1. Definiera ditt porträtts berättelse och humör:
* Vilken historia vill du berätta? Handlar det om styrka, sårbarhet, energi, ensamhet, äventyr eller något annat? Bakgrunden bör komplettera och förbättra denna berättelse.
* Vilket humör siktar du på? Bakgrunden bidrar väsentligt till den övergripande känslan. Är det tänkt att vara skitig, romantisk, modern, melankolisk eller upplyftande?
* Vem är ditt ämne? Tänk på deras personlighet, stil och yrke. En advokat i en färgad graffiti -gränd kan känna sig på sin plats, medan en konstnär skulle vara perfekt hemma.
2. Leta efter kompositionselement:
* ledande linjer: Vägar, trottoarer, byggnader, staket och broar kan vägleda tittarens öga till ämnet och skapa en känsla av djup och riktning.
* Upprepa mönster: Arkitektur har ofta mönster (fönster, tegel, plattor) som kan ge visuellt intresse och en känsla av ordning. Använd dessa mönster för att rama in eller balansera ämnet.
* negativt utrymme: Stora, rena områden i bakgrunden (väggar, himmel, etc.) kan isolera ämnet och uppmärksamma dem. Det kan också skapa en känsla av lugn eller ensamhet.
* Framing: Använd dörröppningar, bågar, broar eller till och med överhängande strukturer för att rama in ämnet och lägga till djupet till bilden. Tänk på färgerna och strukturerna i ramen.
* lager: Leta efter möjligheter att skapa djup genom att lägga olika element i förgrunden, mellangrunden och bakgrunden.
3. Tänk på ljus och skugga:
* Tid på dagen: Ljuskvaliteten förändras dramatiskt under dagen.
* Golden Hour (strax efter soluppgången och före solnedgången): Mjukt, varmt ljus som i allmänhet är smickrande för porträtt. Skapar långa skuggor.
* blå timme (strax före soluppgången och efter solnedgången): Mjukt, svalt ljus som kan skapa en humörig och eterisk atmosfär.
* Middag: Hårt solljus kan vara utmanande och skapa starka skuggor. Leta efter skuggade områden eller använd diffusorer för att mjukgöra ljuset.
* Ljusriktning:
* Frambelysning: Kan vara smickrande men kan också platta bilden.
* Sidbelysning: Skapar mer kontrast och dimension. Kan markera strukturer.
* bakgrundsbelysning: Skapar en silhuett eller ett fälglampa runt motivet. Kräver noggrann exponering för att undvika underexponering av ämnet.
* reflekterande ytor: Windows, pölar och polerade ytor kan reflektera ljus och lägga till intressanta höjdpunkter eller fylla i skuggor.
4. Var uppmärksam på färg:
* Färgharmoni: Välj platser där färgerna kompletterar ditt ämnes kläder och hudton. Överväg att använda ett färghjul för att hitta harmoniska färgkombinationer.
* Kontrasterande färger: Att använda kontrasterande färger (t.ex. blått och orange, rött och grönt) kan skapa visuellt intresse och få ämnet att sticker ut.
* neutrala färger: En neutral bakgrund (grå, vit, svart, beige) kan vara ett bra val om du vill fokusera enbart på ämnet.
* Pop of Color: En liten, livlig färgstänk i bakgrunden kan lägga till en kontaktpunkt och skapa en känsla av energi.
5. Scout din plats:
* Besök platsen vid olika tidpunkter på dagen För att se hur ljuset förändras.
* Ta testbilder med ett stand-in eller ett liknande objekt för att utvärdera kompositionen och belysningen.
* leta efter intressanta detaljer att du kanske har förbisett vid första anblicken (en unik struktur, ett knäppt tecken, ett ovanligt arkitektoniskt drag).
* Överväg tillgänglighet och säkerhet. Är det en säker plats att vara med ditt ämne och utrustning? Finns det parkering tillgänglig? Finns det fottrafik?
6. Specifika urbana landskapsidéer:
* graffiti väggar: Vibrerande och färgglada, men kan vara distraherande om den inte används noggrant.
* tegelväggar: Klassisk och mångsidig, vilket ger en strukturerad bakgrund.
* Modern arkitektur: Rena linjer och geometriska former kan skapa ett elegant och modernt utseende.
* gamla byggnader: Rustik och historisk, erbjuder en känsla av karaktär och djup.
* broar: Ge starka ledande linjer och intressanta perspektiv.
* parker: Stadsparker erbjuder en blandning av naturliga och konstgjorda element.
* gränder: Gritty och urban, men kan vara utmanande när det gäller belysning och säkerhet.
* hustak: Erbjud panoramautsikt över staden, men kräver tillstånd och säkerhetsåtgärder.
* kollektivtrafik: Tunnelbanestationer, busshållplatser och tågplattformar kan ge en dynamisk och urban miljö.
7. Praktiska överväganden:
* Tillstånd: Vissa platser kan kräva tillstånd för kommersiell fotografering. Kontrollera med lokala myndigheter.
* Respekt egendom: Undvik att överträffa eller skada egendom.
* tänk på fotgängare: Blockera inte trottoarer eller skapa en olägenhet för andra.
* Utrustning: Överväg att föra en reflektor eller diffusor för att kontrollera ljuset. Ett stativ kan vara användbart för att skjuta i svagt ljus eller för att skapa skarpare bilder.
Sammanfattningsvis kräver att du väljer ett urbant landskap för porträttfotografering en tankeväckande kombination av konstnärlig vision, tekniska färdigheter och praktiska överväganden. Genom att noggrant utvärdera berättelsen, kompositionen, belysningen, färgen och andra faktorer kan du skapa fantastiska och minnesvärda porträtt som fångar essensen i både ditt ämne och deras miljö.