huvudet lutningar: Lite huvud lutningar kan hjälpa till att fånga ljuset och skapa intressanta vinklar.
* händer: Låt modellen använda sina händer för att rama in ansiktet eller hålla glitteret.
* Capture Variation: Skjut en mängd olika poser och uttryck för att ge dig själv alternativ i efterbehandlingen.
5. Skytte:
* Kamerainställningar:
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/2.8 eller f/4) för att skapa ett grunt fältdjup och oskärpa bakgrunden.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* slutartid: Justera slutartiden för att uppnå en korrekt exponering.
* Fokus: Fokusera noggrant på modellens ögon (eller området där glitteret är koncentrerat).
* Kontinuerlig skytte: Skjut i kontinuerligt läge för att fånga en serie bilder i snabb följd.
iii. Efterbehandling
1. val: Välj de bästa bilderna från fotograferingen.
2. Grundanpassningar:
* Exponering: Justera exponeringen för att uppnå en ljus och balanserad bild.
* kontrast: Öka kontrasten för att få glitteret att sticker ut.
* vitbalans: Justera vitbalansen för att korrigera eventuella färggjutningar.
3. retuschering:
* Skinutjämning: Slät försiktigt modellens hud.
* fläckborttagning: Ta bort eventuella fläckar eller brister.
* glitterförbättring: Använd Dodge och Burn Tools för att förbättra glitteret och få det att gnista. Du kan selektivt öka kontrasten/tydligheten på glitter.
* Ögonförbättring: Skärpa ögonen och förbättra deras färg.
4. Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning eller estetik.
iv. Rengöring
* Modell: Hjälp din modell att ta bort glitteret. Börja med Makeup Remover Wipes, följt av en mild ansikts tvätt. Råda dem att vara mycket försiktiga nära ögonen.
* Studio: Vakuum Studiogolvet och använd en luddrulle för att ta bort glitter från kläder och möbler.
Exempel på arbetsflödet
1. Planering: Jag ville ha en drömmande, eterisk look med silver och iriserande glitter. Min modell hade rättvis hud och blå ögon.
2. Material: Silver och iriserande glitter, kosmetiskt, kosmetiskt lim, sminkborstar, softboxar, vit sömlös bakgrund.
3. Applikation: Jag applicerade ett tunt lager kosmetiskt lim på hennes kindben och runt hennes ögon (hålla dem stängda!) Och använde sedan en borste för att försiktigt applicera silverglitter. Jag lade till en touch av iriserande glitter i hennes tempel.
4. Belysning: Jag använde två softboxar, en på varje sida av henne, för att skapa mjukt, jämnt ljus.
5. posering: Jag bad henne att luta huvudet något och titta upp och skapa ett drömmande uttryck.
6. Skytte: Jag sköt med en bred bländare (f/2.8) för att oskärpa bakgrunden och fokusera på hennes ansikte.
7. Efterbehandling: Jag använde Photoshop för att jämna ut hennes hud, förbättra glitteret och lägga till en mjuk, drömmande färgkvalitet.
Nyckeltips för framgång
* Prioritera säkerhet: Använd alltid glitter av kosmetisk klass och skydda din modells ögon.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika glitterfärger, strukturer och placering.
* Belysning är avgörande: Använd mjukt, jämnt ljus för att smickra modellen och markera glitteret.
* efterbehandling är nyckeln: Använd Photoshop eller annan redigeringsprogramvara för att förbättra bilderna och skapa en polerad slutprodukt.
* tålamod: Glitterporträtt tar tid och ansträngning. Var tålamod och njut av processen!
* Forskning: Innan du ens börjar är Google och YouTube dina bästa vänner. Hitta tutorials och se hur andra applicerar glitteret!
Genom att följa dessa steg kan du skapa fantastiska glitterporträtt som kommer att fånga fantasin och gnistra med kreativitet. Lycka till!