i. Filosofin om mild posering:
* betoning på komfort: Prioritera ditt ämnes komfort framför allt annat. Om de är obekväma kommer det att visas i deras uttryck och hållning.
* Naturalism: Sikta på poser som ser ut och känns naturligt, som om du har fångat ett flyktigt ögonblick.
* Subtil vägledning: Använd tydliga, kortfattade och uppmuntrande instruktioner. Undvik att kräva eller alltför tekniskt språk.
* Anslutning: Bygg rapport med ditt ämne. Engagera sig i konversation, få dem att känna sig lugna och observera deras naturliga rörelser och uttryck.
* Observera och justera: Var uppmärksam på hur posisen ser igenom linsen. Var inte rädd för att göra små justeringar för att förbättra linjen, vinkeln eller uttrycket.
* Positiv förstärkning: Ge positiv feedback under hela sessionen. Låt ditt ämne veta vad du gillar och vad som fungerar bra.
ii. Allmänna tips för vägledande poser:
* Starta enkelt: Börja med grundläggande poser och bygg gradvis därifrån.
* Break Down Rörelser: Istället för att ge komplexa instruktioner, dela upp dem i små, hanterbara steg.
* Använd fysiska demonstrationer (om det är lämpligt): Om du behöver illustrera en viss rörelse eller hållning, visa den själv. Var medveten om personligt utrymme och samtycke. Om du har en assistent kan de demonstrera istället.
* spegling: Be ditt ämne om "spegel" dina rörelser eller rörelserna i sina egna händer.
* Riktningskoder: Använd tydliga riktningssignaler, till exempel "något till vänster", "haka ner en touch" eller "axel framåt."
* andning: Påminn ditt ämne att andas naturligt. Att hålla andan kan skapa spänningar i ansiktet och kroppen.
* handplacering: Var uppmärksam på handplacering. Avslappnade händer är nyckeln.
* benplacering: Böjda knän och förskjutna ståndpunkter ser ofta mer naturliga ut än låsta knän och symmetriska poser.
* Kroppsvikt: Uppmuntra ämnen att flytta sin vikt. Detta kan skapa en mer dynamisk och avslappnad pose.
* varierar vinklar: Flytta runt ditt ämne för att fånga olika vinklar och perspektiv.
iii. En samling av instruktioner för att komma igång:
Dessa instruktioner kategoriseras för enklare användning. Kom ihåg att anpassa dem till din specifika situation, ämne och önskat resultat.
a. Allmän komfort och avkoppling:
* "Ta ett djupt andetag och bara koppla av axlarna."
* "Låt dina armar falla naturligt till dina sidor. Skaka dem ut om du behöver släppa någon spänning."
* "Föreställ dig att du sitter på en bekväm soffa på din favoritplats."
* "Tänk på något som gör dig lycklig."
* "Låt oss börja med en enkel pose. Stå bara bekvämt och titta mot ljuset."
* "Oroa dig inte för att se perfekt ut. Var bara dig själv."
* "Hur mår du? Något obehag, låt oss justera!"
b. Huvud och ansikte:
* "Lutning av hakan något ner (eller uppåt)." *TIPS:Demonstrera detta själv för att visa subtiliteten.*
* "Titta precis förbi kameran."
* "Mjukgör ditt blick."
* "Koppla av pannan."
* "Milt leende." *Tips:Undvik att säga "Ost." I stället be dem att tänka på något roligt eller ett lyckligt minne.*
* "Låt dina läppar dela något."
* "Vänd ansiktet något mot ljuset."
* "Föreställ dig att du lyssnar på någon som berättar en hemlighet."
* "Titta mot din [vänster/höger] axel."
* "Stäng ögonen och ta ett djupt andetag och öppna dem långsamt."
c. Axlar och kropp:
* "Skift din vikt på ett ben."
* "Vrid lätt din kropp mot (eller bort från) kameran."
* "Låt en axel släppa något."
* "Föreställ dig att det finns en sträng som drar dig upp från toppen av huvudet." *(Bra för hållning utan att vara styv.)*
* "Lägg händerna i fickorna (eller sling dem i bältet)."
* "Korsa armarna löst, men inte för snäva."
* "Luta dig mot [vägg/träd/objekt] avslappnat."
* "Placera handen försiktigt på höften."
* "Vänd dig lite tillbaka mot mig."
d. Händer och armar:
* "Koppla av händerna. Knapp inte dem."
* "Låt händerna dingla naturligt."
* "Rör lätt fingrarna på din [nacke/ansikte/hår]."
* "Håll händerna löst framför dig."
* "Spela med dina smycken."
* "Vila din arm på [objekt]."
* "Ta försiktigt tag i din andra handled."
e. Rörelse och handling:
* "Gå långsamt mot mig."
* "Vänd och titta tillbaka över axeln."
* "Sway försiktigt från sida till sida."
* "Vrid långsamt runt."
* "Ta några steg och paus sedan."
* "Skratta!" (Ett äkta skratt är alltid bra, även om du behöver berätta ett skämt).
* "Nå ut och röra [objekt/person]."
* "Snurra långsamt."
f. Sittande poser:
* "Sitt bekvämt och korsa benen (eller vristerna)."
* "Luta dig lite framåt och vila armbågarna på knäna."
* "Drapera en arm över stolens baksida."
* "Vänd kroppen något för att möta kameran."
* "Spela med ditt hår."
* "Håll en rekvisita, som en bok eller en kopp kaffe."
g. Poser par/grupper:
* "Stå nära varandra, så att du nästan rör vid."
* "Håll händerna eller länkar armarna."
* "Viskar något till varandra."
* "Titta på varandra och le."
* "En person något bakom den andra skapar djup."
* "Förvirka höjderna för människor i gruppen om möjligt."
iv. Viktiga överväganden:
* Kroppstyp/form: Tänk på olika kroppstyper och hur vissa poser kan se ut eller känna. Det som fungerar för en person kanske inte fungerar för en annan. Fokusera på smickrande vinklar och poser som gör att ditt ämne känner sig bekväm och säker.
* kläder: Tänk på hur kläder påverkar ställningen. Flödande tyger kan lägga till rörelse, medan strukturerade kläder kan skapa en mer definierad silhuett.
* belysning: Observera hur ljuset faller på ditt ämne och justerar posisen i enlighet därmed.
v. Viktiga takeaways:
* övning: Experimentera med olika instruktioner och poser för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* vara observant: Var uppmärksam på ditt ämnes kroppsspråk och justera din strategi efter behov.
* Var tålamod: Mild posering tar tid och tålamod. Skynda dig inte.
* ha kul: Ju mer avslappnad och trevlig upplevelse är för både dig och ditt ämne, desto bättre blir resultaten.
Genom att fokusera på komfort, naturalism och subtil vägledning kan du skapa vackra och autentiska porträtt som fångar essensen i ditt ämne. Lycka till och njut av processen!