i. Förstå grunderna
* Vad är lätt målning? Lätt målning är en fotografisk teknik som använder en lång exponering för att fånga rörelsen av en ljuskälla i en mörk miljö. Detta gör att du kan "måla" med ljus, skapa spår, former och upplysa specifika områden i ditt ämne.
* Nyckelelement:
* Mörker: Ett helt mörkt rum eller en mycket utomhusmiljö med låg ljus är avgörande.
* lång exponering: Kameran måste ställas in på en lång exponering, vanligtvis flera sekunder till flera minuter.
* Ljuskälla: Du använder en handhållen ljuskälla för att "måla" ljuset på scenen.
* Ämne: Ditt porträttämne, som måste förbli så still som möjligt under exponeringen.
* stativ: Väsentligt för en skarp bild under långa exponeringar.
ii. Utrustning som behövs
* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera som möjliggör manuell kontroll av inställningar (bländare, slutartid, ISO).
* stativ: Ett robust stativ är ett måste för att hålla kameran stabil under den långa exponeringen.
* Relear Relear Release (valfritt men rekommenderat): Förhindrar att kamerasskakningen trycker på slutarknappen. En smartphone -app som styr din kamera kan också användas.
* Ljuskällor: Experimentera med en mängd ljuskällor:
* ficklampa: En grundläggande ficklampa med justerbart fokus kan användas för att markera ditt ämne och skapa balkar.
* LED -ficklampor: Erbjuda olika färger, ljusstyrka och har ofta lägen för strobing eller pulserande.
* färgade geler: Fäst dessa på dina ficklampor för att skapa färgat ljus.
* fiberoptiska lampor: Utmärkt för att skapa komplicerade mönster och fina linjer.
* stålull och visp (med försiktighet!): Spinning Lit Steel Wool skapar dramatiska gnistor, men kräver extrema säkerhetsåtgärder (se Säkerhetssektionen).
* El -tråd (elektroluminescerande tråd): Skapar en glödande linje, idealisk för att rita former i luften.
* Ljusrör/pinnar: Bra för att skapa stora ljusskår.
* Telefonskärm: Kan användas för att kasta subtila ljus eller displayfärger/mönster.
* svarta kläder (för ljusmålaren): Hjälper dig att smälta in i mörkret och undvika att ses i den slutliga bilden.
* mörk miljö: Ett rum där du kan kontrollera ljuset eller en natt utomhusplats.
* assistent (hjälpsam): Någon som hjälper till att utlösa slutaren, hålla lätta källor och ge feedback.
iii. Kamerainställningar
* -läge: Manual (M) -läge är viktigt.
* Aperture: Börja med f/8 till f/11. Detta ger dig ett anständigt fältdjup för att säkerställa att ditt ämne är i fokus och låter dig kontrollera ljuset. Justera efter behov beroende på ljusstyrkan på din ljuskälla. En bredare bländare (t.ex. f/4 eller f/5.6) släpper in mer ljus om du kämpar med svaga ljuskällor men kommer att minska fältets djup.
* slutartid: Detta är nyckeln till ljusmålning. Börja med en slutartid på 5-10 sekunder och justera efter behov. Längre exponeringar möjliggör mer detaljerad ljusmålning. Ibland kan du behöva 30 sekunder eller till och med flera minuter.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Öka det endast om du behöver mer ljus och din bländare och slutartid är redan optimerade.
* Fokus: Fokusera på ditt ämne * innan * stänger av lamporna. Du kan använda en ficklampa för att hjälpa dig att fokusera initialt och sedan byta till manuellt fokus för att låsa fokus.
* vitbalans: Ställ in den till Auto för att starta, men du kanske vill experimentera med andra vitbalansinställningar för att uppnå olika färgeffekter. Om dina ljuskällor alla har en konsekvent färgtemperatur kommer en fast vitbalans att ge mer konsekventa resultat.
* Bildkvalitet: Skjut i råformat för maximal flexibilitet vid efterbehandling.
iv. Ljusmålningstekniker
* Ämneplacering: Bestäm var du vill att ditt ämne ska placeras i ramen. Tänk på bakgrunden och hur ljusmålningen kommer att interagera med den.
* Planering: Skissa ut dina idéer innan du börjar. Detta hjälper dig att visualisera det slutliga resultatet och planera rörelsen för din ljuskälla.
* övning: Innan du involverar ditt ämne, öva dina ljusmålningstekniker i mörkret för att få en känsla för den hastighet och rörelse som krävs.
* grundläggande belysning:
* Målning med ljus: Använd din ljuskälla för att selektivt belysa delar av ditt ämne. Flytta försiktigt ljuset över ansiktet, kläderna eller bakgrunden. Undvik att lysa ljuset direkt i kameralinsen.
* spårning: Skissera ditt ämne med ljus. Detta skapar en glödande silhuetteffekt.
* Lägg till djup: Använd ljus för att skapa skuggor och höjdpunkter och lägga till dimensionen till porträttet.
* Kreativ ljusmålning:
* Ritning i luften: Skapa former, mönster och abstrakta mönster runt ditt ämne. Öva på att rita bokstäver, virvlar eller andra motiv.
* orbs och lätta sfärer: Genom att flytta ljuset i en cirkel eller spiralrörelse kan du skapa flytande ljus orbs.
* Ljusstrimmar: Flytta ljuskällan snabbt för att skapa ljusstrimmar. Variera hastigheten och vinkeln för olika effekter.
* Färgeffekter: Använd färgade geler, färgade ficklampor eller ändra färgen på din ljuskälla i mitten av exponering för att skapa livliga och dynamiska effekter.
* stencils: Skär ut former från kartong och lyser ljus genom dem till projektmönster på ditt ämne eller bakgrunden.
* Kombinationstekniker: Lager olika ljusmålningstekniker för att skapa komplexa och unika kompositioner.
* Ämne posering:
* stanna still: Ditt ämne måste förbli så fortfarande som möjligt under exponeringen för att undvika rörelsesuddighet. Öva på att hålla sig fortfarande i förväg.
* ögonkontakt: Bestäm om du vill att ditt ämne ska titta på kameran, titta bort eller stänga ögonen.
* Naturliga poser: Uppmuntra ditt ämne att koppla av och anta en naturlig pose. Experimentera med olika vinklar och uttryck.
* andning: Instruera ditt ämne att ta ett djupt andetag innan exponeringen och andas ut långsamt. Detta kan hjälpa dem att stanna stilla.
v. Skjutningsprocess-steg-för-steg
1. Ställ in: Placera kameran på stativet och rama in ditt skott. Placera ditt ämne.
2. Fokus: Fokusera på ditt ämne och växla till manuellt fokus för att låsa in det.
3. Mörker: Stäng av alla lampor i rummet eller vänta tills det är helt mörkt ute.
4. Kamerainställningar: Ställ in kameran på manuellt läge, välj din bländare, slutartid och ISO.
5. Relear Relear Release: Anslut din fjärrlucka eller använd en smartphone -app för att utlösa slutaren.
6. Starta exponeringen: Tryck på slutarutgivningen.
7. Ljusmålning: Börja måla med din ljuskälla. Flytta runt scenen, lyser upp ditt ämne och skapa önskade effekter. Kom ihåg att hålla dig borta från ramen om du inte vill ses (bär mörka kläder).
8. Stoppa exponeringen: Exponeringen slutar automatiskt baserat på slutartiden du ställer in.
9. Granska och justera: Kontrollera bilden på kamerans LCD -skärm. Justera dina kamerainställningar, ljusmålningstekniker eller motivets ställning efter behov.
10. Upprepa: Experimentera och prova olika tekniker tills du uppnår önskat resultat.
vi. Säkerhetsåtgärder (särskilt för stålull)
* Brandrisk: Spinning stålull skapar heta gnistor som lätt kan antända brandfarliga material.
* Plats: Välj en plats som är långt borta från torrt gräs, träd eller byggnader. Betong- eller smutsytor är idealiska.
* väder: Undvik att göra stålljusmålning på blåsiga dagar.
* kläder: Bär långa ärmar, byxor och skor med sluten tå. Naturliga fibrer som bomull är att föredra framför syntet.
* Ögonskydd: Använd säkerhetsglasögon eller glasögon för att skydda dina ögon från gnistor.
* handskar: Använd värmebeständiga handskar för att skydda händerna.
* andningsskydd: Bär en dammmask eller andningsskydd för att undvika inandning av rök och partiklar.
* Brandsläckare: Håll en brandsläckare eller en hink med vatten i närheten vid oavsiktliga bränder.
* spinningsteknik: Använd en trådvisp som är fäst vid en kedja eller rep för att snurra stålullen. Håll ett säkert avstånd från de snurrande gnistorna.
* Rengöring: Rengör noggrant eventuella återstående stålullfragment efter att du är klar.
* Sunt förnuft: Utöva extrem försiktighet och sunt förnuft när du arbetar med eld.
vii. Efterbehandling
* rå bearbetning: Om du skjutit i råformat, använd programvara som Adobe Lightroom eller fånga en för att justera exponeringen, kontrasten, vitbalansen och färger.
* Bullerreduktion: Applicera brusreducering för att minimera eventuella brus som kan finnas i bilden, särskilt om du använde en högre ISO.
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer och förbättra tydligheten.
* Färgkorrigering: Finjustera färgerna för att uppnå önskat utseende.
* Dodging and Burning: Använd dodging- och bränningsverktyg för att selektivt lysa eller mörkare områden i bilden, vilket förbättrar ljusmålningseffekterna.
* Avlägsnande av plats: Ta bort eventuella oönskade fläckar eller distraktioner från bilden.
viii. Tips för unika porträtt
* Experiment med olika ljuskällor: Var inte rädd för att prova olika ljuskällor, färger och strukturer för att skapa unika effekter.
* Inkorporera rekvisita: Använd rekvisita som speglar, rök eller andra föremål för att ge visuellt intresse för porträttet.
* berätta en historia: Använd lätt målning för att skapa en berättelse runt ditt ämne.
* omfamna ofullkomlighet: Lätt målning är ofta oförutsägbar. Omfamna bristerna och låt dem lägga till bildens unika karaktär.
* Samarbeta med ditt ämne: Involvera ditt ämne i den kreativa processen. Be dem om deras idéer och låt dem experimentera med lätt målning själva.
* variera avståndet till ämnet: Ju närmare du är för ämnet, desto starkare kommer ljuset att vara på dem. Experimentera med olika avstånd för att skapa olika effekter.
* Practice gör perfekt: Ju mer du utövar ljusmålning, desto bättre blir du när du kontrollerar ljuset och skapar unika och övertygande porträtt.
* Använd geler på ditt ljus: Att experimentera med färgade geler på dina lätta källor kan lägga till en annan dimension till dina lätta målningar.
ix. Exempel på unika ljusmålningsporträttidéer
* Angelic Glow: Måla en glödande halo eller vingar runt ditt ämne.
* sci-fi krigare: Skapa glödande linjer och mönster på ditt ämnes kropp, som liknar futuristisk rustning.
* Naturintegration: Projekt naturinspirerade mönster på ditt ämne, till exempel blad, blommor eller träd.
* Abstrakt ljusmålning: Skapa abstrakta mönster och former runt ditt ämne, med fokus på färg och form.
* Text och ord: Skriv ord eller fraser runt ditt ämne med hjälp av ljus.
* dubbel exponering: Kombinera ett lätt målningsporträtt med ett traditionellt porträtt i efterbehandling.
Genom att följa dessa tips och tekniker kan du skapa fantastiska och unika ljusmålningsporträtt som säkert kommer att imponera. Kom ihåg att vara kreativ, experiment och ha kul!