i. Viktiga principer för att posera män:
* Förtroende är nyckeln: Uppmuntra ditt ämne att känna sig säker och bekväm. En avslappnad och självförsäkrad hållning översätter till ett mer övertygande fotografi.
* Starka linjer och vinklar: Män ser ofta bäst ut när de är poserade med starka linjer och vinklar i kroppen. Detta hjälper till att skapa ett mer maskulint och kraftfullt utseende.
* Naturlig rörelse: Undvik styva, tvingade poser. Uppmuntra naturlig rörelse och flytande i deras hållning. Tänk på hur en person naturligtvis skulle stå eller sitta i en given situation.
* Ansiktsuttryck: Vägleda deras ansiktsuttryck. Tänk på stämningen du försöker skapa - allvarlig, lekfull, kontemplativ osv. Ett äkta uttryck är alltid bättre än ett tvingat leende.
* Målfull handplacering: Händer kan vara svåra. Ge dem något att göra eller en naturlig viloplats.
* Tänk på miljön: Använd miljön till din fördel. Att luta sig mot en vägg, sitta på trappan eller interagera med rekvisita kan ge djup och intresse för bilden.
* Kommunikation är avgörande: Kommunicera tydligt din vision och instruktioner tydligt till ditt ämne. Ge positiv feedback och justeringar efter behov.
ii. Grundläggande stående poser:
* Ställningen "liten vinkel":
* Beskrivning: Låt motivet stå i en liten vinkel mot kameran (cirka 45 grader). Detta är mer smickrande än att stå rakt på.
* Detaljer: Skift vikt något till ett ben.
* handplacering:
* Händer i fickorna (Thumbs Out är en klassiker).
* Korsade armar (tänk på hållning; undvik slurkning).
* Den ena handen i fickan, den andra avslappnade vid deras sida.
* Håller en prop (t.ex. en jacka, en bok).
* tips: Undvik att ha båda armarna styvt på sina sidor. Detta kan se besvärligt ut.
* "Lean":
* Beskrivning: Låt motivet luta sig mot en vägg, träd eller annan struktur.
* Detaljer: Lean ska se avslappnad ut, inte tvingad.
* handplacering:
* Den ena handen på väggen, den andra i en ficka eller avslappnad.
* Korsade armar under lutning.
* tips: Var uppmärksam på kroppens vinkel och lutningen. En liten head -lutning kan ge intresse.
* "Walk":
* Beskrivning: Fånga ämnet i rörelse när du går.
* Detaljer: Undvik ett helt symmetriskt steg. Låt armarna svänga naturligt.
* tips: Använd en snabb slutartid för att frysa rörelsen eller en långsammare slutartid för att skapa en känsla av rörelse.
* "Looking Back":
* Beskrivning: Låt motivet gå bort och titta sedan tillbaka över axeln på kameran.
* Detaljer: Detta skapar en känsla av mysterium och intriger.
* tips: Fokusera på ögonen. Ögonen ska vara skarpa och engagerande.
iii. Sittande poser:
* Det "korsade benet" sitter:
* Beskrivning: Låt motivet sitta med ett ben korsat över det andra.
* Detaljer: Detta kan göras på en stol, steg eller marken. Överkroppen ska vara avslappnad men upprätt.
* handplacering:
* Händerna vilar på knäet.
* Den ena handen vilar på benet, den andra på armstödet av en stol.
* tips: Undvik att ha motivet att slouch. Uppmuntra dem att upprätthålla god hållning.
* "lutande framåt" sit:
* Beskrivning: Låt motivet sitta på kanten av en stol eller avföring och luta dig något framåt.
* Detaljer: Detta kan skapa en känsla av förväntan eller intensitet.
* handplacering:
* Händerna knäppta ihop framför dem.
* Armbågar vilar på knäna, händerna dinglande.
* tips: Var uppmärksam på ryggen och huvudet.
* "Ground Sit":
* Beskrivning: Låt motivet sitta på marken med benen utsträckta eller korsade.
* Detaljer: Detta kan vara en mycket avslappnad och naturlig pose.
* handplacering:
* Händer som vilar på benen.
* Armarna vilar bakom dem för stöd.
* tips: Se till att ämnet är bekvämt och att posisen ser naturlig ut.
iv. Åtgärdsposer:
* Sports/Athletic: Fånga ämnet som är engagerat i en sport eller fysisk aktivitet.
* Exempel: Skjuter en basket, springer, lyft vikter.
* tips: Använd en snabb slutartid för att frysa åtgärden.
* Working/Hobby: Fånga ämnet som är engagerat i sitt yrke eller hobby.
* Exempel: Musiker som spelar ett instrument, kockmatlagning, konstnärsmålning.
* tips: Fokusera på att fånga ämnets passion och skicklighet.
* promenader/rörelse: Fånga ämnet som går genom en stadsgata eller skog.
* Exempel: Gå med en portfölj, vandring med en ryggsäck.
* tips: Använd en vidvinkellins för att fånga miljön.
v. Ansiktsuttryck och huvudpositioner:
* Den "starka käklinjen": Lite lutning av huvudet kan betona käken och skapa en mer maskulin look.
* "Direct Gaze": Uppmuntra ämnet att titta direkt in i kameran med förtroende.
* Det "subtila leendet": Ett litet leende eller smirk kan vara mycket attraktivt. Undvik tvingade, alltför breda leenden.
* "ser bort": Låt ämnet titta på avståndet för ett mer kontemplativt eller mystiskt utseende.
* "Squint": En mycket liten skivning kan ge intensiteten i ögonen.
vi. Handposition:
* avslappnade händer: Undvik knutna nävar eller styva, onaturliga handpositioner.
* i fickor: Ett klassiskt och avslappnat alternativ. Tummar ut är ofta ett bra val.
* på höfter: Kan skapa en stark, säker pose.
* håller en prop: Ger händerna något att göra och lägga till sammanhang till bilden.
* interagerar med miljön: Att röra vid ett träd, en vägg eller ett annat föremål kan skapa ett mer naturligt utseende.
* Undvik att ha baksidan av handen mot kameran (såvida inte avsiktlig). Det kan göra att handen ser större ut.
vii. Kläder och stylingöverväganden:
* fit: Kläder bör passa bra och smickra motivets kroppstyp. Undvik baggy eller alltför snäva kläder.
* Stil: Kläderna bör vara lämpliga för platsen, den övergripande stilen för fotograferingen och motivets personlighet.
* Färger: Tänk på färgpaletten på platsen och bildens önskade stämning. Neutrala färger är ofta ett säkert val.
* Tillbehör: Tillbehör som klockor, bälten och hattar kan ge personlighet och intresse för bilden.
viii. Kamerainställningar och teknik
* Aperture: Använd en bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för att skapa grunt fältdjup och oskärpa bakgrunden, vilket gör att ämnet sticker ut.
* slutartid: Justera slutartiden beroende på omgivande ljus och om du fångar rörelse. Se till att det är tillräckligt snabbt för att undvika rörelsesuddighet.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* brännvidd: Experimentera med olika brännvidder. Längre brännvidd (t.ex. 85 mm, 135 mm) kan vara smickrande för porträtt.
* belysning: Använd naturligt ljus när det är möjligt. Om du använder konstgjort ljus, se till att det är mjukt och diffus. Överväg att använda en reflektor för att studsa ljuset tillbaka på motivets ansikte.
ix. Tips för att arbeta med män:
* var tydlig och kortfattad: Män uppskattar ofta tydliga och direkta instruktioner.
* Ge specifik feedback: Istället för att säga "Se mer naturligt", säg "Slappna av dina axlar" eller "Mjukgör ditt leende."
* Bygg rapport: Ta dig tid att lära känna ditt ämne och få dem att känna sig bekväma.
* visa dem resultaten: Att dela bilder under hela fotograferingen kan hjälpa ditt ämne att känna sig mer säker och engagerad.
* Var respektfull: Var alltid respektfull för ämnets gränser och preferenser.
x. Öva och experiment:
* Det bästa sättet att lära sig att posera män är att öva. Experimentera med olika poser, vinklar och belysningsinställningar.
* Studera arbetet med andra fotografer som är skickliga på att posera män.
* Var inte rädd för att prova nya saker och bryta reglerna.
Genom att följa dessa tips och principer kan du skapa fantastiska och påverkande fotografier av män som visar upp sina bästa egenskaper och fånga deras unika personligheter. Lycka till!