Kärnidén:perspektiv och dess inverkan
Nyckeln till att förstå porträttvinklar är att de drastiskt påverkar tittarens uppfattning om ämnet. De kan ändra ämnets uppfattade:
* Power: Är de dominerande, undergiven, lika?
* sårbarhet: Öppen, bevakad, säker?
* Höjd: Hög, kort, genomsnittlig?
* Ansiktsfunktioner: Accentuera eller minimera vissa funktioner.
* Emotionellt tillstånd: Återspeglar humör genom kroppsspråk och vinkel.
i. Viktiga vinklar och deras effekter (med visuella exempel)
Varje vinkel kommer att ha:
* Beskrivning: Vad vinkeln är.
* Impact: Hur det påverkar tittarens uppfattning om ämnet.
* Bästa användningsområden: Situationer där den vinkeln är särskilt effektiv.
* saker att se upp för: Potentiella nackdelar eller saker att undvika.
(a) ögonnivåvinkel
* Beskrivning: Kameran är placerad i samma höjd som motivets ögon.
* Visuellt exempel: Ett foto som visar en person som står eller sitter, med kameralinsen pekade direkt på ögonen.
* Impact: Skapar en känsla av jämlikhet och koppling. Det är en neutral vinkel som känns naturlig och relatabel.
* Bästa användningsområden: De flesta allmänna porträttsituationer, intervjuer, headshots, skapa en känsla av förtroende och öppenhet.
* saker att se upp för: Kan ibland känna sig lite statisk om den inte kombineras med intressant belysning eller posering.
(b) låg vinkel (tittar upp)
* Beskrivning: Kameran är placerad under motivet och pekar uppåt.
* Visuellt exempel: En person som stod, med kameran placerad låg på marken, pekade uppåt mot dem.
* Impact: Gör att ämnet verkar högre, mer kraftfullt och dominerande. Kan skapa en känsla av vördnad eller hot.
* Bästa användningsområden: Porträtt som syftar till att förmedla styrka, myndighet eller storhet. Perfekt för att fotografera hjältar, ledare eller siffror av betydelse. Kan användas för att betona höjd.
* saker att se upp för: Kan snedvrida ansiktsdrag (gör att hakan verkar större, näsborrar mer framträdande). Undvik extrema låga vinklar om du vill upprätthålla ett naturligt utseende. Kan vara smickrande för vissa kroppstyper.
(c) Hög vinkel (ser ner)
* Beskrivning: Kameran är placerad ovanför motivet och pekar nedåt.
* Visuellt exempel: En person som sitter, med kameran placerad ovanför dem (kanske på en balkong) och pekar ner på dem.
* Impact: Gör att ämnet verkar mindre, svagare och mer sårbart. Kan skapa en känsla av empati eller synd. Kan få ett utrymme att verka större.
* Bästa användningsområden: Porträtt som syftar till att förmedla sårbarhet, sorg eller introspektion. Kan användas för att visa ett ämne i sin miljö. Bra för att fånga uppriktiga, oöverträffade stunder.
* saker att se upp för: Kan minska ämnets myndighet eller få dem att verka obetydliga. Undvik att använda denna vinkel på någon du vill framställa som stark eller säker, såvida inte avsiktligt kontrasterar deras inre tillstånd. Kan betona dubbla hakar.
(D) Holländsk vinkel/sned vinkel (lutad)
* Beskrivning: Kameran lutas till ena sidan och skapar en diagonal horisontlinje.
* Visuellt exempel: Ett foto av någon som lutar sig mot en vägg, men själva väggen är märkbart lutande i ramen eftersom kameran lutas.
* Impact: Skapar en känsla av oro, desorientering eller instabilitet. Förmedlar en känsla av att något är "av" eller i balans.
* Bästa användningsområden: Porträtt som syftar till att förmedla ångest, förvirring eller psykologisk besvär. Används ofta i surrealistiskt eller stiliserat fotografering. Kan lägga till visuellt intresse och dynamik.
* saker att se upp för: Kan vara distraherande om överanvändning eller används utan ett tydligt syfte. För mycket lutning kan göra att bilden känns amatörisk.
(e) Över-axelvinkel
* Beskrivning: Kameran är placerad bakom en person och tittar över axeln på en annan person eller ämne.
* Visuellt exempel: Ett foto av två personer som pratar; Kameran ligger bakom en av dem och visar baksidan av huvudet och axeln medan han fokuserar på den andra personens ansikte.
* Impact: Skapar en känsla av avlyssning eller observation. Ansluter tittaren till perspektivet på den person vars axel är i ramen. Kan bygga spänningar eller skapa en känsla av intimitet.
* Bästa användningsområden: Porträtt inom en berättelse, visar en karaktärs synvinkel eller fångar ett ögonblick av anslutning mellan två personer.
* saker att se upp för: Se till att axeln är placerad på ett sätt som inte distraherar från huvudämnet. Fokus kan vara svårt; Se till att det avsedda ämnet är skarpt.
(F) Profilvinkel
* Beskrivning: Kameran är placerad för att fånga sidan av motivets ansikte.
* Visuellt exempel: Ett foto som bara visar sidan av en persons ansikte.
* Impact: Kan betona ansiktsformen och strukturen. Kan skapa en känsla av mysterium eller frigöring. Kan användas för att visa ett ämne djupt i tanken.
* Bästa användningsområden: Porträtt som vill lyfta fram benstruktur eller ge en känsla av introspektion.
* saker att se upp för: Kan vara mindre engagerande än ett fullt faktskott. Den ena sidan av ansiktet kan vara mer smickrande än den andra; Välj i enlighet därmed.
ii. Kombinera vinklar med andra element (bilder krävs)
* belysning: Visa hur olika belysningsinställningar (t.ex. sidobelysning, Rembrandt -belysning) kan förbättra eller minska effekterna av varje vinkel.
* Visuellt exempel: Två foton av samma person i samma låga vinkel, en med mjuk, jämn belysning och en med stark sidobelysning som kastar dramatiska skuggor. Den sidolysta versionen betonar vinkelns kraft och drama.
* posering: Demonstrera hur olika poser (t.ex. lutar sig framåt, sitta upprätt, titta direkt på kameran, titta bort) kan arbeta tillsammans med olika vinklar.
* Visuellt exempel: Två foton av samma person, båda skjuten i hög vinkel. I en ser de direkt på kameran med ett leende och minimerar sårbarheten. I den andra ser de ner och bort och förbättrar känslan av sårbarhet.
* Bakgrund: Förklara hur bakgrunden kan bidra till porträttets övergripande budskap.
* Visuellt exempel: Ett högvinkelskott av en person i ett stort, tomt landskap som betonar deras isolering. Jämför detta med ett högvinkelskott av en person på en trångt marknad, där bakgrunden skapar en känsla av sammanhang och aktivitet.
* linsval: Att använda en vidvinkellins kan överdriva effekterna av låga och höga vinklar, medan en teleobjektiv kan komprimera perspektiv.
* Visuellt exempel: Ett lågvinkelskott av en byggnad med en vidvinkelobjektiv, vilket gör att den verkar extremt hög och imponerande. Jämför detta med ett lågvinkelskott av samma byggnad med en teleobjektiv, där byggnaden verkar mindre förvrängd och perspektivet är mer komprimerat.
iii. Praktiska tips för att välja rätt vinkel
* Tänk på ämnets personlighet: Är de blyga, utgående, självsäkra, sårbara?
* Tänk på porträttets syfte: Vilket meddelande vill du förmedla? Är det för affärer, personligt bruk eller konstnärligt uttryck?
* experiment och observera: Ta flera bilder från olika vinklar och se vad som fungerar bäst. Var uppmärksam på hur vinkeln förändrar motivets utseende och bildens övergripande stämning.
* Kommunicera med ämnet: Förklara din vision och be om deras inlägg. Samarbete kan leda till bättre resultat.
* Bryt reglerna (avsiktligt): När du först har förstått grunderna, var inte rädd för att experimentera med okonventionella vinklar för att skapa unika och övertygande porträtt.
iv. Fallstudier (med visuella exempel)
* Exempel 1:Business Headshot: Visa hur en ögonnivåvinkel med god belysning och en säker pose kan skapa en professionell och pålitlig bild.
* Exempel 2:Redaktionsporträtt: Visa hur en låg vinkel, dramatisk belysning och en stark pose kan skapa en kraftfull och påverkande bild för ett magasinomslag.
* Exempel 3:Personligt porträtt: Visa hur en hög vinkel, mjuk belysning och en uppriktig pose kan fånga en känsla av sårbarhet och intimitet i ett personligt porträtt.
v. Vanliga misstag för att undvika
* med en låg vinkel när det är smickrande: Var medveten om hakstorlek och ansiktsförhållanden.
* Överanvändande holländska vinklar: Använd dem bara när de tjänar ett tydligt syfte.
* ignorerar bakgrunden: Se till att bakgrunden kompletterar ämnet och inte distraherar från porträttet.
* glömmer ögonkontakt: Bestäm om du vill att ämnet ska titta på kameran eller bort. Ögonkontakt skapar en koppling till tittaren, medan man tittar bort kan skapa en känsla av mysterium eller introspektion.
Sammanfattningsvis skulle en väl genomförd visuell guide innehålla många foton som illustrerar varje punkt, vilket belyser effekterna av olika vinklar på motivets utseende och porträttets övergripande budskap. Tydliga bildtexter och kortfattade förklaringar skulle vara viktiga för att förstå koncepten.