i. Kärnprinciper för att posera män:
* maskulinitet och förtroende: Målet är ofta att projicera förtroende, styrka eller en avslappnad maskulinitet (beroende på önskad stämning). Undvik poser som ser för känsliga eller strävande om det inte är den specifika effekten du går efter.
* vinklar är din vän: Vinklar är avgörande. Rakt på, styva poser är sällan smickrande. Uppmuntra små varv i kroppen, huvudet eller lemmarna.
* Kraften i käklinjen: En definierad käklinje anses nästan universellt attraktiv. Subtila justeringar av huvudläget kan göra en stor skillnad. Lite luta huvudet framåt och ner kan hjälpa till att accentuera det. Tänk på dubbla hakar.
* Avslappning är nyckeln: Spänning är fienden. Även i en "stark" pose bör ämnet vara avslappnat. Be dem att ta ett djupt andetag och lossa upp axlarna och ansiktet.
* Naturliga händer: Händer kan vara svåra. Undvik knutna nävar (såvida inte avsiktligt för ett specifikt meddelande) eller halta, livlösa händer. Förslag:
* I fickorna (delvis eller helt)
* Ta tag i ett föremål (kaffekopp, bok, räcke)
* Vilar avslappnat på en yta
* Håller en jacka eller väska
* hållning är viktigt: Bra hållning är avgörande. Axlar tillbaka (men inte alltför det), bröstet något ut, huvudet hålls högt. Undvik dock att vara för styv. En lätt mager kan skapa en mer avslappnad känsla.
* Riktningsljus: Tänk på belysningen. Maskulina porträtt drar ofta nytta av starkare, mer riktningsljus som skapar skuggor och betonar funktioner. Var uppmärksam på hur ljuset faller i ansiktet och kroppen.
* Kommunicera tydligt: Var specifik med dina instruktioner. Säg inte bara "se naturligt ut." Berätta för dem * exakt * vad du vill att de ska göra. Bryt ner ställningen i små, hanterbara steg.
* var tålamod och uppmuntrande: Att posera kan känna sig besvärliga, särskilt för människor som inte är vana vid det. Erbjuda positiv förstärkning och vara tålamod när de justerar.
* Tänk på kläderna: Kläderna som ämnet bär påverkar posisen. Om kläderna är för snäva eller lösa kan posisen se dålig ut.
ii. Specifika poseringsidéer (med variationer):
a. Stående poser:
* The Lean:
* mot en vägg/träd/post: Låt motivet magra mot väggen, en axel något framåt. Variera vinkeln på det magra och armplaceringen (ena handen i fickan, en arm korsad, etc.). Ämnet kan titta på kameran eller på sidan.
* lutande framåt: Låt ämnet luta sig lite framåt, som om du lyssnar intensivt. Detta kan göras från en sittande eller stående position.
* De korsade armarna (med variationer):
* Classic Crossed Arms: En standardpose, men kan enkelt se styv ut. Uppmuntra en liten sväng i armbågarna och ett avslappnat uttryck. Variera armens höjd (högre eller lägre över bröstet). En hand kan röra vid bicep.
* en arm korsad, en i fickan: En mer avslappnad variation. Den korsade armen tillför struktur, medan handen i fickan lägger till ett avslappnat element.
* armar korsade bakom ryggen: Denna pose kan förmedla förtroende och öppenhet. Kräver bra hållning.
* Vandringen:
* Gå mot kameran: Fånga ämnet i rörelse. Fokusera på ett naturligt steg och ett avslappnat uttryck. Använd burst -läge för att fånga flera bilder och välj det bästa.
* Gå bort från kameran: Skapar en känsla av mysterium eller kontemplation.
* utseendet över axeln:
* Låt motivet stå i en vinkel mot kameran och titta tillbaka över axeln. Detta kan vara en kraftfull och engagerande ställning. Fokusera på ögonen.
b. Sittande poser:
* sittande på en stol/pall:
* Ben något isär: Håll en maskulin hållning. Undvik att få benen korsade vid knäna om det inte verkar naturligt för ämnet.
* lutar sig framåt med armbågar på knän: En klassisk pose som förmedlar omtänksamhet eller introspektion.
* Armar vilar på baksidan av stolen: En avslappnad och säker pose.
* sitter på marken:
* benen förlängda: Ett ben rakt, ett ben böjt vid knäet. Luta dig tillbaka på händerna för stöd.
* tvärbens (löst): Se till att hållningen är bra och ämnet ser avslappnad ut. Detta kan vara en mer avslappnad pose.
c. Action/Dynamic Poses:
* hoppet: Fånga ett ögonblick av energi och spänning.
* Running: Liknar promenader, men med mer intensitet.
* interagerar med ett föremål (sportutrustning, musikinstrument osv.): Detta kan lägga till kontext och personlighet till fotot.
* Klättring: Om platsen tillåter det, kan en aktiv pose som klättringsberg eller en vägg lägga till en känsla av äventyr.
iii. Manliga fotograferingstips:
* Garderobens överväganden:
* fit är avgörande: Kläder som passar bra är viktiga. Undvik baggy eller alltför snäva kläder.
* färgpalett: Tänk på miljön och välj färger som kompletterar omgivningen. Jordtoner, blues och gråar fungerar ofta bra.
* skiktning: Att lägga till lager (en jacka, väst eller halsduk) kan ge djup och intresse för bilden.
* grooming: Var uppmärksam på hår, skägg och övergripande skötsel. Ett rent och välvårdat ämne kommer alltid att se bättre ut.
* Plats, plats, plats:
* Välj en plats som kompletterar motivets stil och den övergripande stämningen du försöker skapa. Urban, naturliga och inomhusinställningar erbjuder alla olika möjligheter.
* Belysningstekniker:
* naturligt ljus: Använd fönsterljus inomhus, eller skjut utomhus under den gyllene timmen (strax efter soluppgången eller före solnedgången) för mjukt, smickrande ljus.
* Artificial Light: Experimentera med studiobelysningsinställningar för att skapa dramatiska skuggor och markera specifika funktioner. Använd reflektorer för att fylla i skuggor.
* Överväg lätt placering: Belysning från ovan kan skapa ett mer maskulint utseende, medan belysning underifrån kan skapa en onaturlig, dramatisk effekt.
* regissera ämnet:
* Ge specifika instruktioner: "Lutar hakan något ner." "Koppla av dina axlar." "Skift din vikt till ditt vänstra ben."
* Använd visuella exempel: Visa ämnesexemplen på poser du gillar.
* Uppmuntra rörelse: Låt inte ämnet vara statiskt för länge. Uppmuntra dem att flytta sin vikt, flytta armarna eller ändra sitt uttryck.
* fånga uppriktiga stunder: Var inte rädd för att fånga stunder när ämnet inte poserar. Dessa kan ofta vara de mest autentiska och övertygande bilderna.
* efterbehandling:
* retuschering: Använd retuschering för att ta bort fläckar, slät hud och förbättra funktioner. Undvik dock överkant, vilket kan göra att ämnet ser onaturligt ut.
* Färgklassificering: Justera färgerna i bilden för att skapa en specifik stämning eller atmosfär.
* skjut in rå: Detta ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker och bryta reglerna. Det bästa sättet att lära sig är att experimentera och se vad som fungerar bäst för dig.
Exempelsscenario:Fotografering av en man i en affärsmässig miljö
1. Plats: En kontorsbyggnadslobby med stora fönster eller ett modernt utomhusutrymme.
2. Garderob: En blazer, knäpp-ner skjorta och chinos eller mörka jeans.
3. pose 1 (säker): Stående med en fot något framåt, händerna i fickorna, lutar sig något mot en vägg. Huvudet lutade något och tittade direkt på kameran med ett säkert uttryck.
4. pose 2 (lättillgänglig): Sitter i en stol, lutar sig framåt med armbågar på knän, ler varmt.
5. pose 3 (åtgärd): Gå säkert över lobbyn och tittar mot kameran.
6. Instruktioner: "Okej, [namn], låt oss prova några olika utseende. För den här första, jag vill att du ska tänka på något du är riktigt stolt över att uppnå. Håll den känslan i dina ögon. Nu, skift din vikt något till ditt vänstra ben och koppla av axlarna. Perfekt! Bara en liten lutning i huvudet. Fantastiskt! Håll det."
Nyckel takeaways:
* Förberedelser är nyckeln: Scoutplatser, planera kläder och ha en tydlig vision för fotograferingen.
* Kommunikation är väsentlig: Kommunicera tydligt dina instruktioner till ämnet och ge positiv feedback.
* Avslappning är av största vikt: Hjälp ämnet att känna sig bekväma och avslappnade så att de kan se bäst ut.
* experiment och ha kul! Fotografi bör vara en trevlig upplevelse för både dig och ämnet.
Genom att behärska dessa principer och tekniker kan du skapa fantastiska och påverkande porträtt av män som fångar deras unika personligheter och styrkor. Lycka till!