1. Koncept och planering:Den glittrande visionen
* humör och estetik: Innan du ens tänker på glitter, bestäm dig för den övergripande stämningen du vill förmedla. Går du för:
* nyckfull och eterisk: Mjuk belysning, pastell eller iriserande glitter, drömmande poser.
* djärva och vilda: Mörka bakgrunder, livliga färger, starka poser.
* glamorös och lyxig: Guld- eller silverglitter, elegant styling, dramatisk belysning.
* roligt och lekfullt: Ljus och flerfärgad glitter, dynamisk rörelse, uttrycksfulla poser.
* Modellval: Välj en modell vars utseende och personlighet överensstämmer med din valda estetik. Tänk på deras hudton, hårfärg och övergripande vibe. Diskutera konceptet med dem i förväg så att de förstår det utseende du går efter.
* glittertyp: Detta är avgörande. Det finns ett stort utbud av glitter:
* kosmetisk klass: väsentligt om applicering av glitter direkt på huden. Detta malas fint och tillverkas av material som är mindre benägna att orsaka irritation. Använd inte hantverksglitter på huden. Ansedda varumärken kommer att märka det som kosmetisk kvalitet.
* hantverksglitter: Används för bakgrunder, rekvisita eller skapa effekter * runt * modellen. Kan vara större och skarpare.
* Storlek: Fin glitter skapar en mer subtil, diffus effekt. Större glitterbitar skapar djärvare, mer definierade gnistrar.
* Färg: Överväg färgharmoni med modellens hudton, kläder och bakgrund. Iridescent glitter kan återspegla flera färger och lägga till djup.
* form: Hexagoner är vanligast, men du kan hitta stjärna, hjärta och andra former.
* Glitter Application Method: Hur får du glitteret på modellen/scenen?
* strö/kast: Skapar en dynamisk, rörig effekt.
* lim (glitterlim, hårgel, petroleumgelé, kroppslim): Möjliggör exakt placering på huden. Använd sparsamt!
* sprutning (hårspray, glitter spray): Skapar ett jämnare, diffus lager.
* Fäst till rekvisita/kläder: Använd lim- eller limark.
* Säkerhet först: Prioritet #1.
* ögon: Håll glitter bort från ögonen. Använd säkerhetsglasögon/skyddsglasögon vid behov. Ha ögontvätt lätt tillgängligt. Om glitter kommer i ögat, spola det omedelbart och sök läkare om irritation kvarstår.
* andningsorgan: Undvik inandning av glitter. Arbeta i ett väl ventilerat område. Överväg att använda en mask, särskilt när du strö glitter.
* Skinkänslighet: Testa ett litet område i modellens hud med lim och glitter för att kontrollera för allergiska reaktioner innan den applicerar den i stor utsträckning.
* Rengöring: Glitter kommer överallt. Skydda dina ytor med droppdukar. Ha en stark dammsugare redo.
2. Ställa in scenen:Belysning, bakgrund och garderob
* bakgrund:
* fast färg: Svart, vitt eller en djärv färg kan göra att glitteret sticker ut.
* texturerat: En strukturerad bakgrund (tyg, papper eller till och med en vägg) kan ge djup.
* glitterad bakgrund: Skapa en bakgrund som är helt täckt av glitter för maximal glitter.
* bokeh: Använd ett grunt djup på fält- och strängljus täckta i glitter för att skapa en suddig, glittrande bakgrund.
* belysning: Belysning är nyckeln till att fånga glitterens gnista.
* Hårt ljus: Direkt, fokuserat ljus (som en speedlight eller strobe med en reflektor) kommer att skapa de mest dramatiska gnistrar.
* Sidbelysning: Ljus som kommer från sidan kommer att accentuera strukturen och dimensionen på glitteret.
* bakgrundsbelysning: Att placera ljuset bakom modellen kan skapa en haloeffekt runt glitteret.
* färgade geler: Använd färgade geler på dina lampor för att lägga till en unik färggjutning i glitteret.
* Undvik platt, till och med belysning: Detta kommer att göra att glitteret ser tråkigt ut.
* Garderob:
* Tänk på färgpaletten: Välj kläder som kompletterar glitterfärgen.
* textur: Släta tyger kommer att återspegla glitteret bättre.
* enkelhet: En enkel outfit kan hjälpa glitteret att vara stjärnan i showen.
* Lägg till glitter till kläder: Skapa ett sammanhängande utseende genom att integrera glitter i själva kläderna.
3. Gear och kamerainställningar
* kamera: Varje DSLR eller spegelfri kamera fungerar. Ett högre megapixelantal möjliggör mer beskärningsflexibilitet.
* lins:
* Porträttlins: En 50 mm, 85 mm eller 100 mm objektiv är idealisk för porträtt. Dessa linser ger ett smickrande perspektiv och kan skapa ett grunt fältdjup.
* makrolins: Om du vill fånga extrema närbilder av glitteret är ett makrolins ett bra val.
* Belysningsutrustning:
* strobe/speedlight: Ger kraftfullt och kontrollerbart ljus.
* reflektor: Studsar ljus tillbaka på modellens ansikte och fyller i skuggor.
* softbox/paraply: Diffunderar ljuset för ett mjukare utseende (använd med försiktighet, eftersom det kan minska gnistan).
* kontinuerligt ljus (LED -panel): Lättare att se belysningseffekten i realtid, men mindre kraftfull än strober.
* stativ: Hjälper till att hålla kameran stadig, särskilt när du använder långsamma slutartid.
* Kamerainställningar (allmänna riktlinjer):
* Aperture: f/2.8 till f/5.6 för ett grunt fältdjup (suddig bakgrund). f/8 eller högre för ett större fältdjup (allt i fokus).
* slutartid: Snabbt nog för att frysa rörelse (1/125:e sekund eller snabbare). Justera baserat på din belysning och modellens rörelse.
* iso: Håll det så lågt som möjligt för att minimera brus (ISO 100-400).
* vitbalans: Justera för att matcha dina belysningsförhållanden. Experimentera med olika vitbalansinställningar för kreativa effekter.
* Skjutläge: Manuellt läge (M) låter dig styra alla inställningar. Blandningsprioritetsläge (AV eller A) kan också fungera bra.
* Fokusläge: Enkelpunkt AF för exakt fokusering.
4. Skjutningen:Fånga gnistan
* Kommunikation: Kommunicera tydligt med din modell under hela fotograferingen. Förklara de poser du vill att de ska försöka ge feedback.
* posering:
* Experiment med rörelse: Låt modellen röra sig eller kasta glitteret för att skapa dynamiska bilder.
* Fokusera på ögonen: Se till att ögonen är skarpa och väl upplysta.
* vinklar: Prova olika vinklar för att se hur ljuset interagerar med glitteret.
* glitterapplikation under fotograferingen: Var beredd att applicera glitter igen efter behov.
* Ta massor av foton: Ju fler bilder du tar, desto fler alternativ har du efterbehandling.
* Granska dina bilder: Kontrollera din LCD -skärm ofta för att se till att du får de resultat du vill ha. Justera inställningarna för belysning eller kamera efter behov.
* Säkerhetskontroller: Kontrollera regelbundet modellen för alla glitter nära deras ögon eller mun och ta bort den omedelbart.
5. Efterbehandling:Förbättra gnistan
* grundläggande justeringar: Justera exponering, kontrast, vitbalans och skärpa i Lightroom eller Photoshop.
* Färgkorrigering: Finjustera färgerna för att skapa önskad stämning.
* retuschering: Ta bort eventuella fläckar eller distraktioner.
* dodge and Burn: Använd Dodge och Burn Tools för att förbättra höjdpunkterna och skuggorna, vilket gör att glitteret kommer att pop.
* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljerna i glitteret.
* Specialeffekter (valfritt):
* Lägg till mer gnista: Använd ett starburst -filter eller ett glitteröverlägg för att lägga till extra gnista.
* Färgklassificering: Applicera en specifik färgklass för att skapa ett unikt utseende.
Specifika tekniker att överväga:
* glitter tårar: Applicera glitter längs tårkanalerna för en dramatisk effekt. Använd ett mycket fint glitter och en liten borste. Var extremt försiktig för att undvika att få glitter i ögonen.
* glitterbad: Fyll ett badkar med vatten och strö glitter på ytan. Låt modellen ligga i vattnet och fånga reflektionerna.
* glitterstorm: Låt modellen stå framför en fläkt medan någon kastar glitter på dem uppifrån. Använd en snabb slutartid för att frysa glitteret i rörelse.
* glitter som smink: Applicera glitter på modellens ögonlock, läppar eller kinder för ett glamoröst utseende. Använd glitter av kosmetisk klass och ett sminklim.
* dubbel exponering: Kombinera ett porträtt med en separat bild av glitter för en surrealistisk effekt.
Nyckel takeaways:
* Säkerhet är av största vikt. Använd alltid glitter med kosmetisk klass på huden och skyddar ögonen.
* belysning är avgörande för att fånga gnistan.
* Planera ditt koncept i förväg.
* kommunicera effektivt med din modell.
* experiment med olika tekniker och kamerainställningar.
* ha tålamod och ha kul!
Genom att följa dessa steg är du på god väg att skapa fantastiska glitterporträtt som är både vackra och säkra. Lycka till, och låt mig veta om du har några andra frågor! Och kom ihåg att visa mig resultaten! Jag skulle gärna se vad du skapar.