i. Förstå lutningsskiftlinser (väsentliga):
* lutning: Möjligheten att luta linsplanet relativt bildsensorn/filmen. Detta är nyckeln till selektivt fokus. Genom att luta kan du bara göra en skiva av bilden i fokus och skapa en miniatyr eller diorama-liknande effekt.
* skift: Möjligheten att flytta linsen parallellt med bildsensorn/filmen. Detta används främst för att korrigera perspektivförvrängning (t.ex. vilket gör att byggnader verkar raka istället för att konvergera). Mindre avgörande för typisk porträttanvändning, men kan fortfarande vara till hjälp i arkitektoniska porträtt.
* rotation: De flesta lutningsskiftlinser gör att du kan rotera tiltriktningen och skifta oberoende av varandra. Detta är avgörande för att finjustera effekten.
ii. Växel:
* tilt-skiftlins: Detta är kärnkravet. Populära alternativ inkluderar:
* Canon TS-E-linser (17mm, 24mm, 45mm, 50mm, 90mm, 135mm)
* Nikon PC-E-linser (24mm, 45mm, 85mm)
* Laowa erbjuder en rad lutningslinser som vanligtvis är billigare.
* Mitakon Zhongyi producerar också alternativ för lutningsskift.
* Tänk på brännvidden:kortare brännvidd (t.ex. 17 mm, 24mm) är lämpliga för att fånga mer av scenen, medan längre brännvidd (t.ex. 85 mm, 90mm, 135mm) är bättre för att isolera ämnet med ett grundare djup i fältet.
* Kamerakropp: En DSLR eller spegelfri kamera kropp som är kompatibel med lutningsskiftlinsen.
* stativ (rekommenderas starkt): Väsentligt för exakta justeringar och stabila kompositioner, särskilt när du använder långsamma slutartid.
* Relear Release (valfritt): Hjälper till att minimera kamerasskakningen när du gör justeringar.
* Extern ljuskälla (valfritt): Om du skjuter i svagt ljus kan en yttre blixt eller strobe vara till hjälp.
iii. Skjutningsteknik:
1. Komposition och ämnesplacering:
* Tänk på bakgrunden: En upptagen eller rörig bakgrund kan förringa effekten. Enklare bakgrunder fungerar bäst.
* Avståndsfrågor: Ju närmare du är för ditt ämne, desto mer uttalas blir lutningsskifteffekten. Gå längre bort om effekten är för stark.
* placering inom ramen: Tänk på var du vill att fokusplanet ska vara. Ofta är det en bra utgångspunkt att fokusera på ögonen.
2. Kamerainställningar:
* Aperture: Börja med en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för att maximera det grunt fältdjupet. Justera vid behov för att förfina området i fokus. Att stoppa öppningen (t.ex. f/5.6, f/8) kommer att öka fältets djup, vilket gör effekten mindre uttalad.
* slutartid: Justera för att uppnå korrekt exponering med tanke på din bländare och ISO. Använd ett stativ för att möjliggöra långsammare slutartid i svagt ljus.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera brus.
* manuellt läge (rekommenderas): Ger dig full kontroll över bländare, slutartid och ISO.
* fokusering: Använd manuellt fokus. Live View med förstoring är oerhört användbart för exakt fokusering.
3. lutningsjustering (nyckeln):
* Montera kameran på ett stativ: Detta ger stabilitet för exakta justeringar.
* Börja med noll lutning: Börja med att ställa in lutningsjusteringen till noll.
* Fokusera på ditt ämne: Fokusera på det område du vill vara skarpast (t.ex. ögonen).
* introducera Tilt gradvis: Börja långsamt luta linsen medan du observerar bilden i sökaren eller på LCD -skärmen (helst med Live View).
* finjust: Vrid linsen efter behov för att anpassa fokusplanet med ditt ämne. Målet är att ha ett mycket smalt skärpband.
* Experiment: Det finns ingen enda "korrekt" inställning. Experimentera med olika mängder lutning och rotation för att uppnå önskad effekt.
* Se för Focus Fall-Off: Var uppmärksam på hur fokus faller av. Området i fokus verkar otroligt skarpt, medan områden utanför fokusplanet kommer att vara extremt suddiga.
* iterate: Justera fokus, lutning och rotation tills du är nöjd med resultatet.
4. Skiftjustering (valfritt):
* Om du fotograferar arkitektoniska porträtt eller vill korrigera perspektiv, använd skiftjusteringen för att hålla vertikala linjer raka. Detta är i allmänhet mindre viktigt för standardporträtt.
5. belysning
* Normala överväganden för porträttbelysning gäller
* Sidoljus och fälgljus kan ytterligare betona separationen av ämnet
iv. Efterbehandling (valfritt):
* skärpning: Skärpa området i fokus för att ytterligare förbättra effekten.
* Kontrastjustering: Öka kontrasten något för att de skarpa områdena sticker ut mer.
* Färgklassificering: Justera färger för att komplettera den miniatyrliknande estetiken.
v. Exempel på porträtteffekter på lutningsskift:
* miniatyr/dioramaffekt: Gör ämnet och scenen att se ut som en småskalig modell. Detta är den vanligaste användningen. Vanligtvis uppnås med en stark lutning.
* Selektiv fokusförbättring: Kan användas för att isolera ämnet genom att skapa ett mycket smalt fokusplan, även med en relativt stor bländare.
* Creative Blurring: Använd lutningen för att selektivt oskärpa delar av bilden och uppmärksamma specifika detaljer.
vi. Viktiga tips och överväganden:
* övning: Fotografering av lutningsskift kräver övning. Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta.
* tålamod: Det tar tid att få lutningen och fokusera precis rätt.
* Experiment: Prova olika vinklar, ämnen och kompositioner för att hitta vad som fungerar bäst.
* Focus Peaking (om det är tillgängligt på din kamera): Fokus som toppar belyser områdena i fokus, vilket gör det lättare att finjustera lutningen.
* Live View med förstoring: Väsentligt för exakt fokusering.
* Undvik att överdriva det: För mycket lutning kan se onaturlig ut. Subtilitet kan ofta vara mer effektiv.
* omfamna ofullkomlighet: Utseendet på en lutningsbild har unika egenskaper och brister som du kan utnyttja för en kreativ look.
vii. Digital Tilt-Shift (Alternativ):
* Du kan simulera lutningsförskjutningseffekten i efterbehandling med programvara som Photoshop. Resultaten är emellertid i allmänhet inte lika övertygande som de som uppnås med en riktig lutningsslins. Digital lutningsskift involverar vanligtvis suddiga områden i bilden och ökande kontrast och mättnad. Det saknar det karakteristiska planet för fokuskontroll som en lutningsskiftlinser ger. Det kan användas som ett billigt alternativ för att få en allmän "utseende", men är begränsad.
Genom att förstå principerna för lutningsskiftlinser och öva de tekniker som beskrivs ovan kan du skapa fängslande och unika porträtt som sticker ut från mängden. Kom ihåg att experimentera och ha kul!