REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man hittar bra bakgrunder för utomhusporträtt

Att hitta den perfekta bakgrunden för utomhusporträtt är ett avgörande element i att skapa övertygande och visuellt tilltalande bilder. Här är en uppdelning av hur man hittar bra bakgrunder med tanke på olika faktorer:

1. Förstå syftet med bakgrunden:

* Kontext: Behöver bakgrunden berätta en historia eller ge sammanhang om ämnet? Till exempel kan ett porträtt av en snickare dra nytta av en verkstadsbakgrund.

* Komplementär kontra kontrast: Vill du att bakgrunden ska smälta in sömlöst med motivets färg och klädsel (kompletterande) eller skapa en slående visuell kontrast (kontrasterande)?

* enkelhet kontra komplexitet: Vill du ha en enkel, oklart bakgrund för att hålla fokus enbart på ämnet, eller en mer komplex, visuellt intressant bakgrund som lägger djup och struktur?

2. Scoutingplatser:

* scout i förväg: De bästa bakgrunderna finns ofta före fotograferingen. Scout potentiella platser vid olika tider på dagen för att se hur ljuset interagerar med miljön.

* leta efter intressant ljus: Var uppmärksam på hur ljuset faller på olika ytor. Bakgrundsbelysta situationer, dappat ljus genom träd och mjukt, diffus ljus är ofta önskvärda.

* Tänk på säsongen: Varje säsong erbjuder unika bakgrundsmöjligheter. Höstlövverk, vårblommor, vinterö och sommargrönska kan alla skapa fantastiska bakgrunder.

* titta upp och ner: Fokusera inte bara på bakgrunder på ögonnivå. Titta upp på himlen, träden och arkitekturen och titta ner på intressanta strukturer på marken.

* Variation är nyckeln: Scout flera platser för att tillhandahålla alternativ och se till att du kan anpassa om ljuset ändras eller ditt ursprungliga val inte fungerar så bra som du hoppades.

3. Element att leta efter:

* Färg och struktur: Leta efter intressanta färger och strukturer. Tänk på tegelväggar, väderbitna trä, blommor, vattendrag, strukturerad betong och intressant bladverk.

* linjer och former: Var uppmärksam på ledande linjer som drar tittarens öga mot ämnet. Leta efter intressanta former och mönster som kan ge visuellt intresse.

* Djup på fältet: Tänk på hur fältdjup (uppnås genom bländarinställningar) kommer att påverka bakgrunden. Ett grunt djup i fältet suddar bakgrunden, medan ett djupt fältdjup håller det skarpt.

* Natural Framing: Använd element som träd, bågar, dörröppningar eller staket för att rama in ditt ämne och uppmärksamma dem.

* Upprepa mönster: Leta efter upprepande mönster i naturen eller arkitekturen som kan skapa en känsla av ordning och visuell överklagande.

4. Specifika bakgrundsidéer:

* Natur:

* parker och trädgårdar: Erbjud en mängd olika alternativ, från frodig grönska till färgglada blomsterbäddar.

* Stränder: Ge mjukt ljus och en lugnande atmosfär.

* Skogar: Skapa en dramatisk och mystisk bakgrund.

* Fält: Erbjuda öppet utrymme och en känsla av frihet.

* Berg: Ge fantastiska vyer och en känsla av storhet.

* vattendrag: Sjöar, floder och hav reflekterar ljus och ger en känsla av lugn.

* Urban:

* tegelväggar: Lägg till struktur och karaktär.

* väggmålningar och gatukonst: Ge en livlig och färgglad bakgrund.

* gränder: Erbjud en skitig och urban känsla.

* Arkitektur: Använd intressanta byggnader som bakgrund.

* trappor: Skapa ledande linjer och visuellt intresse.

* unikt/kreativt:

* mässor/festivaler: Ljusa färger, intressanta föremål och en livlig atmosfär.

* industriområden: Metall, betong och maskiner kan lägga till en rå, vild känsla.

* vintage bilar/lastbilar: Ge en nostalgisk och snygg bakgrund.

5. Tekniska överväganden:

* Aperture:

* bredöppning (t.ex. f/1.8, f/2.8): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och isolerar motivet. Perfekt för enklare bakgrunder eller när du vill minimera distraktioner.

* smal öppning (t.ex. f/8, f/11): Skapar ett djupt fältdjup och håller både ämnet och bakgrunden i fokus. Perfekt för landskap eller när bakgrunden är en viktig del av historien.

* brännvidd:

* längre brännvidd (t.ex. 85mm, 135mm): Komprimera bakgrunden och skapa ett grundare fältdjup. Används ofta för smickrande porträtt.

* kortare brännvidd (t.ex. 35 mm, 50mm): Visa mer av bakgrunden och skapa ett bredare perspektiv. Kan vara användbart för miljöporträtt.

* Positionering:

* Ämneplacering: Placera ditt ämne strategiskt i förhållande till bakgrunden. Experimentera med olika vinklar och perspektiv.

* Avstånd: Avståndet mellan ditt ämne och bakgrunden påverkar fältets djup och bildens övergripande utseende.

* belysning:

* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången ger varmt, mjukt ljus som är idealiskt för porträtt.

* mulen dagar: Ge mjukt, diffus ljus som är smickrande för porträtt.

* med reflektorer eller fyll blixt: Kan hjälpa till att fylla i skuggor och balansera ljuset.

6. Undvika vanliga misstag:

* distraherande element: Var medveten om att distrahera element i bakgrunden, till exempel kraftledningar, skräpburkar eller andra människor. Flytta ämnet, ändra din vinkel eller använd redigeringsprogramvara för att ta bort distraktioner.

* alltför upptagen bakgrunder: För mycket detalj i bakgrunden kan konkurrera med ämnet om uppmärksamhet. Försök hitta bakgrunder som är visuellt intressanta men inte överväldigande.

* Dålig belysning: Undvik hårt, direkt solljus, som kan skapa smickrande skuggor. Leta efter mjukt, diffus ljus eller använd en reflektor för att fylla i skuggor.

* Försummande komposition: Var uppmärksam på bildens sammansättning. Använd regeln om tredjedelar, ledande linjer och andra kompositionstekniker för att skapa ett visuellt tilltalande fotografi.

* överväger inte ämnets stil: Se till att bakgrunden kompletterar motivets kläder, personlighet och övergripande stil. Ett formellt porträtt kanske inte fungerar bra mot en graffitivägg, medan ett avslappnat porträtt kan.

7. Efterbehandling:

* Subtila justeringar: Var inte rädd för att göra subtila justeringar av bakgrunden i efterbehandling. Du kan justera bakgrunden, kontrasten, färgen och skärpan på bakgrunden för att förbättra bildens övergripande utseende.

* Dodging and Burning: Använd dodging och förbränningstekniker för att subtilt lättare eller mörkare områden i bakgrunden för att uppmärksamma ämnet.

* Bakgrunds oskärpa: Du kan selektivt oskärpa bakgrunden ytterligare i efterbehandlingen för att betona ämnet.

Genom att ha dessa tips i åtanke kan du hitta fantastiska bakgrunder som kommer att höja dina utomhusporträtt och skapa fantastiska bilder. Kom ihåg att vara kreativ, experiment och ha kul!

  1. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  2. Vad alla borde veta om att posera för porträtt

  3. Hur man gör lutningsskiftporträtt

  4. Hur man gör lutningsskiftporträtt

  5. Hur man använder balans i din landskapsfotograferingssammansättning

Fototips
  1. Hur man tar unika kristallkulporträtt

  2. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  3. Adobe Project Rush:Allt-i-ett-videoredigeringsprogram

  4. En introduktion till att använda nyckelbildrutor i Premiere Pro

  5. Hur man gör porträtt retuschering med Luminar

  6. Hur man scout för porträttfotograferingsplatser

  7. Imponerande hyperlapse-video visar Kappadokien under fyra säsonger

  8. Hur man bygger en bänkprov för fantastiska porträttfoton